音乐欣赏课教案15篇[集合]
在教学工作者开展教学活动前，时常需要用到教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。那么你有了解过教案吗？下面是小编收集整理的音乐欣赏课教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
![音乐欣赏课教案15篇[集合]](http://sucai.excelvip.cn/lib/p/00/l/lm1821.jpg)
音乐欣赏课教案1
一、设计意图：
音乐是人类灵魂深处潺潺流淌的情感溪流，音乐欣赏是在听音乐的过程中通过美感接受教育的有效手段。《幼儿园教育指导纲要》中指出：“使幼儿在艺术活动中产生积极、愉快的情绪经验，培养幼儿对音乐活动的兴趣。”
这次活动我大胆选取了《拉德斯基进行曲》这首世界上最为人们所熟悉的进行曲，它在维也纳金色大厅举办的历届新年音乐会中是必演曲目，其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏能够让孩子感受世界名曲的魅力，让每个幼儿都得到情感的熏陶和培养，提高幼儿感受美和表现美的能力。
结合大班幼儿的年龄特点，我试图通过多种视听形式让幼儿始终对音乐保持浓厚的兴趣，引导幼儿感受该乐曲ABA三段体结构特点、鲜明的进行曲风格，愿意愉快的进行自我表达并养成良好的倾听音乐的习惯。
二、 活动目标：
1、培养幼儿良好的倾听音乐的习惯，激发幼儿对音乐的审美情趣。
2、初步感受进行曲的风格，体会乐曲的三段体结构。
3、乐于运用身势大胆表现对乐曲的理解和感受。
三、 活动准备：
1、经验准备：日常活动中听过其他进行曲风格的音乐，有过观看军队队列表演视频的经验。
2、物质准备：音乐、白纸、笔、图谱。
四、 活动过程：
1、在优美的音乐伴奏下，跟随教师一同用动作表达感受。
2、完整欣赏音乐，交流自己对音乐的感受。
提问：欣赏了这段乐曲后你有什么样的感觉？想到了什么。
3、在音乐的伴奏下，教师简单介绍乐曲名称、作者、创作背景并欣赏故事。
4、通过音画结合，感受乐曲风格，熟悉了解乐曲ABA结构特点。
5、鼓励幼儿用各种自己喜欢的身势动作表现音乐。 幼儿在音乐声中走出教室。
五、 延伸活动：
1、鼓励幼儿在活动区中，用绘画、手工等方式表现音乐内容。
2、鼓励幼儿在了解乐曲的基础上，大胆创编舞蹈——小士兵并尝试分角色表演音乐。
3、尝试根据乐器图谱进行打击乐合作演奏。
附：乐曲介绍
《拉德斯基进行曲》，管弦乐曲，作者奥地利作曲家——老约翰?施特劳斯。这是他最著名的代表作，大概是世界上最为人们所熟悉的进行曲，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。每年著名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。
但此曲有一个鲜为人知的背景：这首曲子本是老约翰?施特劳斯题献给拉德斯基将军的，德斯基是奥地利的陆军元帅，从1815年至1831年，他在威登伯克、隆巴等地任骑兵总司令。拉德茨基积极维护奥地利帝国殖民统治，曾率领军队侵略邻国意大利，并在意大利北部任总督多年。从德、奥出版的历史书看，拉德茨基被视为英雄式的人物，而在意大利则认为他是一个侵略者。老约翰?施特劳斯所写的这首进行曲正是炫耀了奥地利哈布斯堡王朝的`武力和拉德茨基的威风。了解这段历史的人，对这支曲子所歌颂的人并不感兴趣。尽管如此，《拉德斯基进行曲》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。常见的版本还有为管乐队所作的改编曲。这里选用的是维也纳新年音乐会结束时《拉德斯基进行曲》的录音片段，为管弦乐曲。
这首曲子由对比鲜明的两部分构成。强劲有力的引子之后是第一部分主题，仿佛让人们看到了一队步兵时而轻快时而有力的走过大街（片段1）。反复一遍之后，音乐经过一个全乐队齐奏的过渡句，随后出现的是与前面主题相对比的轻柔主题，优美动听（片段2）。音乐最后在反复第一部分的主题后结束。
音乐欣赏课教案2
欣赏内容：
卡门序曲年级：九年级课时：一个课时
教学重点：
聆听与感受音乐，运用曲式图听辨《卡门序曲》，正确认识每个主题的发展变化并记忆音乐作品片断。教学难点：体会音乐情感
教具：
录音机、音响设备
教学方法：
以聆听感受为主，教师讲解为辅。
教学目标：
一、通过对《卡门序曲》的欣赏教学，使学生感受作品的艺术魅力，从作品的结构深入认识音乐作品。。
二、通过教学让学生了解序曲的概念和作用以及回旋曲式的结构特点。
三、通过对作品的欣赏和分析，使学生把握作品的主题，了解音乐要素对作品的音乐情绪和内容所起的作用
四、欣赏歌剧《卡门》中的著名唱段。直观性地了解──歌剧，定义：歌剧是把戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术结合在一起的综合性艺术。
教学过程
一、介绍歌剧《卡门》
1、法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲。开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐，生气勃勃、充满活力，表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。由于它带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。它是埃斯卡米罗所歌唱的咏叹调，广为传唱。《卡门》是世界著名歌剧之一，在这部歌剧中最具代表性及流传最广的器乐作品就是管弦乐作品《卡门序曲》又称《卡门前奏曲》，经常被一些交响乐团作为音乐会曲目来演奏。而在歌剧中作品并没有结束。
2、《卡门》故事简介：故事发生在1800年左右，出身于农家的下级军官唐·霍赛，在吉普赛烟草女工卡门的诱惑下，堕入情网，成了走私贩。过了些时候，卡门对唐·霍赛冷淡起来，她爱上了斗牛士埃斯卡米罗。霍赛的妒忌，使卡门烦恼。他干涉她爱情上的自由，她被这种干涉所激怒，于是与他绝交了。后来，在一次1群众对埃斯卡米罗斗牛获胜的欢呼声中，霍赛刺杀了卡门。
3、作者介绍：比才，法国作曲家，于1838年生于巴黎，19岁时入巴黎音乐学院学习，1857年获罗马大奖并到意大利进修三年，1861年回巴黎从事作曲，1857年6月3日逝世。他的.代表作有歌剧《卡门》《采珍珠者》等，还有管弦乐组曲《阿莱城姑娘第一组曲》《阿莱城姑娘第二组曲》等。在他的作品中现实主义得到深化，社会底层的平民小人物成为作品的主角。在音乐中他把鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。
二、欣赏管弦乐作品《卡门序曲》
Ａ段欣赏
1、通过聆听乐曲，来感受旋律的节奏和力度。
2、出示谱例向学生讲解顿音并熟悉这条旋律的节奏型。
3、第二次聆听，通过音乐，感受到了怎样的一个场面？热闹、欢腾的场面
4、引导学会模仿军叉演奏，随着音乐一起用军杈演奏来加入这个热闹的场面（播放音乐）
Ｂ段欣赏
1、聆听Ｂ段主题，对比与A主题音乐情绪是否存在变化吗。
2、出示谱例，看到顿音和圆滑线的同时出现。利用钢琴的弹奏让学生感受两者的区别。
3、学生用“啦”来感受旋律的形象。
4、问题：这条旋律符合人群中的哪类人物形象？我们可以用三角铁，用铃鼓来表现。
Ｃ段欣赏
1、聆听Ｃ段主题，同样的旋律出现了2次？这两次的音乐所体现的情绪有对比吗？为什么？
2、第二次聆听，感受演奏形式的不同？
总结：弦乐表现的流畅帅气，管乐表现的威武、雄壮。
3、第三次聆听跟着老师用不同的手势来表现音乐
4、这条旋律来自埃斯卡米洛的咏叹调《斗牛士之歌》，让我们一起来感受下歌剧中的这首作品。
5、再次用手势来感受这条旋律的形象。
2完整欣赏，听完后说说各段主题出现的顺序，感受、体验、了解“回旋曲式”的结构特点
课后学习：同学们如果想欣赏到更多歌剧《卡门》，可以通过互联网观看作品。
音乐欣赏课教案3
教学内容：
欣赏《出发》
教学目标：
1、聆听管弦乐合奏《出发》，感受并想象乐曲所描绘的音乐形象。
2、记忆乐曲第一主题。
3、能感受乐曲三个部分的音乐形象。
教学重点：
欣赏《出发》
教学难点：
1、如何启发学生通过不同的方式感受火车出发、行进时的不同情绪。
2、如何听辨每个乐段的不同乐器，并用来表现乐段。
教学准备：
电脑、钢琴、课件
课时安排：
一课时
教学过程：
一、导入（课前让学生跟随老师的节奏模仿火车行进来进行律动播放A出题旋律）
师：同学们老师今天要带大家进行一趟音乐之旅，请你们猜一猜我们要乘坐的交通工具是什么呢？
生：火车。
师：这可不是一般的火车，而是蒸汽火车，看它来了（播放视频）
师：在这段视频中你听到了火车的那些声音呢？
生：略。
师：今天我们要欣赏的作品名字就叫《出发》，同学们准备好和老师一起出发了吗？
生：略
二、分段欣赏
1、引子部分
（1）请学生聆听引子部分表现火车怎么样了？使用了什么乐器？
（2）教师介绍所使用的乐器,模仿乐器的演奏方法，尤其是低音鼓。
（3）用动作表现引子部分
2、欣赏A主题
（1）请同学聆听思考乐曲的音乐情绪
（2）用“LU”模唱，听主题在乐曲中出现了几次
（3）使用了什么乐器，模仿乐器的使用方法
（4）学生分两组模仿乐器的'演奏方式，间奏模仿低音鼓进行表现
3、欣赏B主题
（1）分辨乐段B的音乐情绪和A的音乐情绪有什么不同？
