视觉文化的分析

视觉文化的分析

摘 要：当前的社会中，人们的眼球无时无刻不受到视觉的冲击，让人眼花缭乱，许多吸引你眼球的事物，也许你并不清楚它的主要思想，而眼球却被它牢牢吸住，不肯放开。这些吸引眼球的视觉和新的思维以出现在荧屏中的现象比较突出，很多方面冲击着传统文化和价值观。

关键词：视觉；传统文化；影视；观看

一 、颠覆传统的观看模式

视觉文化是一种新的东西，就因为它把视觉聚焦为一个意义生产和竞争的场所。西方文化一直把口语当做知识实践的最高形式，而把视觉再现形式看做是对于理念的第二等的图解。视觉文化的出现发展了米切尔所说的“图解理论”，这一理论意识到，西方哲学和科学的某些方面已经开始采用一种图像的而非文本的世界观。[1]由于现代科技的发展也促使了传播者在传播过程中运用了不同以往的传播方式，一定程度上引导了受众的观看的方式，受众也开始慢慢的改变了一些观看习惯。

比如，中国传统的纸质阅读习惯是从右向左的，而现在的基本都养成了从左向右。随着信息时代的发展，互联网已然进入自媒体时代，普通大众不再靠单一的“主流媒体”获取咨询，来自四面八方的声音，为大众带来更多的信息，普通大众对信息传播有了主导的地位，信息传播也有传统的“点到面”转化为“点到点”。[2]人们可以通过手机和电纸书来阅读图书，通过网络读书看报，读者可以随时看到实时更新的文学作品和新闻。传播者为了让读者在电子媒体上阅读能够拥有阅读纸质文本的快感，在电子屏幕上也设置了如翻书一样的翻页，并且翻页的时候，读者能够在电子屏幕上观看到翻页背面上的文字，这一点技术设计，本来并无实际意义，但就是为了满足受众的观看需要。说明了受众在接受传播者新型传播方式的同时也影响了传播者的传播方式与技术改进。

新技术的出现，使得观看者对外部的世界观看要求越来越高，当人们在听别人如何描述从高处俯视城市时的壮观，可能更愿意自己登上那个高处，亲身一睹，这也就是百闻不如一见。人们不再满足了文字对事物的描写，而是希望通过技术的支持，获得更直观的视觉感受。比如人们可以通过高倍摄像机观看的一滴水落入水面的时的样子，还有水结冰时的瞬间状态。

视觉观看具有时代的特性，每个时代具有每个时代的观看的独特方式和内容。古代人们可能观看到的世界就是很直观的世界，也是很真实的内容，但是随着近代一些先进仪器的产生后，人们可以看到曾经不可能看到的事物，比如，电影中事物，当电影中一辆车飞速向一个人驶来时，可以借助蒙太奇的手法，让受众看到的既是眼前发生了的，却不是真实的。甚至上万年来，我们都不知道地球真正是怎样的，但是现在我们可以通过卫星或者宇宙飞船，从太空中看到地球的外貌，这是从前无法实现的。当一张从太空中拍摄的地球照片可能比一段描述地球外貌的文字更具吸引力，这就是现在这个时代的观看特性。

通过观看的模式变化，我们发现世界的样子是多元化的，空间也是多角度的。以往我们在看待一个事物的事情往往只是某一个角度，现在我们可以多角度的去观看，这是以往我们用肉眼所办不到的，或许第一届奥运会一个运动员做体操时，我们可能从一个角度看到他运动的身形，但是现在的奥运会，我们可以多角度安置摄像机，从不同的角度观看他的动作，充分满足了观众的观看需求。

这样的观看模式在特殊时候也会帮助人们鉴别事物的所谓真实情景，如2008年北京奥运会中美国游泳健将号称“飞鱼”的菲尔普斯在与塞尔维亚选手进行100米自由泳比赛时，仅以不到0.1秒的微妙差别获胜，这个差别在肉眼上根本看不出谁的手先接触到终点，最后裁判是通过水上与水下两方面的高倍摄像机进行慢镜头回放来进行确认菲尔普斯获胜，这种情况放在一百年前是无法实现的。

