【精华】艺术的作文锦集九篇
在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文是从内部言语向外部言语的过渡，即从经过压缩的简要的、自己能明白的语言，向开展的、具有规范语法结构的、能为他人所理解的外部语言形式的转化。你知道作文怎样才能写的好吗？以下是小编为大家收集的艺术的作文9篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
艺术的作文 篇1
鲁迅先生说过：“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。”等的过程往往伴随着沉默，有的人在静静的等待后，能够真正做到后发制人，取得成功；有的人在漫长的等待中挥霍青春、虚度年华，最终只成为人生的匆匆过客。其实，等是一种艺术。
狼的体形和速度并无优势，便懂得等机会让它成为食物链中的强者。黄羊是蒙古草原奔跑速度最快的，狼想追上它几乎不可能。当一条狼盯上一只黄羊，会悄悄跟踪一天；在天黑黄羊睡下后，饿了一天的狼仍按兵不动，因为黄羊听觉灵敏，在睡梦中也很警惕。等到天亮，黄羊憋了一夜尿，尿泡憋胀了，狼瞅准机会就冲上去猛追。黄羊跑起来撒不出尿，跑不了多远尿泡就会颠破，导致后腿抽筋，成为狼的猎物。
漫长的等待，沉默的狼终于等到了这个看似不可能得到的食物。能够忍住眼前的困境，耐心等待机会，才能迎来胜利的曙光。
赤壁之战中，诸葛亮的“万事俱备，只欠东风”导演了一出以少胜多的战役；江边垂钓的姜子牙，怀着“愿者上钩”的心态，终于等到周文王的垂青，使自己的.雄才伟略有了用武之地；战败被俘的越王勾践，忍辱负重，卧薪尝胆，终于等到复国的那一天。
他们等的都是时机，并且也都懂得等。诸葛亮能观天象，正是由于对天气的绝对把握，他才敢等，才敢下这么大的赌注；姜子牙的等，是源于他对自己才能的自信以及对时局的正确判断；勾践若不懂得能屈能伸，如何熬过十年的屈辱等待？
等到成功的人，他们都有等的资本；等到成功的人，靠的不仅仅是运气，更要有坚持不懈的努力和百折不挠的精神。我们不能只看到别人在等待后的一夜成名，更要看到在成名之前，人家为此付出的几年甚至几十年的艰苦奋斗。我想，这才是等的真谛。
守着树干等不来收获，“守株待免”只能成为人们的笑柄，我们不能做这种虚度年华的等待，也不能“刻舟求剑”般地打捞那些不存在的机会。这些等待，是没有成功的一天的。
智慧的等，是成功的希望；无为的等，是永远的沉默。等，确实需要艺术，因为机会不会轻易找上门。领会等的艺术，是为了不再沉默，是为了一鸣惊人，是为了最后的爆发！
艺术的作文 篇2
辩论场上，既有风度翩翩、文质彬彬之儒雅，又有巨刃摩天、鲸鱼碧海之气势。但在激烈的交锋之下，仔细推敲，却又有一番规律可寻。以下想从几对关系入手结合几年辩论训练。比赛的实践，谈些个人认识。
一、赛前准备与临场反应为什么大家都最喜欢看自由辩论呢?