（2）再听音乐提问使用的打击乐器名称是什么？
（3）提问学生眼前浮现了什么画面？带领学生模仿火车行进来感受乐曲
4、欣赏A’乐段
（1）师：我们再来听音乐告诉老师它和那一站的音乐是相似的？使用了什么打击乐器呢？
生：略。
（2）师：表现了火车怎么样了呢？
生：略。
三、完整聆听作品，学生表现
四、出示小节小节线微课
五、出示火车发展史及中国的蒸汽火车视频介绍
六、结束语：
今天的内容我们就学习到这，希望同学们能亲眼见见我们国家的蒸汽小火车，下课。（学生模仿火车行进离开教室）
音乐欣赏课教案4
设计思路：
乐曲名为《鞋匠之舞》，属于典型的ABAB结构，为了帮助幼儿更好形象的理解音乐，所以设计了修鞋、试鞋、展示鞋的情节，并希望通过引导幼儿的自由表现激发幼儿的想象力、创造力。
活动目标：
1、能理解并使用自己的动作表现ABAB结构。
2、能变换节奏用身体动作表现音乐。
3、能大胆想象、创造，在音乐B段时够迅速做出有创意的造型。
活动准备：
《Bingo》和《鞋匠之舞》音乐CD
活动过程：
1、活动引入
（1）律动《Bingo》，教师带领幼儿进入教室：“今天我要带小朋友们一起去玩，我们一起出发吧！”
（2）教师引导幼儿围坐休息：“糟了，我的鞋子坏了，鞋底张了一个大嘴巴，怎么办呢？”
2、熟悉A段音乐，尝试用不同节奏表现音乐
（1）教师随A段音乐示范修鞋子：“你知道鞋匠是怎么修鞋的？我们一起来看一下。”
（2）幼儿说说鞋匠是如何修鞋子的，并进行模仿钉鞋子。
（3）教师引导幼儿一起有节奏的钉鞋：“我们也拿一个钉子，拿上铁锤来试试自己钉鞋子。”并引导幼儿变换节奏钉，将钉子钉进鞋子：“叮――叮――叮――叮――、咚咚咚咚咚。”
（4）提问：“我们修鞋子时除了用铁锤来敲，还可以怎样修？”当幼儿说到其它的修鞋方法时，教师带领幼儿学一学，变换节奏修鞋。如：粘――粘――粘――粘――、粘粘粘粘粘。
（5）带领幼儿听音乐修鞋，对幼儿想到的各种修鞋方法进行练习：“我们一起用我们刚才想到的各种方法来修鞋子。”
3、幼儿创编表现ABAB音乐
（1）幼儿随音乐用自己想用的方法来修鞋子，并引导幼儿在听到第一个B段音乐时“穿”上自己修的鞋子，第二个A段音乐时踏踏脚，试试自己修的鞋子是否结实，第二个B段音乐时将鞋子伸出来给大家看看。
（2）鼓励幼儿想想除了简单的伸脚展示鞋子，还能怎样展示。教师请个别幼儿上前做个大家看一看。
（3）幼儿随音乐完整修鞋并展示，教师及时表扬和鼓励。并请个别幼儿示范一下自己修鞋和展示的方法。
（4）提醒幼儿要用自己的方式展示鞋子，让大家都能够看得到。幼儿再次随音乐修鞋子，并展示。
（5）引导幼儿与朋友一起相互展示自己的`鞋子：“我们的鞋子修得真好，这一次要更认真地修哦，修好后去给你的朋友看看，比一比你们谁修得好。”幼儿随音乐修鞋并展示。
（6）请1、2对幼儿向大家展示自己是如何互相展示鞋子的。
（7）鼓励幼儿随音乐，将自己修好的鞋子与更多的朋友进行相互的展示。引导幼儿与同伴合作，共同商量创编各自展示鞋子的方法。
（8）幼儿随音乐，与同伴合作将商量的创意表现出来。教师及时对合作得好的幼儿进行鼓励和表扬。
4、活动结束
教师带领幼儿随音乐走出教室：“我们穿上我们新修好的鞋子一起到外面去玩吧。”
音乐欣赏课教案5
第一课古风新韵
教学目标：
1、聆听两首古诗词歌(乐)曲，体会作品所表现的意境。知道歌曲《但愿人长久》在乐句结束音运用上的特点，以及所表现的情景和情感。
2、能饱含深情地背唱歌益《游子吟》，表达自己对母爱的感激之情。并能说出两段不同的旋律在音区、旋律上的不同。
3、能用轻柔、连贯的声音演唱歌曲《花非花》，在吟诵中感知词曲之间的紧密关系。
4、在聆听古琴曲《关山月》的过程中，认识民族乐器古琴，并记住古琴的音色。
5、学习坚笛双吐音和三吐音的吹奏方法，能与同伴合奏竖笛曲《大鹿》。
教学重难点：
1、通过聆听与学唱，让学生感受中华民族文化的经典。
2、让学生感受古琴所表现的“安静悠远”的意境，体会古琴独特的“天地之音”和空灵感，并记住古琴的音色特点。
教学时间：2课时。
第1课时
教学内容：聆听乐曲《关山月》、《但愿人长久》，学唱《游子吟》。
教学过程：
一、组织教学。
二、聆听乐曲《关山月》、《但愿人长久》
1、从主题“古风新韵”直接进人。聆听古琴曲《关山月》片段，教师从演奏乐器的音色上引导学生感受乐曲的“古风”，设问：你认为乐曲中的什么因素让你有“古风”之感 听到这首音乐，你好像看到了什么情景
2、认识古琴导入，聆听《关山月》
（1）初听乐曲，感受古琴曲的意境。让学生边听边闭着眼睛，随音乐用手模拟古琴的演奏动作，如同身在其中。
（2）随音乐默诵古诗《关山月》，体会古琴曲的意境。先让学生诵读古诗《关山月》，谈谈这首诗所表现的情景和情感。在默诵时，教师借助相关的图片展示，将乐、诗和画结合，引起学生的联想，帮助他们更好地体会其中的意境。
（3）自选一首与古琴曲《关山月》的意境相配的古诗，进行配乐诗朗诵，体会古代文人的气质与情感。
3、聆听歌曲《但愿人长久》
（1）、用师生“对诗”的形式，从苏轼的《水调歌头》中的名句人手，如：教师出上句“人有悲欢离合”，学生对下旬“月有阴晴圆缺”；教师吟上句“但愿人长久”，学生诵“千里共婵娟”。 。
（2）、简单赏析苏轼的诗词《水调歌头》及创作背景，知道诗词所表达的'情感。
（3）、有感情地配乐朗诵《水调歌头》。选用古琴曲《关山月》和歌曲《但愿人长久》作为背景音乐，朗诵后，请学生谈谈不同的配乐有什么不同的感受，感知“古风”与“新韵”。
（4）、聆听歌曲《但愿人长久》，歌曲在乐句结束音的运用上的特点。让学生边听边跟着唱，熟悉歌曲．在感受歌曲特点时，师生接唱的方式．如教师唱“明月几时”，学生唱“有”．帮助学生感知结束音基本运用长音这一特点。
（5）、安排对比聆听邓丽君和王菲演唱的版本，比较她们在演绎这首歌曲中的不同韵味、鼓励学生尝试打破歌词原有的节奏，根据自己对诗词的理解，用自己喜欢的节奏、语调来吟诵歌词，给诗词赋予“新韵”。
三、演唱歌曲《游子吟》。
1、复习学过的《咏鹅》《春晓》和《静夜思》等古诗歌曲导入。
2、初听歌曲，感受歌曲所表达的情感。请学生朗诵唐诗《游子吟》，体会诗中的情感。
3、再听歌曲，听出两段旋律在情绪上的变化。启发学生：这首唐诗呈现了两遍，在情绪上给你有什么不同的感觉
4、用歌曲的伴奏音乐做背景音乐，请学生诵读唐诗《游子吟》两遍。要求学生读出不同的情感。
5、学唱歌曲，体会歌曲所表达的情感。
(1)视唱旋律。要求学生带着感情来视唱歌曲前八小节的旋律，视唱时不带装饰音。熟练后跟教师的琴声、用模唱的方法唱一唱前八小节旋律(带装饰音)。
(2)跟音乐哼唱歌曲的旋律，体会两段旋律在音区、旋律进行方面的不同。请学生用“M’’哼唱第一段旋律，用“wU”来哼唱第二段旋律，感受两段旋律的变化。引导学生从音区、旋律的走向比较它们的不同。
(3)学唱歌词，演唱歌曲。这首歌曲深受学生喜爱，且容易学唱，在演唱时，教师从旋律的走向、音区的变化上，引导学生通过力度的变化、唱法上的不同来唱好歌曲，表达对母亲的感激之情。
四、全课小结。
谈谈这节课收获和感受。
第2课时
教学内容：学唱歌曲《花非花》，学吹竖笛。
教学过程：
一、组织教学。
二、新课教学：
1、复习学过的歌曲《西风的话》。唱完后，请学生回顾歌曲的曲作者是谁，引入本课的学习。
2、用“WU”哼唱旋律，边唱边划旋律线，感受旋律的线条美。同样考虑部分学生进入变声期，请部分学生用竖笛吹奏，熟悉歌曲的旋律。教师用C调为学生伴奏，适当降低音高。
指导学生学吹竖笛。
3、聆听歌曲范唱，理解歌词表达的意境。请学生用轻而高位置的声音来朗读歌词，用高位置的发声感觉帮助学生感受这首“朦胧诗”的意境。朗读后，请学生谈谈自己对这首诗的理解，教师还抓住歌词中“花非花，雾非雾”和“夜半来，天明去”，启发学生理解诗词所比喻的“短暂易逝、难持长久”的含义。
4、有情感地吟诵歌词，体会词曲音调的紧密结合。请学生根据诗中每个字的声调，适当地放慢速度、延长韵母来吟诵。然后请一组同学吟诵一句歌词，一组同学哼唱一句旋律，其他同学对照、感知词的声调和旋律的音调之间的联系。
5、学唱歌曲，表现歌曲的意境。在学唱时，引导学生用轻柔、优美的声音来演唱，每个字的字头唱得稍为“虚幻”而“柔美”些，体现“朦胧诗”的意境。唱好歌中的力度变化，注意气息的运用，尤其是最后一句“去似朝云无觅处”的渐慢与渐弱的处理，气息要控制好。
6、复习和交流学生已掌握的有关诗词歌曲，个人或设计小组演唱等多种表演形式，与同伴分享和分组展示。
三、全课总结。
谈谈这节课的收获，唱歌曲《花非花》。
第三课银屏之声
教学目标
1、能听出歌曲《爱是一首歌》中出现的人声音色和演唱形式，说说最感动自己的是哪一段。
2、用嘹亮的歌声随音乐哼唱《两颗小星星》，唱出歌中主人公的自豪。
3、能视唱《滑雪歌》其中一句旋律，为歌曲划分乐句。并与同伴一起设计表演形式来演唱歌曲。
4、能用明亮、自信的声音背唱歌曲CDOREMI》，并与同学分角色表演。
5、能编创旋律短句来表现不同的情绪。在学吹竖笛二声部练习曲中，复习巩固双吐、三吐的吹奏方法。
教学重难点：
1、学唱歌曲《滑雪歌》和《DOREMI》。
2、初步体会到主题歌曲在塑造电影人物性格中的重要作用，培养学生创造音乐和表现音乐的能力。
教学时间：3课时
第1课时
教学内容：聆听歌曲《爱是一首歌》、学唱《滑雪歌》；
教学过程：
一、组织教学。
二、新课教学：
（一）聆听歌曲《爱是一首歌》