这种多角度的视觉观看已经被人们运用到很多地方，包括每年八月份的钱塘江观潮。当然能够在现场观看钱塘江大潮这种感觉是很好了，古人观潮也只能到现场的一些安全地方。但是现代观潮方式，是古人无法想象的，不仅可以让远在千里之外的人可以通过电视观潮，而且可以在飞机上重高处观潮，甚者可以把摄像头安装在道具人身上在比较危险但具有很好的观潮点上，让人们可以观看到最惊险刺激的大潮。这种观看的方式有时比在现场的人还能观看到更多的内容。

二、视觉观看制造的以假乱真

现代人们通过电脑模拟可以制造出许多在现实社会中消失的事物或是在生活中很少遇到的场景。典型的有《动物世界》、《人与自然》等自然科普节目。

一些科学家常常根据恐龙的化石骨骼，模拟出各种恐龙的形象制造出它们逼真的生活场景。观众可以通过电视上的节目看到消失了几千万年甚至上亿年的模拟恐龙，给人们带来前所未有的视觉快感。有时候这种模拟的效果和真实的相差无几，如果不是人们从理性上早已确认，恐龙是消失的物种，也许会信以为真。

三 、影视剧中出现追求视觉化

影视人类学是以视听技术为主要手段的新兴学科。影视艺术在人类学领域的应用随着电影技术的发明就开始了，从第一部人类学电影《巴巴里人的陶制》摄制至今，影视人类学逐步建构了一个理论和经验相结合的复杂体系。[3]从影视剧中的情况来说，一些电影电视不断追求演员的服饰上、布景上等画面来冲击人们的眼球。以《新版笑傲江湖》为例：比如新版中陈乔恩饰演的东方不败一改老版中的具有阳刚之气的形象。据制片人于正在访谈中回答，的确有为了迎合现在观众胃口的意思。《新版笑傲江湖》将金庸的经典名著完全改编成了一部彻头彻尾的偶像剧，此版和前几版同名剧比起来其内容的情节构思大有不足之处，也有创新之处，但是由于该部电视剧在人物造型和视觉制作上下足了功夫，其收视率依然取得开门红。据调查显示《新版笑傲江湖》在全国网中收视率达到2.39%，在2月份各大卫视中收视率居前列。

姑且抛开《新版笑傲江湖》的内容质量如何，但是从客观实际上，它确实制造了了一个收视高潮，传播者的目的算是达到了。目前的电影大多在视觉上下大手笔，他们的传播方式逐渐影响了受众的欣赏水平与审美爱好。但是丛另一个层面上讲，也是受众的审美需求，促使了传播者在传播过程中投其所好。例如，1997年英国王妃戴安娜之死，当时戴安娜和男朋友乘坐的奔驰轿车为了逃避大批记者的摄像机及相机的拍摄，在高速行驶时发生车祸遇难身亡。事后全社会人对当时进行追赶的记者和摄像师进行了猛烈抨击。事件发生一个月后，记者们开始在网上对抨击者进行回复，大致内容是，并不是他们一味的要拍摄戴安娜，而是在受众的强烈需求下，为了满足受众的视觉猎奇而拍摄。事实上戴安娜从她与查尔斯王子结婚的那一刻起就已经卷入人们的视觉观看需求中。为了迎合媒体与大众对苗条和结实身材的需求，她的形体有了很大的改变，戴安娜通过了节食，还有每天按时进行体操锻炼，最终她从各个方面基本达到了银屏上观众需要的效果，成为媒体和大众希望看到的样子。记者们观点确实有一定道理，很多时候，受众的需求也影响着传播者的态度和方式。 　　同时视觉文化的发展也铸就一代英国王妃，戴安娜被称为“英格兰的玫瑰”，当仍不让的成为二十世纪下半页全世界曝光率最高的人之一。若不是视觉文化如此高度的发展，若不是全世界的镜头都对准了她，或许她也只是一个普通的王妃，或许也不会出现后来悲剧的一幕，仅仅如英国几百年来的其他王妃一样被记录在王氏族谱里。然而高度曝光的情况下，她成为全世界中的公众人物，这一切也改变她的命运。