因为有针尖对麦芒的对抗，有幽默诙谐的机智。但是，一场精彩的比赛，既要有相当的理论深度又要表现挥洒自如的风度，完全寄希望于临场的急中生智，恐怕难以两全其美。
就以西安交大对初赛题目“足球比赛引进电脑裁判利大于弊”的准备工作为例。为了做到以一名专业人士兼球迷的水平和热情夹讨论该题，我们不但邀请两位省级、国家级足球裁判进行知识讲座，并且搜集到了国际足联最新颁布的足球竞赛规则，以及历年世界杯的综合报道，90年世界杯的比赛录象，甚至组织大家去现场观看了一次中国足球甲B的比赛，也许，正是那人声鼎沸的绿茵场给我们以辩场上的气势如虹：也许,就是在那里使我们更为接近一个真正的球迷。其它两场比赛的备战工作与此类似，而高科技的工具一一互联网络也为我们搜集信息插上了光速的翅膀，两者的关系用一句话就能概括：厚积薄发才能游刃有余，而朱熹“向来枉费推移力，此日中流自在行”说的也是这样的关系。}
二、思想与语言
辩论中的思想指的是理论、逻辑、观点。我们评价一场辩论赛有思想深度，无非是侧重于理论的深刻与恰当运用，逻辑的严密与推理流畅，观点的鲜明与言之有物。辩论是一个双向的互动过程，不但要求辩手“说者有心”，更需要他们能激发观众“听者有意”。这就需要处理好思与言的关系。思之不深，不足以服人：言之不文，不足以动人。深刻的思想，应当与生动形象、平实晓畅的语言相结合，才能真正获得评委与观众发自心底的认同。所以在我们的训练中， 曾有“一个中心，两个基本点”的说法，即：以评委和观众为中心。在思的方面，坚持正大光明、严密包容的理论建构;在言的方面，坚持生动轻松。明白流畅的语言风格。
辩论赛一直都以关注生活变化为宗旨，那么我们的辩风是不是也应该“积极求实，不务空言”呢?“言之有文”才能赢得接受者的赞同，“明理即辩”才能提高辩论赛的水准。
三、前推与后归方法
按照余秋雨先生的说法，辩论赛是将一个题目拉到两个极端来讨论，而题目的真理性却恰恰在两者之间。这就使得前推与后归的逻辑方法在辩论中有了先天的适用性。
何谓前推法?是指对一个观点、一种理论，进行追本溯源的考察，推究它们成立的前提预设是否正确，若有疑问，则继续上溯，所以哲学中有一句话叫“时刻反思你的终极预设”。采用此法，往往能从对方看似无懈可击的'理论中发现前提假设的凝点，从而开辟出有利于己方、柳暗花明的新天地。
而何谓后归法?即通常所说的“归谬法”，看看对方的推理方法与结论如果发展下去或应用到其它方面，会推导出什么样的荒谬结果。这种逻辑推理方法的具体例子，有很多书上曾经介绍这里不再多说。《孙子兵法》云：“夫战者，以正合，以奇胜，”如果我们在辩论赛中，对这两种方法善加利用，往往就能产生“出奇制胜”之效。
四，求同与求异思维
辩论中的求同思维，指的是善于发现对方论证中与我方相似的观点，并在适当的时候一语道破，从而将对方的论证化归为我方所有。这样不但使对方先前的优势尽失，而且能充分体现我方立论的全面性与包容性，这样才称得上“超对抗”的高明辩论。
而求异思维，是指对于辩题中或与题目相关的概念与关键名词保持高度的警觉，一旦发现对方出现概念的混淆与含糊不清，立刻敏锐地指出对方的错误，这样一来会打乱对方阵脚，二来将辩论的主动权操于我手，三来可体现我方审题的严谨与周全。一个具备了良好求同与求异思维的辩手，才能在场上既不失宽容大度的胸襟，又兼有明察秋毫之机敏。
五、联想与想象思维
一场精彩的辩论，不但要有深度，还要有广度，辩论题目所涉及的范围，不见得每一位观众都有所了解。怎样才能让一个题目、理论软化到可感可触的程度，从而使接受者觉得与自己息息相关呢?这就需要辩手能灵活运用“由此及彼”的联想思维，也就是要用旧经验解释新事物，通过引发多方面的联想，产生许多熟悉的意象，从而使辩论更贴近人们的生活体验，正如宋词中所言：“记得绿罗裙，处处怜芳草”。