1、展示动画片《小鹿斑比》的相关图片或视频片段，看过这部动画片的学生讲讲其中的故事。
2、初听歌曲，听出歌曲中出现的人声音色和演唱形式。聆听前，教师与学生一起回顾人声的分类和学过的演唱形式有哪些，并把这些知识写在黑板上，便于学生在聆听时对照。歌曲先是由男声领唱，接着是男女声合唱。
3、复听歌曲，听后让学生说说歌中的哪一段最能感动自己。引导学生从歌名和歌词中谈谈对歌曲的理解，结合歌曲的演唱形式“领唱与合唱”所体现的效果，体会歌曲最令人感动的部分。
4、再次聆听，感受歌曲所表达的甜美与温馨。
（二）学唱《滑雪歌》
1、从对比聆听动画片《雪孩子》中两首歌曲入手。先复习演唱歌曲《堆雪人》，然后播放歌曲《滑雪歌》，请学生感受两首歌曲的不同情绪。
2、聆听歌曲，感受歌曲的意境。听后，请学生在歌曲的伴奏音乐下，有感情地朗读歌词，体验歌曲所表现的意境。
3、视唱歌啦旋律，为歌曲划分乐句。
(1)视唱“编创与活动”中的旋律，请学生唱后在歌曲中找出这一句旋律。
(2)请学生跟着教师的琴声用慢速、轻声地试唱歌曲的旋律，并为歌曲划分乐句。抓住歌曲弱拍起唱的典型节奏、基本上是四小节为一句这些特点，启发学生说一说这首歌曲乐句划分的规律。
4、学唱歌曲，有感情地演唱歌曲。歌曲的旋律优美舒展，所表现的银色世界让人感觉恬静甜美。在演唱时，注意气息和音量的控制，把歌曲的意境表现出来。歌词中有不少的词语重复，教师启发学生用不同的力度去演唱，给歌曲的演绎赋予更多的情感表达。引导学生感受与体会歌曲为影片渲染“雪花飞舞的银色世界”所起的作用。
5、为歌曲设计情景想象、律动与造型等表演形式，边唱边表演。
6、表演唱歌曲《滑雪歌》。
三、全课总结。
谈谈这节课的收获是什么？
第2课时
教学内容：学唱歌曲《DOREMI》，分组和分角色表演歌曲；欣赏《两颗小星星》。
教学过程：
一、组织教学。
二、学唱歌曲《DOREMI》：
1、导入：这是一首经典英文歌曲，很多学生对歌曲旋律并不陌生，本节课我们一起学唱歌曲《DOREMI》。
2、鼓励学生视唱或用竖笛吹奏歌曲的旋律。采用分组、分句自学，或者师生接龙的形式来唱(奏)，带有变化音的乐句教师要多做示范，让学生先聆听后模唱。
3、复习巩固“d0、re、mi、fa、sol、la、si”柯尔文手势，引导学生从音阶的排列中，感知歌曲采用旋律模进上行的创作特点。
4、用饱满、明亮的声音来演唱歌曲，并尝试用英文来演唱。
5、观看影片中的片段，鼓励他们模仿片中的演唱形式及简单的合唱效果。
6、分小组合角色进行表演唱，比一比哪个小组的表演更精彩。
7、复习聆听过的影片中的另一首插曲《孤独的牧羊人》，并请学生分享自己会唱的其他插曲。
8、全班分角色表演《DOREMI》，复习歌曲《滑雪歌》。
三、聆听歌曲《两颗小星星》
1、从复习演唱歌曲《小小少年》人手，简单回忆德国影片《英俊少年》的故事情节，并让学生谈谈对主人公海因切的印象。
2、初听歌曲，，感受歌曲的情绪。教师引导学生从歌曲的节奏型与一字一音中，感受主人公海因切的自信与自豪的性格特点。还请学生听出不同情绪的两个乐段，为后面编创活动做铺垫。
3、再听歌曲，请学生随音乐哼唱，体会主人公海因切的自豪心情。让学生边唱边用动作来表现。如：手握空拳随音乐的节奏来挥动，以更好地体会音乐所表现出来的坚定与自信。抒情段落时，把握拳的手张开，随乐句划动。
4、鼓励学生尝试编创2—4小节的旋律短句来表现不同的情绪。教师启发学生模仿歌曲的节奏型来编创旋律，用不同的节奏来表现不同的情绪。
四、全课总结。
谈谈这节课的收获是什么？
音乐欣赏课教案6
一、教学构想及教学目的：
随着社会的不断发展，科技的日新月异，人们不断尝试着新鲜丰富的生活。音乐作为一门不可或缺的艺术种类而言，有着其自身的特点。音乐是美的、多种类、多元化的。它既古老又现代，既优雅又时尚。通过优美动听的旋律、多样善变的节奏，体现了人们在不同意境中的思想感情。学生们喜欢音乐、喜欢唱歌，从各种媒介中获得她们衷爱的音乐形式、音乐作品、创作者及演唱者的相关信息。显然，单一的音乐教学内容，相对传统的教学模式已满足不了学生对不同音乐的求知欲望。“把流行音乐引入音乐课堂”——这是音乐课程设置中的挑战，也是一个不可避免的过程。我们要通过缜密的资料查阅、细致的筛选、严谨客观的讲解、极有趣味的教学方式，引导学生从简单的听流行音乐、哼唱流行歌曲到通过分析其发展进程、学会多角度客观地评价鉴赏流行音乐。
初三年级的学生，有独立思考问题解决问题的能力，而且又具备敏感细腻的心理特征。相比之下，女中学生们对音乐的理解更趋向自然纯真。她们喜欢美的旋律、追求崇尚美的感受，渴望体验美的真谛，更愿意成为美的少女。新的教学大纲也告诉我们，要引导学生用心去感受音乐的美，用心去创造属于自己的音乐空间。
二、教学内容：
本课的题目是——“流行音乐中的几种形式”，因此重点放在“形式”上。教师从众多的流行音乐形式中挑选了四种具有代表性、易懂性、时尚性的音乐形式，它们分别是“节奏布鲁斯（R&B）”、“说唱（RAP）”、“摇滚（ROCKROLL）”和“电子音乐（ELECTRON）”。
本课全部教学内容来源于相关书籍查阅、网络下载、日常音乐知识的积累。在某种意义上，本课可以定格为一节“音乐实验课”。
三、教学环节：
本课教学环节设计以清晰、简洁、趣味性参与性强为原则，充分发挥学生的主体作用，培养学生自学、自习、自创的综合能力。
1、新课导入
2、流行音乐中四种形式的音乐渊源、音乐特点、构成规律的讲解、分析、辨别，学生相关参与活动贯穿始终。
3、课堂小结
（注：具体内容参看教案）
四、教学方法：
1、本课以学生为主体展开，课前、课中、课后都贯穿学生的各项参与活动。如：课前将学生分组，对自己感兴趣的音乐形式进行资料查找收集；课上通过教师的引导即兴创作音乐形式，理解其特点；课后的讨论等等。充分调动学生主动学习的热情，挖掘她们的创造、创新思维潜能，理智地欣赏鉴别音乐。
2、大量有趣丰富的影音资料，错落有致地安排在自制的多媒体教学课件中，不仅为概念的讲解、举例提供了方便，而且更突出了知识的条理性，有效地突破重难点，增加教学密度，提高教学质量。
3、教师尽可能地把较先进的音乐设备带到课堂上，与教学常用乐器相结合，进行演示，使一些抽象的概念变得立体真实。如：R&B音乐要素构成的分析、RAP的即兴创作、电子音乐是通过什麽乐器实现的等等问题。学生从中可以真正体会到音乐的多元快速的发展，大大开阔了视野，丰富了的知识，使课堂更加富有现代气息。
五、课前准备：
1、在校园中以采访的形式提出关于流行音乐的相关问题，学生们按照自己的理解回答，并摄制成影像。教师根据本课音乐知识需要，个人摄制教学用演示影像。
2、课前，将作课班分为四组，学生选择音乐形式进行资料查找。
3、制作本课教学课件及相关教具。
4、音乐设备的准备。
20xx年11月
教案
课题：流行音乐中的几种形式
课型：综合课
课时：一课时
教学目的：
一、通过介绍流行音乐中的四种形式，从发展进程、基本结构、音乐要素等角度分析各形式在音乐中的典型特点，引导学生学会客观地辨别鉴赏不同类型的流行音乐。
二、学生们通过理解体会，参与各项音乐活动，充分发挥学生音乐方面的创造创新才能，启迪美的意识，创造美的空间。
三、音乐是多元化的艺术，本课还要使学生充分感受到现代科技在音乐中的运用，展示音乐课堂丰富新鲜的氛围。
教学重点：
一、四种音乐形式的讲解分析。其中节奏布鲁斯和说唱为重点，摇滚和电子为了解。
二、围绕四种音乐形式展开的学生活动。
教学难点：
一、学生通过理解分析对音乐的即兴创作。
二、学生通过本课可以真正地对流行音乐有更新更多的认识，并学会客观地分析欣赏不同的音乐。
教学方法：讲解演示比较列举即兴创作分析学生相关的参与活动
教具：自制教学课件音乐设备电脑投影黑板钢琴
教学过程：
教师活动学生活动设计意图
一、新课导入：（5分钟）
1、教师播放在校采访的录像：
关于流行音乐的一些问题及学生们的回答情况。
学生看后可以进行讨论，从而引出本课的教学内容。
2、学生们按照预习作业划分的小组坐好，准备出预习作业。
观看录像，观察其他同学对流行音乐的理解，结合自身观点，发表看法。
按组的划分坐好，准备出查找的资料。
通过课前的录像采访，深入到学生中间，观察她们对流行音乐的理解，并给同学播放。观看的学生不仅感到亲切真实，更激发了她们的求知欲望，在新课导入时就已抓住学生的`注意力了。
课前已划分了小组，对本课中即将出现的四种音乐形式进行资料查找，培养学生预习自学的习惯。
二、流行音乐中的四种形式：（35分钟）
（一）节奏布鲁斯音乐（15分钟）
英文名称：R&B
1、提问：R&B音乐的起源？R&B在音乐表现上有什麽特点？
2、总结：（电脑演示）
起源：R&B（Rhythm and
Blues）中文翻译成：“节奏布鲁斯或节奏蓝调”。它原是一種黑人的流行音乐，最早R&B是Blues和Jazz的混合体，是从慢舞转向节奏舞蹈的雏形音乐。
特点：R&B体现了显著的节奏或节拍，另外它的旋律也交代的很清晰，往往听罢给人留下深刻印象。目前R&B已成为乐坛宠儿，当然现代的R&B又混入了别的音乐的元素。
R&B音乐的基本结构：
布鲁斯的音乐元素+强劲的节奏
3、教师发出印制的歌谱，带领学生进行视唱。
教师利用音乐设备加入节奏的伴奏部分
播放本段旋律的原版演唱。
4、教师带领学生用R&B的音乐方法演唱已学过英文歌曲《yesterday》。
以组为单位，根据个人查找的资料，回答教师的提出的问题。不同意见可以讨论。
听讲观看演示思考分析记忆
学生看歌谱进行视唱，掌握歌曲旋律。