八十年代香港电影有一个很典型的特点，它的一个电影镜头一般不会超过三秒，每一一个镜头都转换得很快，让观众在欣赏电影的时候具有一种视觉快感，但同时这种快餐式的缺乏长镜头的电影，久而久之令观众的在看电影时缺乏一种思考，因为它的每一个镜头转换的太快，使观众在观影时来不及思考。观众容易被电影牵着鼻子走，对事物缺乏深层次的思考。而《新版笑傲江湖》在视觉和剧情上的颠覆，特别是让本来是是男儿身的东方不败直接从一开始就以女儿身出现在观众眼前，并不自觉的引导观众对东方不败与令狐冲之间的爱情产生同情与祝福。事实上传播者已经从客观上改变了受众原有的社会伦理观念，等于让受众不自觉的接受同性恋或者是违背常规的社会伦理观念。

四、视觉观看也是文化的派生

通过视觉的观看，人们直观的看待事物，现在视觉文化的发展，人们可以更加深入的了解外在世界。传播者在营造各种各样惊奇的视觉效果时，其实也是对某种文化的传播与张扬。如1957年建成通车的武汉长江大桥，从它的色调和桥墩、桥头堡的样式来看，就能明显的感觉出一种复古的风格并且参合着一些前苏联时期的文化元素，而后来建造的武汉长江二桥、三桥，采用桥中竖起一根大柱，两头斜拉着数十条钢条，就明显具有现代建筑风格。通过一个事物的外观就能散发出他所包含的文化。

俗话说，人靠衣装，佛靠金装。尤其是在当下，许多事物确实需要包装，才能在第一时间吸引人的眼球。如画框和画作的关系，德里达说画框“ 既不在作品之内， 也不在作品之外， 既不在作品之上， 也不在作品之下，既反对对立， 也不保持不确定， 而且也给作品相当的影响。它不再仅仅是环绕在作品周围。” 观众在欣赏一幅图画作品时绝对是连同画框一起欣赏，有相应与画作的画框作品一定比没有效果要好得多。现在观众的眼睛已经变得没有耐心去细细品读，就像他们打开电视如果没有在一分钟之内吸引到他们的眼球，可能就要马上换台，观众手上也掌握着一个主动权。

现在很多电视节目都要在其原本的内容上，做一下视觉包装，如2012年热播的纪录片《舌尖上的中国》，取得了很高的收视率，这部纪录片不仅仅是向观众介绍全国各地的美食做法，从视听符号的层面来说，更多地是以轻松快捷的叙述节奏和精巧细腻的画面，它采用“微距摄影”的手法，通过画面、声音、蒙太奇把美食的诱惑表现得淋漓尽致，向观众展示中国人的日常饮食流变。观众在观看这部记录片时，同时也是在欣赏一道视觉盛宴。

人类进入视觉化读图时代后，影视传播的形象化、直观性等特性，使其在跨文化传播过程中的优势日益明显。借鉴麦茨的电影符号学理论，影视文本可以分成三个部分，前两个部分为：视听部分，包括语言、行为、景观、构图等视听符号；故事部分，建立在第一层之上，通过视听语言构成一个连贯的、具有意义的故事。[4]《舌尖上的中国》能够取得成功足够说明视觉文化的发展能够有利于吸引观众的眼球，也有利于文化通过视觉画面的方式进行传播。但是这仅从文化的传播方面具有一定的益处，在视觉文化高度发展的今天，人们可以好好利用它的作用，但是必须掌握好它的度，尽量它避免它带给社会的负面效应，以及思考如何利用视觉文化更好的为人文社会发展服务。

参考文献：

[1]尼古拉斯·米尔佐夫.视觉文化导论[M].江苏人民出版社.

[2]王成宇.刍议自媒体时代下重庆地域文化传播与发展的研究策略[M].湖北民族学院学报哲学社会科学版，2013（1）：146.

[3]马小燕.《斯拉姆》的影视人类学透视[M]，湖北民族学院学报哲学社会科学版，2012（1）：126.

[4]张杰.《舌尖上的中国》：文化视觉盛宴上的跨文化传播[M].光明日报，2012.

【视觉文化的分析】相关文章：

视觉性与视觉文化--视觉文化研究的谱系04-30

浅析数媒时代的视觉文化04-27

简论巴拉兹之于视觉文化04-27

卡明斯视觉诗L(a的语用认知分析04-28

从跨文化视觉透析英汉恭维语异同04-28

视觉文化时代广告文案的写作策略05-01

视觉文化生成的社会意义与审美价值04-27

信息网络时代的视觉文化转向04-26

试论民族文化在现代视觉传达设计中的运用04-27

视觉语言与网络广告的视觉传播04-29