而想象思维就是通过对未来或过去的大胆假设，构造出一幅出乎意料之外，却又在情理之中的全新场景，从一个意想不到的角度，给人以启迪、震撼。运用得当，辩手就能以思维的创造性引观众“抚四海于一瞬”，以想象的力量使大家“会万物于眼前”，具有不可比拟的“高空打击力”。我校99年国际大专辩论会自由人谭琦，在赛前的训练中曾有两段结辩辩词，可以引为例证，也许我们从中会有一些体会。
“……当一位白发老人徘徊在十字街头时，我们每一个人都应该伸出手帮助他，我们每个人的关怀，老人都需要。但他最需要的，是那一只从小到大都被他握在掌心，从稚嫩变得成熟的手。因为这只手，老人最熟悉;因为这只手，能带他回家(缓慢深沉地说)。”
艺术的作文 篇3
这是一篇有着古文和现代文结合的文章。因为，这才，够艺术！
还没踏进这个校门之前，就早已久仰南外“艺术节”的大名了。
今日，身临其节，实属荣幸。
我知道，很多参加艺术节活动的同学都是为了那颗争宠的艺术星而来的，但我发现，无论大家的初衷到底是什么，最后其实都是在为艺术和荣誉而战！
数十日前，闻校艺术节即将开幕，老班曰：参与活动者有赏。於是乎，报名者蜂拥而至，琴棋书画，各施才华，老百姓们也争做後勤人员，顿时，风生水起……
OK!人员敲定，进入正式彩排。是困难重重，还是？
期间……
有过内讧，因为确定节目。大家一起留下来讨论了好几个下午。青花瓷、最後选择的红旗飘飘甚至还有一气之下想到的国歌……潮流的不准，老土的不爱，我们被民族风这个主题折磨了很久。即使到现在，还有很多人为老师决定用红旗飘飘而耿耿于怀。
有过争论，因为要决定需不需要乐器。有的人觉得加上乐器可以彰显艺术底蕴，而有的人则认为在背景音乐下什么声音都听不见。虽然这场争论赛被班主任以肯定的命令喊停，但班上仍争分不休，内火不断。
有过无奈，因为“裁员”。由於报名伴唱的人太多，不得不挑选写长相、声音不符合标准的离开，唉……看着被点到名的人灰头土脸的样子，不知是被否而自尊心受挫，还是因为拿不到艺术星而暗自神伤？
有过不情愿，因为排练。宝贵的放学时间被占用，同学们难免有些不高兴。伴唱的二十几个人无精打采的站在教室后面哼歌，主唱的则在走廊吊嗓子，每天中午唱歌的声音之大，都让外班人开玩笑，说成“十班又杀猪了”……
当然，有过更多的，是开心，责任。周兰、郭嘉璐，一直都是很热心的`无偿负责、组织艺术节的排练；万心怡、梁晓，身为班委，一遍一遍修改队形、不厌其烦；蒋潇、谷雨菲，牺牲放学时间去选戏服。我要好好忏悔一下自己。由於个人眼光问题，选戏服时，挑剔白色的太长，黑色的太土，害得人家改了好几次，真得好好赞扬一下蒋潇同学的耐心啊！你们的付出我们不是看不见，其实这些早已经化成了所有同学努力的动力，大家都在抓紧每分每秒联系呢！只要看见王亦功同学，他就没有一刻不在唱歌的，虽然有时会有点小跑调，但他浑厚的嗓音还是赢得了一片好评……也不忘了我，我也是为了这次艺术节煞费苦心哦！我都把四五十斤重的大手风琴背过来了，还特地在网上下了谱子，就怕手生，每天晚上还特意联系半个多小时呢！其实大家都有一个念头，就是，我们辛辛苦苦排练的节目可以给更多的人欣赏，可以充分展示自己的艺术才华，让别人对咱十班刮目相看！
排练那么久了，能不能被认可在全校演出已经不再难么重要，重要的是，才相处了三个多月的同学们可以第一次在这个集体里同心协力要为班级争光。其实，团结，也是一种艺术！
也许曾经我们是为利益而战，但现在，我们可以自豪的说：“我为艺术狂！我为十班狂！”
艺术的作文 篇4
这个星期六，我们建安小学“新星”小文社社员和老师、家长一起去徐墩参观根雕艺术展。
我们从学校出发，坐上公交车。公交车缓缓驶出城区，向徐墩方向飞驰而去。一路上，车窗外的花草树木从我身边闪过。过了一会儿，眼前一片深蓝的湖水展现在我的眼前，我知道目的地很快就要到了。
过了不到十分钟，我们来到了徐墩，来到明奕轩。随着导游的一一解说，我知道了许多用树根雕刻出来的艺术品，有“秋水伊人”、“多子多孙”、“大地情怀”、“人之初”、“大野雄风”、“十八罗汉”“曲颈向天歌”、“天上有人家”……各个千姿百态、栩栩如生。简直让我目不暇接，美不胜收。