和着音乐的节奏，哼唱音乐旋律。
听赏对比分析
用感情和理解对音乐进行新的诠释。进入本课重点内容的教学。
R&B音乐为当今比较流行的音乐形式，且学生们听到的机会很多，对其有一定的认识基础。
为学生们介绍这种音乐形式之前，可以将英文书写展示给学生，使学生相关了解字母代表的意思，有利于音乐结构的理解。
学生先进行预习作业的反馈，教师给予总结，有利于知识的理解记忆。通过介绍音乐形式的起源和特点，引导学生确立此种音乐形式的音乐元素及基本构成。
把简单的旋律给学生视唱，加入强劲的节奏，恰好是R&B音乐的基本构成模式。学生可以亲身感受到R&B音乐的特点。之后，放出本旋律的原版演唱，学生们可进行对比，加深趣味性和记忆。
学生将已学过的歌曲加入R&B的音乐元素，培养她们理解创造的能力和丰富的音乐感觉。
（二）说唱音乐：（10分钟）
英文名称：RAP
1、提问：RAP音乐的特点？
2、关于RAP音乐：（电脑演示）
70年代中期在黑人和纽约市外行政区的青年中间开始流行迪斯科、霹雳舞、和说唱乐。街区那些去不起时髦俱乐部的青少年厌倦了迪斯科音乐，他们演奏更重一些的黑人流行音乐，来回重复同一张唱片的内容。当主持人在音乐中加入说唱（开始时是用60年代流行的语言朗诵一些街头即兴诗歌），这种音乐开始成为了说唱。
RAP的基本构成：
说唱+节奏
3、学生根据自己的校园生活写一段歌词，引导学生用RAP的语感进行说唱，教师和以伴奏。
回答讨论
听讲理解观看演示
音乐欣赏课教案7
一、教学目标：
（1）情感态度与价值观
通过音乐欣赏，让学生的情感世界受到感染熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求，通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，养成健康向上的审美情趣，让学生在真善美的'音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。
（2）过程与方法
完整而充分地聆听音乐作品，让学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验，启发学生在积极体验的准确度下，充分展开想像，鼓励和保护学生在音乐体验中的独立见解。
（3）知识与技能
A、认知作曲家生平及作品，加深对中国民族音乐的认识和理解。
B、进一步了解二胡的表现力，感受其形状及音色。
二、教学重点：
培养音乐鉴赏和评价的能力，感受乐曲的情绪。
三、教学难点：
二胡的表现力
四、教学准备：
课本、琴、音响设备及相关资料。
五、教学过程：
1、组织教学，师生问好。
2、导入
同学们，欢迎大家和老师又一次走进音乐世界，今天我们将要了解的是一位杰出的音乐家，他的塑像就屹立在我们的校园中，大家每天都会从他的身边走过。他每天看着我们读书、学习、游戏。你们知道是哪位吗？一起说：（刘天华）
3、简介刘天华
出示刘天华的照片挂图。
对，那大家又对刘天华先生了解多少呢？下面就请大家说说吧。
（学生回答）
同学们不愧是长在天华故里的，对刘天华了解的真多！今天我们就和老师一起走近刘天华。
板书：走近刘天华
老师介绍：
刘天华：字寿椿，江阴城内西横街人。我国近代杰出的民族器乐作曲家，二胡、琵琶演奏家，音乐教育家。是刘氏三兄弟中的老二。在刘天华以前，二胡只出现在婚丧嫁娶的小乐队里，以及街头卖艺时。当时二胡被一些中国人和外国人所轻视，认为我国的民族乐器是没有前途的。而刘天华先生却立志要把民族音乐推向世界舞台，要与西洋音乐并驾齐驱。为此，他奋发学习，到处求师拜友，艰苦的学习各种民乐。同时，他也学习西洋音乐理论，改革二胡及其演奏方法。他先后创作了十首二胡曲、三首琵琶曲、二首合
音乐欣赏课教案8
教学目标：
l、通过学唱歌曲《牧歌》使学生进一步感受蒙古族歌曲个性和感情色彩，培养学生热爱学生热爱祖国河山的情感。
2、通过介绍蒙古人民的生活方式，使学生了解律动与生活的联系，从而懂得生活是舞蹈创作的重要源泉。
3、了解马头琴的音色。
教学重、难点：
学唱歌曲使学生了解和认识蒙古族民歌的特点，扩大学生的视野，从而加深对音乐地域文化的印象。
教学方法：
采用直观法和示范法引导学生体会歌曲的艺术风格，用启发和创造式发挥想象力创编歌曲律动。
教学准备：
钢琴、影碟。
教学过程：
一、三分钟欣赏
播放乐曲《万马奔腾》引导学生回答：
1、这首乐曲的情绪?感受到什么场面?(情绪热烈，表现草原特有的壮观场面)
2、你知道这首曲子中独特的乐器音色是由什么乐器演奏的吗?(马头琴)
3、这是哪个民族独特的乐器?(蒙古族)
4、你对这个民族有多少了解?
5、请学生介绍马头琴的传说，教师补充。
二、导入新课
马头琴音色柔和浑厚，独具特色。演奏技术丰富，既可以为民歌、说唱音乐伴奏，也可以独奏，它已成为蒙古族具有代表性的乐器。蒙古族是一个世代以放牧狩猎为生的游牧民族。肥沃的草原、兴盛的牧畜业，丰富的矿藏养育了蒙古各族人民他们常常用自己的歌声赞美祖国，同时也赞美了家乡，今天我们将一起领略草原人民带给我们的无限美好情怀。
三、学唱歌曲《牧歌》
1、听录音感受歌曲，提示学生注意歌曲的情绪。听后讨论这首歌曲的情绪、意境、在我们面前展现一幅什么图画?
2、教师小节：这首歌曲旋律起伏宽广、曲调优美、节奏自由，这正是蒙古族歌曲的特色。
3、采用听唱法和自学的方法学习曲谱。
4、教师引导学生划节拍掌握两拍半的节奏，纠正错误。
5、引导学生划分乐句，总结蒙古族民歌的特点：通常短小精悍，由上下两个乐句组成。蒙古族民歌分为长调、短调。长调比较自由，舒缓；短调比较热情、欢快，结构清晰。这首歌曲具有长调的特点。
6、有感情演唱。
四、《牧歌》已经被改编为各种舞台表演形式，如：奏无伴奏合唱等
欣赏瞿希贤改编的`无伴奏合唱《牧歌》
播放录音。提问：无伴奏合唱与原民歌在表演形式上有什么不同?谈谈欣赏这部作品的感受。
五、欣赏一段蒙古族舞蹈，引导学生总结蒙古舞的特点，教师小结：
l、蒙古族是一个载歌载舞的民族，男子的舞蹈动作粗犷强悍、女子端庄典雅十分优美。蒙古舞的动作主要来源于生活，比如各种马步就来源于牧民骑在马上的动作。舞蹈中的鹰式位加硬腕组合就是根据雄鹰展翅飞翔动作的升华，这些都成为蒙古舞特有的艺术表现。蒙古舞主要用肩部动作。通过肩部及各种马步动作使舞蹈风格浓郁，别具一格，柔肩是舞蹈动作中最富有特色的动作。
2、学几个简单的动作。
六、创编
跟随《牧歌》音乐创编简单的舞蹈动作，挑选几个同学展示。
七、小结
今天我们欣赏了蒙古民歌，从宽广优美的歌声中，从优美舒展的舞蹈动作中我们感受到了蒙古歌舞的个性和感情色彩，从中得到了美的享受。
音乐欣赏课教案9
教学目标：
一、聆听不同体裁、形式的《北风吹》感受音乐情境的美，体验音乐作品的音乐情感！喜爱我国优秀民族音乐艺术，追求生活的纯洁与美好。
二、在活动中赏析乐曲的结构、情绪。了解歌剧与其它艺术的异同。通过欣赏音乐作品培养同学的语言表达能力和发明力。
三、在欣赏过程中，能与他人合作参与模仿、演唱、创作等活动，体验创作和表示的乐趣。
教学重难点：
一、 感受音乐所表示的情景，分析乐曲体裁、结构特点。
二、能与他人合作、大胆创新运用不同的参与表示形式来体验音乐情感。
教学准备：
多媒体课件，《白毛女》剧照宣传画、胡子、红绳子、旧帽子等、
优秀教案：
本课我主要以游戏的形式来组织教学，运用现有媒体大家比较感兴趣的“超级模仿秀”娱乐节目为导向，贯穿欣赏课始终，通过创设情景、形象模仿、唱腔模仿、创作展示四个环节，由浅入深、循序渐进的让同学在活动中进行欣赏学习。
创设情景、激趣引入。通过场地的安排，营造模仿活动气氛，通过展示同学、教师收集的资料，让同学了解故事的内容、人物、歌剧与其他相关艺术的区别。模仿外形、感受形象。模仿能调动同学积极性，这个环节主要是力求让同学在模仿歌剧人物中初步欣赏乐曲,走近人物、感受形象。赏析作品、体验形象。唱腔模仿赏析歌曲、以情感为线分析歌曲结构特点，熟记主题音乐，培养同学的语言表达能力和发明想像能力。创作表示、才艺展示。这一环节是一个巩固、拓展、延伸的过程。在创作展示过程中引导同学从新角度对作品进行再次创作扮演，并在创作过程中体验和他人合作的乐趣。
教学过程：
一、 创设情景、激趣引入
师：五、一班的小朋友们你们好！欢迎大家来到今天的音乐课堂。老师为你们准备了一段舞蹈，大家想看吗？（教师扮演《白毛女》）
师：刚刚老师跳舞时的音乐大家有没有听过？他叫什么名字？你知不知道他是选自哪部电影里的音乐。（《白毛女》）
师：在课前，老师让大家收集了有关电影《白毛女》的资料，哪位同学愿意跟大伙说说你收集的情况。
同学展示收集情况，教师进行点评。
师：老师也在网上、新华书店收集到了《白毛女》中的一些音乐资料，现在请大家来欣赏一下，同时帮教师区分一下，它们都采用了哪些形式来表示歌曲。
二、模仿外形、感受形象
师：通过这些视频资料，大家可能对《白毛女》中的两位主角从形象上有了更进一步的了解，下面让我们来玩个游戏，大家看过“模仿秀”节目没有？想不想今天也来亲身参与、秀上一把。首先进入第一关：形象模仿。请各组选出两位模特，利用老师提供的资料，从外形上模仿一下喜儿、杨白劳。限时３分钟看哪一组模仿得又快又像。
师：时间到，让我们来看看各组的完成情况。掌声有请我们的模特上场。从他们的这身打扮上你们觉得人物会具有怎样的性格。（同学回答）教师补充：喜儿是一个天真可爱的小姑娘，而杨白劳则是一个受尽了剥削、很老实的一个农民。请我们的模特们做出几个符合人物性格特点的动作!
师：对他们的精彩扮演我们掌声表示感谢。
三、赏析作品、体验形象
师：接着进入我们的第二关：唱腔模仿。让我们来听听“原音重现”你可以随着音乐摆动你的身体。（视频欣赏《白毛女》）听完歌曲后你有哪些感受？能不能起来说一说！
师：轻轻地哼唱第一局部，并发挥你的想象力喜儿会有什么样的表情。（第一局部的音乐）喜是什么样子，大家做一做！是什么事让家境贫穷的喜儿感到了喜悦？盼又是什么样？为什么喜儿那么盼父亲快回来！（担心父亲的安危）
师：让我们随着乐队的伴奏用我们的声音、表情来读一读有喜有盼的第一局部，体会喜儿此时此刻复杂的心情。
师：轻声哼唱每二局部，为这局部取一个你认为恰当的名字。（第二局部音乐）并谈谈你的理由。当喜儿在家盼爹爹回家的时候，大家发挥你的想象力想一想：父亲杨白劳他在做些什么？让同学进行相应的扮演。
师：女生跟老师一起表示喜儿在家中的盼，男生由一名扮演较好的男同学带着表示杨白劳在风雪天急急忙忙又躲躲藏藏的回家时的情景。
师：跟着老师的琴让我们有感情的把这首歌曲完整的唱一唱，并选出你最喜欢的.一句，进入第二关唱腔模仿。
师：你最喜欢哪一句？为什么喜欢？能不能轻轻的唱一唱！
四、创作展示
师：小朋友们喜儿一家的遭遇让我们十分同情，在黑暗的旧社会地主一手遮天，穷人有冤无处伸，只有默默地接受。可要是换在今天发生这种事情的话，大家帮杨白劳、喜儿出出主意，他们可以采用哪些途径来解决问题。
大家为他们出了那么多的好消息，这下杨白劳该高高兴兴的回家和喜儿一起过年了。大家觉得他现在的心情应该怎样?(愉快、轻松)假如老师现在用第一局部的音乐来表示杨白劳现在的心情，大家觉得好不好？什么样的的旋律才干表达？可以怎样改、采用哪些形式？请大家在小组内商量一下选择一种你们喜欢的方式进行创作和扮演。
小组展示创作扮演效果
五、小结
通过这一系列的活动，老师相信大家对我们国家的民族艺术作品歌剧《白毛女》从内容、情绪、形式上都有了进一步的认识了解，大家的积极参与让我们看到了大家极强的发明力和想象力。希望大家能把这种发明力和想象力运用到以后的学习中去，相信你是最棒的。最后让我们伴着熟悉的旋律，高呼我们的口号来结束这堂欣赏课。“参与！我最棒！！耶！！！”
音乐欣赏课教案10
一、教育过程
教育对象：
高中学生；
教学目的：
（1）通过欣赏《梁山伯与祝英台》使学生了解古代人民对封建势力的反抗，歌颂人民对美好生活的向往；
（2）通过欣赏《梁祝》这个音乐作品，让学生在学习过程中体会各个声部中不同乐器对人物心理描写，并深入学习其中涉及到的相关音乐常识。重点：《梁山伯与祝英台》的.曲式结构和分析。难点：音乐作品中各个声部不同乐器对人物是如何进行描绘的。教学器具：录音机、磁带、小提琴、笛子等
二、组织教学
1959年，陈刚和何占豪两人在音乐学院上学时，合作写成这首协奏曲，作为国庆10周年献礼，乐曲首演于1959年5月的“上海音乐舞蹈会演”，由俞丽拿演奏小提琴，上海音乐管弦乐队协奏，内容采用民间故事“梁山伯与祝英台”，形式为单乐章，音乐素材主要取材于越剧曲调。
三、解释有关名词
1、什么是协奏曲？协奏曲是指由几件或一件独奏乐器与小型弦乐队互相竞赛的器乐套曲。用几件乐器者称“大协奏曲”。《梁祝》是小协奏曲，是一件独奏乐器与乐队的竞奏；同时又是一个乐章的协奏曲，所以称为小协奏曲。
音乐欣赏课教案11
教学内容：
《音乐与生活》(人教版第七单元)
教学目标：
1.通过对一组实用性音乐的欣赏，提高学生对音乐表现内涵的感受力；
2.了解音乐与人类生活的关系，拓宽学生的音乐文化视野；
3.以各种方式演示实用性音乐，培养学生的创造性思维。
重点难点：
1.重点：通过各种手段，让学生了解音乐的实用功能；
2.难点：找到音乐风格与生活情景的结合点。
教学目标：
1.知识目标：实用音乐的特点；
2.能力目标：①利用网络资源学习音乐；②通过交流、合作等方式探究音乐。
3.情感目标：①热爱音乐、热爱生活；②用音乐关爱自己和他人。
本课时运用了问题研讨法，安排了较大力度的探索与实践，旨在让学生在了解音乐的实用价值的同时，提高各种能力(感受力、表现力、创造力等)，贯彻与落实素质教育的精神；
2.本课时在让学生了解音乐实用性的同时，特别强调了音乐的文化意蕴，以利于扩大学生的文化视野，提高文化素养；
3.本课时旨在尝试探讨网络环境下的音乐教学，并初步引导学生利用网络资源信息进行研究性音乐学习。
课型：自学研讨课(网络环境下的音乐学习)
教具：自建《音乐与生活》网站、电脑；
教学流程：
教学过程：
(一)导入课题：(老师、课代表主持)
1.组织教学(老师主持)；
2.学习方式和要求(课代表主持)；
3.小品表演：出操
4.引导答问：
师：请同学们回忆在这个活动中共出现了几次音乐?这些音乐是在何种场合下出现的?各起：到了什么作用?(屏幕上同时显示问题)
生：4次。分别是进场----升旗----做操----退场，起到了发布命令→烘托气氛→统一动作→放松情绪的'作用。
5.揭示课题：
师：这说明音乐与人类的生活是有密切联系的。那么，就让我们一起走进音乐，共同探索生活中的音乐吧!(屏幕上显示课题《音乐与生活》)
(二)研讨问题：
1.实例显示：
①生活中的音乐；②学生答问；
2.导学提示：
①关于《音乐与生活》学习网站；
②揭示研讨主题：A.音乐与人类生活有什么关系?
B.音乐是怎样为人类生活服务的?
C.生活中有哪些经常听到的音乐?
D.生活中的音乐分哪几类?
3.网上活动：
①资源浏览；②BBS聊天交流讨论；
(三)深入实践：
1.准备活动：
①课代表发言：为加深大家对音乐实用功能的理解，老师特地为我们准备了几段音乐，请选择一段进行情境表演；
②教师补充提示：这些场景可以是颁奖、天气预报、时装表演、感情朗诵、交谊舞、卡拉OK演唱等，设计表演时大家可思考--下各段音乐与特定场景的联系；
③学生分头准备情景表演；
2.表演活动：
①课代表主持学生即兴表演；
②学生观看、评价；
(四)范例介绍：(老师主持)
1.音乐疗法菜单：听了刚才的讨论，看了刚才的表演，我想起了×××同学提出的问题：音乐为何能镇痛?音乐有利于动植物生长吗?我想就此谈谈我的一些想法，这是老师收集到的一则音乐疗法菜单(屏幕显示)：
治疗心情不安，思绪紊乱症：《春江花月夜》、《花之圆舞曲》；
治疗烦躁易怒症：《流水》、《月光奏鸣曲》；
治疗高血压症：《小提琴协奏曲》(巴赫)；
治疗肠胃功能紊乱症：《钢琴奏鸣曲第七号》(贝多芬)…
音乐之所以能起到医疗作用，可能因为音乐也是一种波动，人体也有波动，如脑电波、肠胃蠕动等；音乐是一种节奏，人体也有节奏，如呼吸、心跳等…
2.音乐有利于动植物生长的实例；
3.“超级学习法处方”；
(五)布置课外作业：
音乐既然这么实用，那么在关键时刻，只要你精心选用音乐，就能起到意想不到的作用。
今天的课外作业是：①为同学的生日聚会选择一组音乐；②师生食堂进餐选配背景音乐：
(六)尾声(课代表主持)
(七)宣布下课。
附（后记）：
《“我吃了回螃蟹”----关于<音乐与生活>这节课》
“我吃了回螃蟹”
----关于《音乐与生活》这节课
我于1987年毕业于武汉音乐学院师范系。十六年来，我--直工作在中专、高中音乐教学第一线。1997年调入麻城一中后，专职从事高中音乐欣赏课教学。参加本次赛课，主要是想把我对音乐欣赏教学的一些新体会、新做法跟大家汇报、交流一下，我想做一个“吃螃蟹的人”----虽然我绝不是第一个。
音乐教改怎么改?改什么?这是广大音乐教育工作者都十分想弄清楚的问题。我的浅见是：
1.改观念：
音乐是一门艺术，但她首先是一种文化，一种语言，是人们生活中一种看不见、摸不着但随时随地都可以听得见感觉得到的实实在在的存在。因此我们的音乐教学目标，首先应该是培养学生对音乐的兴趣，然后才是引导他们学习音乐方面的专门知识和技能，进而提高他们的审美情趣和审美能力，最终让音乐充实、丰富、陪伴他们终生。
2.改模式：
现代人最应该具备的是“终身学习”的观念和行动。我们现代人面临着三个“世界”：心灵世界、网络世界和自然世界；我们的学习内容每天在不断更新，因此学习方式也要不断革命。音乐欣赏教学应该直面学生的心灵世界，奇异的网络世界，剧变的自然世界，一改以往背景介绍→曲目选听→讨论提问→复听曲目→宣布“标准答案”式的呆板、陈旧的模式，把学习、研讨、设问、答疑的主动权交给学生，让他们自主地学习、主动地学习、探究地学习、创造性地学习。在这种新模式下，教师只是配角，学生才是主演。
3.改教法：
传统音乐教学中的常规做法是：教师示范→学生模仿，这种鹦鹉学舌、东施效颦、邯郸学步式的教学方法最大的弊端是：严重制约了学生创造力的发展；同时，由于教师与学生在生理机能、认知能力、思维水平等方面存在巨大差异，这种教学也绝不可能取得预期的效果。因此，我们的音乐教学应该立足于“学生特点”，立足于“教学内容”，采取灵活多变、不拘一格，能够充分调动学生学习积极性，让他们感到最自由自在、最愉快，使他们最喜欢的教学方法。
基于以上认识，在设计《音乐与生活》这节课时，我主动放弃了传统观念、传统教法、传统模式，大胆让学生在开放的环境下自主研讨音乐与生活的关系等相关问题，并引导他们深入体验、大胆表现相关音乐，以期达到培养他们的感受力、表现力、创造力，拓宽他们的音乐文化视野，提高他们的音乐文化素养等目的。
时间仓促，水平有限，经验欠缺，本课从教案设计到课堂教学，一定有很多不足之处，恳请专家、同行们不吝赐教。投石以激浪，抛砖而引玉，取人长补已短，是我本次参加赛课最大的目的。
我肯定不是第一个吃螃蟹的人，但我无悔，因为“我也吃了回螃蟹”。
音乐欣赏课教案12
一、教学目标
（一）认识目标：