而我最喜欢的是“天上有人家”这个作品。当我仔细观看“天上有人家”的时候，我仿佛融入了它们的境地：我来到山下抬头一望，一座雄伟的高山呈现在我的眼前。我顺着石阶往上攀登，迎接我的是这家的主人。主人手里提着一条大鲤鱼，他着装朴素，满脸皱纹，面带着笑容，热烈欢迎我的.到来。我随着主人，顺着石阶继续往上爬，好一会儿功夫，来到了半山腰。只见一位大哥哥坐在石阶上，悠闲自得。主人对他说：“大山，快来迎接远方的客人。”大山听了，高兴地大声呼唤：“妈妈，小山，有客人来了。快来迎接呀！”只听见一阵阵回声回荡在我的耳旁。我用尽全力继续往上爬，只见一片热闹的场景呈现在我的眼前：鸡、鸭、鹅欢快地乱窜，还有一条小狗，正用那双有神的双眼注视着我，“汪汪”地叫了两声，仿佛在对我说：“欢迎，欢迎。”
我抬头一望，一层层石阶通往山上，我跟着主人家继续往上走，终于来到了山顶。往下一望，云山云海，尽在我的脚下。当我回过神来，身旁坐落着一间平淡的小屋，格外显眼。我仿佛来到了天上，感受这人间仙境。
我们建瓯的根艺博大精深，响誉全中国，闻名全世界。
艺术的作文 篇5
脑外表加上一个可爱的小熊保护罩；把房间布置的格外温暖；在书包上贴上一个卡哇伊的贴画往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的`生活缤纷多彩，充满快乐和平实。篇二：关于艺术的作文我学“工艺制作”
每当我看到那一件件制作精美的工艺品时，我总是万分羡慕，总是希望自己有一天也能用我的双手，制作出一件令自己感到骄傲的作品。
终于，这个机会来临了。上星期，我们学校组织我们去劳动基地学习。我们在基地里体验到了劳动的辛苦，剪纸艺术的有趣，最让我感到高兴的是终于靠自己做出了一件让我感到欣慰的工艺品。
记得那天早上，我们在老师的带领下，来到“工艺制作”的教室里，只见老师拿出一袋石膏粉和两个杯子以及一个模具。老师先将水与石膏粉掺在一起搅拌，搅拌均匀后，就把这些石膏倒在一个模具里，待到将模具填平时，再把模具轻轻摇晃，这样，这些石膏就均匀地遍布在这个模具里。过了大约4至5分钟，就可以将这个工艺品从模具里取出。这不，一件还没有上色的工艺品就“出炉”了。
看了老师的示范后，我们就自己动手作了起来，当初我忘了水与石膏的比例是1：2，将水与石膏粉都装了一样多，稀得成了糊糊，根本不能成型。后来我将水与石膏粉的比例调好后，我把水倒进石膏中，这回，又遇到麻烦了——我怎样搅拌也没办法搅拌均匀，这是怎么回事呢？我起初还以为是水倒得太快了，于是，我重新试了一遍，得到的结果还是与上回一样。没办法，我只好请教老师了，我向老师说明了为什么会搅拌不均匀的原因后。老师笑着告诉我说：“你其中的一个步骤做错了，你不应该将水倒进石膏粉里，而是应该将石膏倒进水里。”听了老师的讲解，我恍然大悟，果真，这样一来，我很快将这些石膏搅拌好了。然后，我便将这些石膏倒进模具里，最后把它摇均匀，等了许久过后，我的作品“问世”了。虽然还没有涂上颜色，可我仍然是十分高兴。
下午，我们迫不及待地来到另外一间教室，给我早上的那件作品上色。我们等老师给我们安排好座位时，就手握毛笔，给这件作品上色，因为我的这件作品描绘了两条小鱼在水中游来游去的画面，所以一定要用浅蓝色作为基色，可是桌上的这五种颜料中，并没有浅蓝色，怎么办呢？这时，老师走了过来，我再次请教老师，老师仍然是笑着告诉我：“这五种颜色中，你可以将它们调配在一起，这样，就会有新的颜色出现。”果然，我将白色与深蓝色调配在一起，浅蓝色果真出现了。后来我用了同样的方法调出了许多缤纷的颜色。不一会儿，我的这件作品终于真真正正地“面世”了。你瞧，灰色的花边衬托着浅蓝色的“海水”，水中两只小鱼自由自在地游来游去，两枚小海螺与一只小海星点缀在旁边，给人一种赏心悦目的感觉。看到这件作品，我不禁感到十分自豪。
艺术的作文 篇6
艺术，这个字眼，对多数人来说，都是陌生的，但是，其实它就在我们身边：踊跃的音符是高亢的艺术；水彩的线系是柔和的艺术；书法的墨迹是铿锵的艺术；房屋的砖瓦是凝固的艺术…….