通过聆听和体验《玩具交响曲》和《出发》两首乐曲，熟悉本单元《童趣》的内容及主题思想。通过教师绘声绘色地讲解和学生的音乐体验，引导学生体会乐曲活泼、有趣、快乐的音乐情绪。能用动作和讲故事的方式表现出自己听到的音乐，加深乐曲各段的理解。
（二）能力发展目标：
让学生积极动脑、动手、动口，引导他们在欣赏中听、思、议、记、看，全方位开阔思维空间，能用线条、点、动作和故事表示自己听到的音乐，在欣赏中训练学生的形象艺术思维能力和音乐语言概括能力，启发学生通过音乐欣赏进行感受音乐、表现生活、感染情绪、美化生活的作用，提高学生主动参与的意识，培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，促进学生个性自由和谐地发展，达到艺术熏陶与塑造人的目的。
（三）情感培养目标：
通过对《玩具交响曲》和《出发》的欣赏，初步培养学生热爱、喜爱优秀音乐文化的感情，从而提高学生的文化素质，懂得弘扬优秀音乐文化的意义。
二、教材内容及重、难点分析
本节课是小学音乐实验教材二年级下册第二单元《童趣》的第一课时，是一节音乐欣赏课。
《玩具交响曲》是莫扎特的父亲莱奥波特莫扎特所写，一直为儿童所喜爱。乐曲中除弦乐器外，还加上了许多独具特色的玩具乐器，如杜鹃、夜莺等拟声，还有笛、鼓、三角铁、小号等，用来表现天真可爱的儿童情趣，产生了独特的音乐效果。
管弦乐《出发》是苏联作曲家普罗科菲耶夫于1945—1950年间所作的交响组曲《冬日的篝火》中的第一曲。乐曲描绘了孩子们冬日郊游时出发的情景，为标题音乐作品。
教学重、难点：
通过聆听和体验，熟悉与本课《童趣》相关的乐曲内容及主题思想，引导学生体会乐曲活泼、有趣、快乐的音乐情绪。能用线条、点和动作表示自己听到的音乐。
三、设计思路
《音乐新课标》指出：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音乐结构实现思想和感情、表现与交流的必不可少的重要条件，是人类精神生活的有机组成部分。通过本节课教学，力图让学生初步体验到：儿童是纯真、快乐的，世界各国的小朋友都有自己独特的度过童年美好时光的方式，各国均有不同的音乐表现童年的乐趣。在教学设计中，充分考虑到小学生的特点，发挥小学生好奇、好动、善于模仿的特点，调动多种感官、多学科的元素，通过反复的聆听和体验，提高学生音乐审美素养，促进进学生个性自由和谐地发展，达到艺术熏陶与塑造的目的。
音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐形式。所以，我在进行教学设计时试图通过听音乐、讲故事的教学形式，通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力，并发展想象力、丰富情感，培养学生的创新能力，使学生的精神生活得到更大的满足，身心得到健康协调的发展。
四、教学过程设计：
（一）听音乐学生自由模仿动物形象走进教室。（播放《口哨与小狗》的音乐）
师：同学们好！（师边拍手边问好）
生：老师好！（边拍手边回答并按两大组坐下）
师：同学们，愉快的音乐四十分又开始了。
（二）故事激趣，导入新课。
师：下面，请小朋友来看看这六幅童年嬉戏的卡通画。（师边说边挂出六幅图画）。注意观察画面里都画了些什么，然后为六幅画排列出顺序，并根据你排列的顺序讲一个简单的故事。
（学生讲故事）
师：你观察得很仔细，讲的故事真好听！能告诉老师这几个故事的名字吗？
生：《丢沙包》。
生：《玩具王国》。
生：《小鸟叫》……
师：今天，我们就用音乐来讲一个音乐故事，故事的名字就叫《童年趣事》（或其他适合的名字）。（出示课题《童趣》）
师：在我们的童年中，玩具是必不可少的。你都有拥有那些玩具？
创新设计：选择作品最贴近小学生生活经验、贴近儿童音乐能力的最近发展区“童年趣事”入手，运用多媒体手段，从图片入手，用图片提示学生回忆自己的童年趣事，从而使学生融入教师精心营造的童趣氛围中，为音乐欣赏的开始奠定情感基础。
（三）听音乐，讲故事，品内涵。
师：下面，让我们一起来欣赏一个动画片《玩具总动员》片断。（播放只有画面没有声音的音像资料）
在学生观看完音像资料后：
师：看了画面你觉得还缺少什么？
生：缺少说话、声音；缺少音乐；……
师：只有故事画面而没有音乐来相配是多么遗憾的事呀！下面我们配上音乐再来看看，想想两次画面带给你什么不同的感受。（欣赏有配音的'画面）
生：更生动；更好看；更有趣……
创新设计：从“无声”到“有声”，用讲故事的形式品味音乐的魅力，运用多媒体手段，从动画、图片入手，播放《玩具总动员》的画面片断，通过由“无音乐的录像到有音乐的录像”的反复听、反复品味，让孩子们用讲故事的方式来谈自身对音乐的理解，加深他们对作品的感悟，从而训练学生正确体验音乐的不同情感。
师：其实音乐可以表现很丰富的故事，只要我们用心去感受，我们一定能体会到音乐所讲述的美妙故事。
师：我们来做一个“老师与你猜猜猜”的游戏，猜一猜下面的音乐片段里到底藏着哪些玩具？（播放音乐片段）
生：欣赏音乐，观看手中的图画。
师：现在是大家公布答案的时候了。如果你觉得这段音乐和你手中的画的是同一个玩具时，请高高地举起你的画。（学生们都兴奋极了，每一段音乐都仔细地听，然后做出自己的选择）。
师：你能不能根据你手中的图画，按自己排列的顺序，把这几段音乐连起来，说一个完整的故事呢？
生：能！
师：请每个小组选出一个小组长，讨论讨论，这个故事怎么表现更完美。
生：相互讨论。
师：现在，让我们用热烈的掌声请出第一小组的同学来给大家讲这个音乐故事。
生：上台准备。
师：小组长，告诉大家，你们的排列顺序是怎样的？
生：排顺序，讲故事。（师根据故事顺序播放音乐）
师：大家觉得他们讲的故事怎么样？
生：进行互评。
师：下面，我们再请出另一小组给大家表演。
生：讲故事，并表演。
创新设计意图：用音乐表演来调动学生的创造热情，展现音乐魅力。在多次欣赏《玩具进行曲》时，我设计了在学生了解音乐故事内容后，跟随音乐，用神气的神态，雄赳赳、气昂昂地行进及表演来表现玩具们可爱、顽皮的形象，从而加强学生的音乐表现力，加深对音乐的理解。
（四）欣赏《出发》。
师：大家看，玩具王国里这么多的玩具，那我们可要整装待发，去玩具王国了。
师：小组讨论一下，怎么运用你们知道的乐器和你喜欢的曲调，来为我们的出发配乐呢？
生：讨论得很积极，觉得能为自己喜欢的出发配乐感到很兴奋。
师：哪一组讨论好了，来说一说用什么音乐方式表现我们快乐旅程的开始呢？（学生汇报）
师：那我们看看苏联音乐家是怎样用音乐来演绎出发的呢？播放音乐《出发》，让学生仔细品味，你仿佛看到了什么画面？用自己的语言叙述一下。
创新设计目的：我在设计整个欣赏课时，根据学生的不同层次，因材施教，给每一个学生创造得“优”的机会，让每一个学生都能有成功感。对于平时不喜欢回答问题的同学，教师不去问：“乐曲的主题旋律是什么，旋律重复出现速度有何变化？”这样的难题，而是设计一些比较简单的问题：“请同学们注意倾听乐曲的速度变化，听到用手势表示，如：渐慢时伸出一个手指，渐快时伸出两个手指，听到小鸟叫声的时候你就坐小鸟的动作，表达欢快的情绪”，从而引导学生能够正确表达乐曲的意思，并及时给予激励性的动作或肯定性的语言，达到既使学生系统地掌握了所学知识，又激发了学生的学习兴趣，使学生产生自主学习的动力。
（五）小结，下课。
师：小朋友们不但能从音乐中听出精彩的故事，还能根据故事编配合适的音乐，老师相信，只要大家有丰富的想象力和创造力，一定会创造出更美妙的音乐。
生：学生伴着音乐愉快地走出教室。
五、教后反思
音乐是人类的第二语言，美妙的音乐时常拨动人们的心弦，触及人们的灵魂，对人的心灵有着积极的陶冶作用。小学音乐课的任务就“通过演唱、演奏、欣赏、创作、表演，感受音乐的旋律美、节奏美、音色美、和声美，创造出美的音乐。”我用声音编织故事、为故事、诗歌选配音乐、创编旋律等方法，把创新意识的培养贯穿在音乐的全过程。通过对音乐的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。因此，我在本课的教学中特别注意通过真诚的赞扬、多搭建平台、减低活动难度、中肯的分析、积极的鼓励尽量体现了以上理念。
但在实际的教学过程中也存在较大的不足，例如，注重了学科融合的同时，对课堂时间把握不准，造成《出发》一曲欣赏不够充分；学生展现音乐的方式单一，教师未进行适当的点拨，致使错失时机，没能激活学生的思维；在本课教学中我注重了多学科知识的融合，美术、讲故事等多种手段的运用确实加深了学生对音乐主题的把握，但教师自身的语言艺术感染力还有待提高。
总之，在这一课中，我创设出一个温馨、和谐、愉快地音乐课气氛。学生在这样的环境中，都会不断地努力，音乐课的效果也就会越来越好。
音乐欣赏课教案13
《赛马》教案
教学目标：
知识与技能：欣赏乐曲《赛马》，用打击乐器伴奏，了解二胡这一民族乐器。过程与
方法：采用导入法，提问法，师生互动等教学方法，让学生通过参与听、唱、演等课堂活动
进一步感受蒙古族的风俗人情。情感态度与价值观：感受蒙古族的音乐特色，了解少数民族的风土人情，从而培养学生
对民族音乐的热爱，增强民族自尊心、自强感。教学重点：
学生通过节奏乐器或人声模仿赛马时马的声态和动作,进一步感受蒙古族的民俗习惯与
音乐风格。
教学难点：
感受律动性强的节奏型。
教具：多媒体，二胡，打击乐器课型：欣赏课教学过程：
一，导入教学。
教师：同学们都知道，我国是一个由56个民族组建起来的大家庭，那谁来告诉老师都有
哪些少数民族呢？
学生:维吾尔族、藏族、回族、傣族打开幻灯片??
教师：现在请同学们来听听以下的歌曲分别是哪个少数民族的。学生：《掀起你的盖头来》新疆维吾尔族《北京的金山上》藏族《草原赞歌》蒙古族
老师：在这三个我们比较熟悉的民族中，哪个民族是最擅长骑马的民族呢？学生：蒙古族。
老师：同学们对于蒙古族的了解有多少呢？学生：??
老师：大家都说的很好，那下面随着老师来一起了解一下吧。（打开幻灯片）幻灯片??蒙古族民族服饰，饮食喜好，娱乐文化——那达慕大会。老师：那达慕大会是蒙古族一项重要的传统节日活动。那达慕是蒙语“娱乐”“游戏”之
意。于每年草长羊肥的八月举行。进行被称为“男儿三艺”的射箭、摔跤、赛马。（打开幻灯
片，模仿游艺动作）。用时10分钟左右二，欣赏赛马
1.提问：同学们听出来了这个乐曲是由什么乐器演奏的吗？回答：二胡。
老师：二胡是我国独具特色的拉弦乐器。有哪位同学比较熟悉二胡呢？（有，让学生来
说；没有，就看幻灯片，大致讲解。）老师这正好有一把二胡，同学们根据图片上看到的来指
认一下。
2.老师：今天我们这节课的内容就是欣赏二胡独奏曲《赛马》(板书)。下面老师来演奏，同学们听一听，发挥你们充分的想象力，然后告诉老师，你从这
首乐曲中感受到了一副怎样的画面。学生：一望无际辽阔的大草原，成群的牛马在吃草??提问：从中又听到了怎样的声音呢？
回答：马蹄声，嘶鸣声，铃铛声。三，重点讲解，进行互动老师：这首乐曲惟妙惟肖的描绘了赛马盛会的热闹欢腾场面，那如果想要马快速的奔跑，骑马手需要在开始的时候做什么呢？学生：用马鞭鞭打马。老师：回答的真不错。老师把这首乐曲分为四段，起了四个小标题，欣赏完之后，你们
来把这四段的题目对号入座一下。（板书）那下面我们就从扬鞭开始随着马儿一起奔跑。1，跃马扬鞭。
播放乐曲第一段，学生感受赛马时骑马手鞭策马儿的节奏律动性。老师带动学生模仿动
作。
2，万马奔腾。
播放乐曲第二段，学生感受同一曲调中板和快板的不同节奏型。这一段描绘了赛马的奔
跑悠扬和铃铛声。（三角铁，木鱼，手铃，响板伴奏）3，马蹄声声。
拉奏乐曲第三段，拨弦。学生感受哒哒的马蹄声。(木鱼，响板，手铃轻轻伴奏)其他同
学哼唱主旋律配奏。
4，人欢马叫。拉奏乐曲尾段，学生感受赛马到终点时，骑马手勒紧缰绳，马高昂头的嘶鸣声。学生人
声模仿。（加进三角铁，木鱼，手铃，响板，马嘶鸣处模仿马叫，最后一句所有乐器一起演奏）播放整首乐曲，带着学生们一起模仿，用乐器打节奏，做动作。用时25分钟左右四，小结。（幻灯片）我们国家是一个由56个民族组建起来的大家庭，除了我们今天课堂上提到的蒙古族、维
吾尔族、朝鲜族，还有藏族、苗族，傣族等等。各个民族之间互相尊重，互相团结，相亲相
爱。缺少任何一个民族，我们中华民族都是不完整的。所以我们要热爱我们的民族，尊重不
同民族的生活习俗和信仰。
在今天，我们一同随着乐曲《赛马》去蒙古族的大草原上体验了一番那达慕大会上赛马的热闹场景，也了解了蒙古族的特色文化，还认识到了二胡这
一历史悠久的传统民族乐器。
希望同学们回家后去收集了解一些其他少数民族的风土人情，生活习俗和特色文化，最好学会一首简单的民歌，以后的课程我们还会学习到其他民族
的歌曲，到时候我们再一起来学习和分享。板书：
1.跃马扬鞭模仿骑马动作
2.万马奔腾乐器伴奏（1）三角铁，手铃
（2）木鱼，手铃
3.马蹄声声乐器伴奏（木鱼，响板，手铃）
4.人欢马叫乐器伴奏（木鱼，三角铁，手铃，响板）篇二：《赛马》教学设计欣赏《赛马》教案陇县西大街小学张玲霞
[教材分析]
《赛马》是音乐课程标准实验教科书广东花城版小学音乐第九册的内容。这是一首采用
内蒙古民族音调写成的二胡独奏曲，结构为带再现的单三段体曲式。2/4拍，速度稍快。乐
曲采用宽广、舒展的音调，抒发了内蒙古人民对家乡的热爱和赞美。第二乐段运用了轻快、
跳跃的拨奏手法。乐曲刻画了扬鞭催马、飞速前进、激烈紧张的赛马情景。
[教学内容]
欣赏二胡独奏曲《赛马》。
[教学目标]
1、感受蒙古族音乐的风格特点、能用自己喜欢的方式表现乐曲《赛马》的音乐形象和情
绪特点。
2、了解蒙古族舞蹈的基本动作，并能随音乐即兴表演。培养学生对民族音乐、舞蹈的兴
趣。
3、向学生渗透爱家乡、爱祖国的情感教育。
[教学重点]
感受蒙古族音乐《赛马》的音乐形象和情绪特点。并能用自己喜欢的方式去表现。
[教学难点]
感受乐曲的段落及情绪变化。
[教学准备]
多媒体课件、录音机、磁带、打击乐器、二胡、主旋律谱（若干）。
[课型]
音乐综合课。
[课时]
一课时。
[教学过程]
一、音画导入
师：同学们，我国幅员辽阔，民族众多。由于地域的不同，各族人的风俗习惯、性格特
点不尽相同。同时，他们的音乐、舞蹈都有不同的风格特点。在辽阔的蒙古高1原上，住着热情、好客、强壮、勇敢的蒙古族人，今天，就让腾格尔演唱的歌曲《蒙古
人》，带我们走进蒙古大草原，去领略美丽的草原风光，感受蒙古人的音乐和舞蹈。放歌曲《蒙古人》mtv（第一段）。生：欣赏、聆听。
师：辽阔的草原畜牧生活，培养了蒙古族人民热情、勇敢、爽直的性格。他们非常喜欢
摔跤和赛马。你们想看蒙古人赛马吗？多媒体播放赛马画面。背景音乐播放《赛马》。师：赛马是蒙古人非常喜欢的一种运动。在草原一年一度的赛马会上，热情的蒙古人会
请来许多客人。人们喝着马奶酒，一边唱歌、一边跳起欢腾的舞蹈。下面我们来听一听作曲
家是怎样用音符来表现赛马的。
二、欣赏乐曲《赛马》
师：请大家边听边想，你听到了什么声音？眼前出现了怎样的情景？播放乐曲《赛马》
生：安静地听。听完后谈自己的感受。师：你能听出这首乐曲是用什么乐器演奏的吗？向学生简单介绍二胡的构造和音色特点。师：我们再听一遍，请大家思考：这首乐曲可以分为几个部分？乐曲的情绪怎样？速度、
力度怎样？
生：欣赏、讨论、发言。师：这首由二胡独奏的乐曲《赛马》，它是采用内蒙古民族音调写成的。旋律宽广、舒展，音乐情绪热烈奔放，抒发了内蒙古人民对家乡的热爱和赞美，表现了扬鞭催马、飞速前进、
激烈紧张的赛马情景。这首乐曲可以分成三个部分。下面我们就来分段欣赏。让我们随着音
乐动起来。
放乐曲《赛马》第一段。
生：用体态律动自由表现。师：这段表现了骑马比赛的什么阶段？（开始）场面怎样？（热闹）音乐的情绪怎么样？
（热烈）音乐的力度怎样？（强）多媒体出示：主旋律谱。师：音乐以坚定有力的强音“6”，还有急促的十六分音符，使节奏宽紧相间，刻画了群
马像离弦之箭飞奔而去的沸腾场面。师：演唱第二段主旋律，配上歌词：“蓝蓝的'天上白云飘，白云下面马儿跑，我的马儿跑
得快，我要和你来比赛。”
2这段旋律在乐曲中反复出现，共出现了几次呢？我们一起来听一听，并用手指数表示出
现的次数。
放乐曲第二段。
生：用“啦”哼唱，同时用食指画旋律线。多媒体出示以下问题：
1、这段音乐给你什么样的感觉？
2、主旋律共出现了几次？反复时有怎样的变化？
3、重复时二胡用拨弦模仿什么声？师：对以上问题你们有什么看法？和你的同伴交流一下。生：同桌讨论、全班交流。师：与第一段相比，这段乐曲的音调悠扬、舒展，音乐情绪兴奋、昂扬。表现了赛马场
上人们的欢乐之情，同时也体现了蒙古族骑手对比赛乐观、自信、充满必胜信心的精神风貌。
主旋律共出现了三次，第二次出现时节奏上有了变化，用了密集的十六分音符。第三次出现
时用了“拨奏”的手法，主旋律则由伴奏乐器扬琴演奏，而二胡用拨弦模仿马蹄声。放乐曲第三段。
生：即兴表演，充分体验。多媒体出示以下问题：
1、结尾的音乐和哪一段相似？哪一段情绪更激烈？
2、第三段音乐刻画了怎样的情景？生：讨论、发言。
师：结尾的音乐和第一段相似，但比第一段情绪更激烈，刻画了比赛到冲刺阶段，赛场
上马蹄急驰、你追我赶、奋力争先的紧张场面。师：让我们再次完整地感受这奔放热烈的《赛马》。播放乐曲《赛马》。
生：欣赏全曲、即兴表演。
三、欣赏、学跳蒙古舞
师：蒙古人非常喜欢马，在他们的舞蹈中，有许多表现骑马的动作。我们一起来看看吧！播放舞蹈《小马队》片段。生：欣赏、模仿。
师：谁学会了哪个动作，就给大家表演一下。3（挑选几个跳得好的同学表演）。生：欣赏、模仿、评价。
师：我也学会了几个动作，大家跟我一起跳，好吗？教师表演蒙古舞的摇篮马步、小跑马步、吸跳马步、踏点马步和骑马的手臂动作（勒马、
扬鞭、挥鞭、加鞭）以及肩部动作。生：自由模仿。
师：我们一起来个骑马比赛好不好？放乐曲《赛马》
生：随音乐即兴舞蹈。
四、分组活动
师：想想看，除了跳舞还可以用哪些方式来表现赛马呢？生：讨论、发言。
师：说明分组活动的要求，巡回指导。用下列自己喜欢的方式表现乐曲：舞蹈（前面学会的马步、自编动作）器乐（二胡、自编打击乐器伴奏）绘画（彩色粉笔、大黑板）演唱（第二段曲谱或教师自编的歌词）创编歌词﹙第二段﹚
生：按自己的兴趣分组活动。师：大家都有不俗的表现，我们一起来看看吧。生：分组汇报表演、相互评价。
五、课后小结：师生共同小结评价。播放歌曲《蒙古人》片段。师：正如这首歌所唱，蒙古人把家乡当作自己的生命一样来爱惜，他们在很多歌里都赞
美草原、歌唱家乡。同学们，你们爱自己的家乡吗？将来你准备为家乡做些什么？生：简单交流。
师：让我们在这首草原赞歌中结束今天的音乐课，大家一起唱起来、跳起来吧！生：随
歌曲《草原赞歌》即兴表演结束。4篇三：《赛马》教学设计(平谷)
一、指导思想与理论依据
（一）指导思想
《音乐课程课标》指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基
础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺
术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐
表现中的作用。因此，本课中我让学生通过分段细听音乐，感受各个乐段音乐表现要素的不
同特点，养成逐步积累鉴赏音乐的经验为指导思想。
（二）理论依据