我也曾手持毛笔,费力地在宣纸上一笔一画地描着王羲之的书法,感受那”天下第一行书”的苍劲有力;领悟着那”入木三分”的力道,体味着那”书圣”的豪迈气魄.我想,此时的你,一定是行走在墨香中留连忘返.
我也曾坐在夏夜的窗边,轻轻地吮一口茶,静静地旋开音响的按键,伴着窗外清风,享受着阿炳所带给我的音乐世界!抬头望向窗外的月,我仿佛看到阿炳那佝偻的背景正用手下的二胡向我们缓缓地诉说着那二泉冷月的凄苦人生,让人不禁也为这平添了几分伤感.
我也曾端坐在画布前,一手拿着画笔,一手托着调色盘,一下一下地勾勒着蒙娜丽莎的`轮廓,望着她的微笑,我仿佛看到了一位优雅的贵妇人那婀娜的身姿,美满的生活.黑色的丝衫无不显露出妇人的高贵,怎么也遮不住那迷人的微笑…..我想,此时的你,一定是沉浸在蒙娜现莎的微笑里忘却了自己.
我还曾一手拿着朱自清的文章<<春>>,漫步在乡村田野，深深地领悟着其中对春的赞颂。春雨飘落了下来，这时的我已经不再是那个慌慌张张顶着书跑的路人甲。我把心态平和下来，仰起头，与灰蒙蒙的天对望着。戴着蓑，顶着笠固能保持身上的干爽，可光头浇雨，却也别有一番滋味。这时，当你把身心都融入到周围的景色时，你的毛孔仿佛都张开了，尽情地享受着春的滋润，就连耳朵也痒酥酥的。我这时已经不能自己，尽情地奔跑着，尽情地享受着朱自清骨子里对春的热爱。这时的我，已经陶醉在春的幻想里不能自拔。
艺术，一点儿也不难理解。它是对人类高尚情趣的体现。杨丽萍能跳出《雀之灵》是对她艺术的喜爱，王羲之能写出《兰亭序》是他对艺术的喜爱，贝多芬能弹出交响曲是他对艺术的喜爱….
我爱艺术,更爱在艺术中寻找快乐!
艺术的作文 篇7
学生最怕写作文，老师最怕改作文。一个怕写，一个畏批，两厢不情愿，而又都欲罢不能，这一对矛盾究竟该如何解决呢？笔者以为，需要抓住学生和教师这一矛盾的两个方面给予解决，作文批改才有可能走出“山穷水尽疑无路”的困境，开辟“柳暗花明又一村”的天地。
一、要让学生有话可说
“情动辞发”，教师要想看到情真意切、语言顺畅、内容丰富的好文章，批改作文有一种愉悦感，首先就是要出好作文题，让学生有话可说，有东西可写，无需编空话、假话。如记叙文《同桌》《珍藏》《童年拾趣》，就比《窗》《雨中》《夜》之类好写得多；议论文《自由与纪律》《要理解父母的爱》，就不如用《从风筝说开去》，其中的道理更直观，更有启发性。还有议论文最好是既贴近学生生活，又有多方面的话可说，如《环境与人》，指导学生辩证地、多元地看问题，就有很多话可写。
要想写好作文，学生就需要积累材料。同时，学生还应对自己所掌握的材料进行认真思考。学生如果不思考所积累材料所包含的社会意义，那么积累的素材再多也是毫无意义的。我们要在校内、校外创造一些机会，让学生观察和思考生活。如搞读书交流会、模拟记者招待会。搞过活动后，让学生作文，如《读书交流会大开我的眼界》《我当了一回“发言人”》《第一次尝到了当“记者”的滋味》等。这样作文学生会感到有话可写，叙事、抒情、说理都不会胡编乱造，老师改起来也不会感到枯燥无味。
二、要放手让学生自己来批改