《音乐课程标准》中，感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美能力的
有效途径。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音
乐的经验为理论依据。
二、教学背景
（一）教学内容分析
二胡曲《赛马》是一首脍炙人口的二胡曲，由著名作曲家黄怀海在xx年创作的。乐曲
表现的是我国内蒙古人民在传统节日“那达慕”盛会上进行赛马比赛时的背景。《赛马》的旋
律简单，主题是蒙古族民歌《红旗歌》。黄怀海先生从这首民歌中得到创作灵感，凭借自己娴熟的二胡演奏技巧，把一首仅有四
句十六小节的民歌，升华为一首风靡全国，响彻海内外的传世之作。
音乐欣赏课教案14
活动教材
《耳朵上的绿星》是一篇充满温情的童话故事。小松鼠想去参加森林音乐会，但它不愿伤害小草与玫瑰花，这种美好纯洁的心灵与没打扮就去参加音乐会的伤感共同构成了一种略带忧伤的温情，让读者不由自主地为小松鼠着急。庆幸的是两只可爱的萤火虫知道了这件事，他们为了报答小松鼠的善良和好心就悄悄地停在了小松鼠的耳朵上装扮了她，让大家彻悟——美好的东西必定有美好的结局。
之所以选择其作为教学内容，是因为它不同于一般的童话抒情故事，它还有着引人人胜的情节和生动鲜明的人物形象，善良可爱的小松鼠、柔弱美丽的玫瑰花和小草、知恩图报的萤火虫，作者赋予了他们鲜明的个性特征，符合幼儿的欣赏特点，容易激发幼儿的欣赏兴趣，引起情感上的共鸣。同时，在该童话故事中还蕴涵着多领域的价值．体现了活动的多元和整合。
活动目标
《幼儿园教育指导纲要》的基本点是以幼儿发展为出发点和归宿。而以幼儿发展为本的内涵是相当丰富的，包括目标定位要为幼儿终身的、可持续的发展奠定基础，要充分考虑幼儿身心特点，实现“促进每一位幼儿在原有水平上得到充分的发展”，促进幼儿生动、活泼的发展等等。本次活动以这一理念为指导，制定活动的目标如下：
(1)通过理解故事情节、内容，感受作品的意境美和语言美，懂得帮助别人是一件快乐而美好的事情。
(2)激发幼儿语言表达的欲望，提高对文学作品的感受和表现能力。
故事所蕴含的深刻思想和作者的情怀，通过形象和情景的描绘表现出来。达到情景交融、物我交融，这就是意境美。而这种优美的意境是由语言的彩线编织而成的，文学作品之美，离不开语言之美。可见，意境美和语言美是故事欣赏的两个重要内容。因此，活动的重点目标定位在“通过理解故事情节、内容，感受作品的意境美和语言美，懂得帮助别人是一件快乐而美好的'事情”。对于现今的独生子女，帮助别人这一美德离他们越来越远，运用多种形式让幼儿“懂得帮助别人是一件快乐而美好的事情”定位为本次活动的难点。难点的解决并非通过说教来解决，是在理解故事、表演故事的过程中潜移默化地感受作品所传达出的美好意境，从而产生帮助别人的美好情感。
活动准备
物质准备：
1．场景设置(大森林、美丽的小草和玫瑰花)。
2．关于童话《耳朵上的绿星》的FLASH多媒体课件。
3．故事形象的胸饰。
说话动过程说活动特色
1．注重幼儿的情感激发和迁移，使主题得到拓展和升华。该篇故事始终以情感线索相连，随着情节的发展，孩子的情绪也在不停地发生着变化，从安静平缓到伤感，再到感动和喜悦。幼儿如果能一步步体会这种情感的变化，也就理解了童话的内容和意境。因此，本次活动没有把活动的重点放在词语和句子的学习上，而是通过配乐、教师声情并茂的朗诵、多媒体课件的渲染、孩子的模仿表演等手段让幼儿体会各种角色的心境，引发幼儿的内在情感。同时通过情感的迁移：“你会去帮助谁?怎么帮助他?”达到主题的深化。
2．注重氛围的营造，引领幼儿来到故事情境中。环境赋予人的作用是众所周知的，幼儿的联想能力、进人情境的能力又是很强的。该篇童话故事具有特定的情境，故事发生在一个大森林里，那里有美丽的小草和玫瑰花……如果让幼儿置身于这样一种环境．就能让他们更快地进人作品意境，身临其境、亲身感受。为此，本次活动营造了这样一个怡人的氛围，孩子们坐在其中欣赏，与作品情境相吻合，为实现教育目标服务。
3．尊重幼儿，引导他们积极、主动地学习。新《纲要》中指出：“教师在教育过程中应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。”因此在本活动中努力体现这一点。从座位的摆放、幼儿自选角色、师生共同合作表演、鼓励幼儿自己评价乃至教师与幼儿身体、目光间的交流都有意识地贯彻这一理念，从而使孩子在学习中专注倾听、动情对话、合理而丰富地想像、积极而主动地学习。
音乐欣赏课教案15
[教学目标]
一、探索音乐欣赏课堂教学的延伸,利用网络使学生能独立获得所需的音乐知识。（运用现代化的手段充实教学内容，易于学生更方便更积极地学习知识。学生利用业余时间学习音乐，改变了传统的音乐教学方式，与时代接轨，使严肃音乐成为学生可以学习的一部分。）
二、依据曲式图听辨作品《卡门序曲》，把握作品各主题，从作品的结构深入认识音乐作品。
三、以当堂测验的方式来检查学生对作品的认识和掌握作品的情况。
四、欣赏歌剧《卡门》中的著名唱段。直观性地了解──歌剧，定义：歌剧是把戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术结合在一起的综合性艺术。
[教学重点]
运用曲式图听辨《卡门序曲》，正确认识每个主题的发展变化并记忆音乐作品片断。
[教具]
录音资料、录像资料、多媒体
[教学过程]
一、有关歌剧《卡门》介绍
1、是法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲。开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐，生气勃勃、充满活力，表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。由于它带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。它是埃斯
卡米罗所歌唱的咏叹调，广为传唱。《卡门》是世界著名歌剧之一，在这部歌剧中最具代表性及流传最广的器乐作品就是管弦乐作品《卡门序曲》又称《卡门前奏曲》，经常被一些交响乐团作为音乐会曲目来演奏。而在歌剧中作品并没有结束。
2、《卡门》故事简介：故事发生在1800年左右，出身于农家的下级军官唐·霍赛，在吉普赛烟草女工卡门的诱惑下，堕入情网，成了走私贩。过了些时候，卡门对唐·霍赛冷淡起来，她爱上了斗牛士埃斯卡米罗。霍赛的妒忌，使卡门烦恼。他干涉她爱情上的自由，她被这种干涉所激怒，于是与他绝交了。后来，在一次群众对埃斯卡米罗斗牛获胜的欢呼声中，霍赛刺杀了卡门。
3、作者介绍：比才（1838－1875）法国作曲家。他出生于巴黎，四岁开始随母学钢琴，九岁入巴黎音乐学院。1857年十九岁的比捷以钢琴家兼作曲家的身份，毕业于巴黎音乐学院，并获得罗马基金去意大利进修三年。 1863年比才写成第一部歌剧《采珍珠者》，以后主要从事歌剧写作，作品有《卡门序曲》、《阿莱城姑娘》等。在他的作品中现实主义得到深化，社会底层的平民小人物成为作品的主角。在音乐中他把鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。歌剧《卡门》取材于梅里美同名小说。
二、欣赏管弦乐作品《卡门序曲》
一、首先来欣赏作品《卡门序曲》（视频）——欣赏到第一大段落结束，（在一般的音乐会演奏时，我们所欣赏到的《卡门序曲》就结束了，而在歌剧中的序曲乐曲没有完，让我们来继续欣赏。学生的感受
1、结构，
第一部分为三部曲式，（aba）气氛热烈；第二部分在一般的音
乐会演奏时，大多不演奏，这段旋律具有悲剧气氛与第一部分形成反差。
2、按曲式图听全曲。（第一遍）
要求全体学生看板书，由教师指图欣赏，使全体学生熟悉这部作品的'曲式图。
掌握、分辨出曲式图中二个大的段落（三部曲式、展开性段落）。
3、按曲式图听全曲。（第二遍）
要求学生听辩出各主题
第一主题、第二主题、第三主题、第四主题
（在曲式图中）的旋律，并和曲式图相对应，在曲式图中标出这四个主题。
4、按曲式图听辨全曲。（第三遍）
要求学生随音乐的发展在自己的曲式图上作记录。（可用各种符号标出旋律、力度、速度等的变化，也可用文字说明或记谱，其中特别注意每个主题的区别更包括重复部分的变化。）
5、按曲式图听辨作品片断,要求在图上完成，在小节下面用方括号标明音乐从哪小节到哪小节，并写清楚序号。
二、观看录像片欣赏歌剧《卡门》中的著名唱段（根据教学进度完成的情况，欣赏一段或二段）
1、女主人公卡门的唱段《爱情是一只自由的鸟儿》
卡门在第一幕中挑逗霍塞时所唱的哈巴涅拉舞曲，唱词是卡门的爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉卜赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到任何约束。（观看录像片）小节：这首哈巴涅拉舞曲源于当时还是西班牙殖民地的古巴，比才采用了哈巴涅拉舞曲的形式写了这首歌，而歌曲的音调却带着浓厚的西班牙民间风格。卡门边舞边歌，旋律跳跃而有生气，节奏强烈而有特
性，整个音乐充分表现了卡门的精神面貌：热情奔放，明朗大胆而又无拘无束。
2、斗牛士埃斯卡米洛唱段《斗牛士之歌》
第二幕斗牛士埃斯卡米洛上场时，唱起了这首著名的唱段。音乐鲜活，
课后学习：同学们如果想欣赏到更多歌剧《卡门》
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音乐欣赏课教案(14篇)03-23
音乐欣赏课教案(15篇)02-15
初中音乐欣赏课教案01-12
音乐欣赏课教案18篇01-04
幼儿园音乐欣赏课教案02-16