笔者认为，让学生之间相互批改作文，确实是一个一举数得的好办法。在大多数学生的意识中，写作固然无法推脱，而批改作文则理所当然是老师的'事，而现在一旦把批改任务交给学生去参与完成，使角色得到转换，学生在心理上就会产生一种新鲜感。在传统作文的批改中，学生作文的好坏，只有老师一人知道。现在让他们自己相互批改了，他们就会怕在众多同学面前出丑，这样就又促使学生产生一种努力写好作文的内驱力。
然而，青少年的情绪是不稳定的，为使兴趣持久，对互批这种活动必须不断变换形式。如：①经自荐、互荐，一个班组织十个三人批改小组，三人分别给几篇作文写出评语，打出成绩，三人的平均分为该同学作文得分。②按班级原来小组批改，要求人人参与，评出本组的最高分和最低分，再拿到班里统一比较，看哪个组评得最客观、最合理。③自己所任教的两个班对调批改，一篇作文由三人传阅，提出一个共同意见，三人签名，事后作者和批改者可进行交流。④课堂口头样批。教师事先挑选或让学生抓阄定下几篇作文，先在课堂上朗读，然后学生起来评论，教师边指导边在黑板上作记录，全部评改完毕后，再由学生“对号入座”，给自己作文进行批改。⑤课堂上学生自己朗读批改，叫学生先朗读自己的作文，教师在黑板上写出批改要点、标准，然后让学生自己对照，自己批改、打分，最后教师作抽样检查。
采取多种形式的作文批改，学生在心理上都会产生一种新的兴奋，从而极大地引起对写作和批改的关注，能有效地发挥主观能动性。
三、要让评语、评分多样化
学生作文是一种综合性练习，他写出来的文章是他的思想和语文水平的综合体现。每一篇作文，都可以从选材、立意等各方面去评价。评改作文时，是不是每篇作文都要从各个方面去下评语呢？显然不必。我们知道，每次作文练习，总会有个明确的要求。因此，每次作文评改，也要有相应的侧重点。一般来说，非重点的问题在评语中可以不涉及。另外，还要考虑到方式。作文的评语大致有两种方式，最常见的是鉴定式和谈心式。
“全面”“鉴定式”的评语占少数，多数用“单项”“谈心式”的评语。如，“我在你的作文里，看到了你和家长之间确实存在着‘代沟’，这是一种社会现象，消除‘代沟’需要我们共同努力。不过，在星期天春游这件事上，有关内容在你的作文中没有交代清楚，谁对谁错，我不能随便表态，请你再仔细看看，该作哪些修改呢？”学生反映如此谈心式的评语读起来亲切，有所侧重的单项评语印象深刻，或发扬或克服指示性强。
作文评分标准难以划一、把握，主要与考试成绩有关。一个学生的作文水平一般情况下不可能在一段时间内有很大变化，如用一种评分方法和一种给分形式，学生就有可能由对成绩的厌倦而导致对写作的厌倦。如能采用多种评分方法，就有可能避免这负面反应。笔者采用的有三种评分法，第一种是直接给分法，第二种是分项给分再综合，第三种是先分等级再给分。这样就有可能避免凭印象给分，让学生的作文能力较客观地得到评价。另外，到了学生那里还有一个给分形式的问题，为避免单一化，出现在学生面前的成绩有百分制、等级制，还可以交错单项给分、综合给分等。
总之，作文批改是作文教学的一种手段，而并非一种目的。所谓作文批改的艺术，就是要千方百计地调动学生写作积极性的方法。只要学生能够积极、主动地写作并参与相互批改，那么作文教学的效率就不怕不能够提高。
艺术的作文 篇8
艺术是一首悠扬飘逸的歌曲；艺术是一段花枝招展的舞蹈；艺术是一场有声有色的戏剧……我不羡慕台上开怀大唱的表演，我只愿意做一个在台下与笔打交道的人。
我六岁开始“拜师学艺。”说起学画，还有一段插曲：我原来是学舞蹈的，学老鼠的模样，学甩手绢的姿势，让我痛不欲生，看着其他同学握着神奇的画笔，我便弃暗学画。
教我学画的是一个戴着眼镜，留着短发的女教师。她就像一道彩虹，让我看见了缤纷的色彩。我是一个粗鲁的女孩，画一笔就断一截笔蕊，削笔的时间大大超过了画画的时间。我画完时，那画的笔痕已经“入木三分”了。老师走过来，推了推眼镜，又给我换了一张纸，教我轻轻的画，我也似懂非懂地点点头。我照着老师的话，小心翼翼地画，虽然画得不怎么样，但我已经心满意足了，又歪着头，一边盯着书上的猫头鹰，一边画着我纸上的“猫头鹰”，吹了吹纸上的笔屑，在画上笔划着，好像是个懂艺术的。我自豪地看着，又发现缺少了几分色彩。
十岁的时候我开始学给图画穿水彩衣。有一次，我在挤颜料，不想颜料像光滑的果冻从盒里蹿出，紧紧地贴在我的衣服上，赖着不肯走，看着同学，就属我最脏。我用毛笔粘了水，向老师请教。老师念咒语似的说了一堆话，我便调起了颜料。
一点红，一点土黄，一些白，一点黄，被我和面似的搅成一团，图上的米老鼠肌肤白皙，面团却黯然无光。我随便涂上去，这等于在给米老鼠毁容，画干了以后，我发现我的`“米老鼠”体无完肤，有些气馁。
经过老师的教诲，我渐渐地改变，铅笔稿稳了，色彩亮了，让我不再后悔曾经流过的汗，和不愧对被我抹得脏兮兮的脸。
我参加了比赛，在经过我的挥挥划划，涂涂抹抹后，那画便活了，一直活在我的心中，当别人对台上吚吚呀呀地投以称赞的目光时，我依然在台下低着头，创造着那一隅又一隅花红柳绿的空间。
直到现在，我依然不后悔，我愿意做幕后的化妆师，愿意做表中的齿轮，愿意在台下精心表演。
我知道，台下有鲜为人知的艺术。
艺术的作文 篇9
在你们眼前这一幅优美的画卷就是邹少源所画的《雪狼》，这幅画的背景十分优美，刻画得无比细腻：在一片白茫茫的雪地上，几棵稀疏的野草挺劲有力，似乎在与寒冷抗争；一棵参天大树枝丫光秃，显得更加寂寥！在这一片荒野之中，一匹雪狼犬屹立着，在白雪的映衬下，显得更加纯洁，显得更加矫健！
这一幅优美的写生画也是来之不易！那一天，在吃完饭以后，我和父母去万达溜达。幸运的是我们正好赶上了那个佳画拍卖会。我闲来无聊，便坐了下来。不看还不知道，一看便吓了一跳……
到了压轴的大戏——《雪狼》登场，我一下子被它吸引住了，便再也坐不住了，心底产生了无法控制的冲动。主持人让我的冲动变成了现实！一开始报价我就把价钱直接抬上了￥500的高位。令我出乎意料的'是，全场的观众都对这幅画十分看好：“800元一次，哦！又有位先生叫了￥1000……”这过程甚是艰难！最终，我以￥2300的价格买断。那时，我开心到了极点。
回到家中，我开始细致地品画：细看这幅画，你有可能会怀疑这是一只真实的有血有肉的动物！光线照在皮毛之上的光亮刻画得栩栩如生。那一丝一丝肌肉的线条让这只雪狼显得更加矫健！看哪，参天的大树落完了叶子，野草们也纷纷枯萎，可是这匹雪狼却活了下来，它的生命力是多么顽强啊！伫立画前，你会觉得它好像正在威严地望着你，向你展示着它那勃勃的生机。这就是雪狼，有着如此旺盛的生命；这就是雪狼，就算是在绝境中挣扎也要活下去。
此刻我发觉，艺术的力量不只在于让我如此心心念念地买下这幅画，更在于这画上的它！