美术教案

时间：2023-12-11 11:19:55 教案我要投稿

美术教案10篇（集合）

　　在教学工作者开展教学活动前，就不得不需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么优秀的教案是什么样的呢？下面是小编为大家收集的美术教案10篇，欢迎阅读与收藏。

美术教案10篇（集合）

美术教案篇1

　　活动目的：

　　1、培养儿童对蛋壳装饰绘画的兴趣。

　　2、敢于探索尝试根据蛋壳的可碎性进行粘贴画。

　　3、发展儿童的动手能力，激发想象力。

　　活动准备：

　　蛋壳装饰画图片、蛋壳、记号笔、水粉颜料、颜料刷、绘画纸、浆糊、棉签等

　　活动过程：

　　1、给出谜语,激发儿童兴趣

　　2、引出图片，引导儿童讨论。

　　教师：我这里有一幅画，我们一起来看一看。

　　（1）你们看这副画漂亮吗？它是用什么做成的？（蛋壳）

　　（2）我们平时看到的蛋壳是什么颜色的？（白色、土黄色等）

　　（3）那你们看这副画上的颜色是怎么来得呢？（用水彩笔或颜料涂的）

　　（4）这幅画是怎么做成的？先怎么做？再怎么做？

　　（5）画上的.蛋壳是怎么贴上去的？是按什么顺序贴的？（分部分一块块粘贴的）

　　小结：先构图，然后分块粘贴蛋壳，最后再涂上颜色。

　　教师：我这里有两张做这幅画的步骤图，来看看。

　　我还准备了几张图片蛋壳贴画的图片，你们看。

　　3、教师引导幼儿构图、粘贴画。

　　教师：看了这么多的蛋壳贴画，你想贴什么样的？请你也来动手做一做。

　　（1）画面要求简单、大气。

　　（2）粘贴是要注意蛋壳易碎的性质。

　　4、引导儿童用水粉颜料或颜色笔再画面蛋壳上涂色。

　　5、给蛋壳粘贴画添画背景，结束活动。

美术教案篇2

　　一、活动目标

　　1、能知道到每个人的指纹都不一样，简单了解指纹的类型和作用。

　　2、乐意用手指印作画，并且能发挥想象力塑造各种不同的形象。

　　二、活动准备

　　1、课件

　　2、幼儿作画用纸，印泥，勾线笔

　　三、活动过程

　　（一）开始部分：

　　一、讲述故事，引出课题

　　1、“今天，宋老师先给你们讲一个故事：有一天，有一个小偷趁着别人家里没人在家的时候，偷了许多许多东西，然后逃跑了，这个小偷很聪明，几乎没有留下什么线索，后来，警察们终于在一张桌子上发现了小偷的指纹，然后利用指纹抓住了小偷。”

　　2、师：“警察们可真厉害，利用小小的指纹就抓住了小偷，你们知道指纹是什么东西吗？”

　　（二）基本部分：

　　二、幼儿讨论，教师简单讲解有关指纹的知识。

　　1、师：“有些小朋友已经知道了，指纹就是我们手指头上的纹路。这就是指纹（展示幻灯片），现在我要告诉你们指纹的秘密，你们可要竖起耳朵听好了，指纹的秘密就是我们每个人的指纹都不一样，警察叔叔就是利用指纹的秘密抓住了小偷。”

　　2、师：“小朋友知不知道还有哪些东西用到了指纹的秘密？”“不知道没有关系，我来告诉大家，你们瞧，指纹门锁就是利用了指纹的秘密，以防陌生人进了家里。还有指纹鼠标，指纹考勤仪都是利用了指纹独一无二的特点来发明的。

　　3、师：“刚刚我们说了那么多跟指纹有关的东西，现在，我们一起来说一说看一看指纹，指纹有三种类型，一种是弓型，纹路弯起来像弓一样；一种是箕型，纹路比弓型的要圆一点，不过这里还有弯出来的，像簸箕一样；还有一种是斗型的，看，中间圆圆的，我们小朋友先看看自己手指头上的指纹都是什么样的？看完了举手告诉大家。”

　　三、介绍指纹画，教师做示范。

　　1、师：“刚才，我们小朋友都观察了自己的手指头，知道了指纹的秘密，现在，我要带你们去指纹王国里去看一看，看看你们看到了什么？”（展示幻灯片，幼儿欣赏）

　　2、师：“对了，这些都是用指纹画起来的画，把手指头蘸上印泥，在纸上印出手指印，然后用勾线笔画上眼睛，鼻子或者头发，这样手指印就变成了一个小人了（边讲边示范）；手指印还可以变出很多东西呢，你们想试试吗？那接下来请你们每个人发挥自己的想象力，去创造出一幅幅属于你们的指纹故事画好吗”

　　（三）结束部分：

　　四、幼儿作画，教师指导。

　　1、巡回指导幼儿，鼓励幼儿发挥想象力，创作出与范例不一样的作品。（播放轻音乐）

　　2、教师讲评，表扬积极投入作画的幼儿。

　　活动反思与意见

　　1、在让幼儿了解指纹的三种形状的环节中，为了让幼儿便于记忆“弓形”“斗形”“箕形”这三种名称，我设计了用三种实物图片和文字来帮助幼儿记忆的这种形式。在活动过程中，我在让幼儿充分想像的基础上，以“老师认为……”这种形式出现，有一种强行灌输的感觉，应该改进为：在幼儿自由讨论的基础上，出示相关的实物图片，再次引导幼儿自主发现实物与指纹形状之间的联系，这样就利用幼儿进行理记忆。

　　2、由于没有很好的观察一下各幼儿的指纹，导致请上来的幼儿很多都是斗形指纹，箕形的.很少，弓形的都没出现。这都是课前准备不充分造成的，“细节决定成败“，以后在上课之前，任何一个环节和细节都需要精心准备。

　　3、最后的评价环节，一直是我组织活动的薄弱之处。这节课中，幼儿手指印画的热情一直很高，强行的将幼儿集中起来似乎不可以，还是让幼儿自由的相互欣赏呢。

　　4、在第三个环节示范时，这环节本该是整个活动的重点部分。我在这部分没有去详细地展开，在示范时只是单一地示范了一个手指印可以变出什么，而没有进一步延伸两个时可以变出什么，多个组合或者重叠时可以变出什么。限制了幼儿了想法与创作。

　　5、在活动的前两个环节中，过多地去介绍了指纹的种类与功能，这部分可以简单地带过，而是把重点放在后面绘画的扩展部分。在欣赏范画时太过于匆忙，这里可以停下来让幼儿看着图说一说这是怎么画的。

美术教案篇3

　　教学目的：学习服装设计的初步知识。用剪贴方法设计一件（套）童装，从而培养学生的.设计思维。

　　课题：线的粘贴（制作）一课时

　　教学目的：通过本课学习，教会学生掌握线材工艺的又一种制作方法，懂得选择不同质地和色彩的线材运去表现对象的特征，培养他们耐心、细致的制作习惯。

　　课前准备：布置学生带备作业用品：彩色线材、胶水、剪刀、底板。

　　教学过程：

　　一、检查课前准备情况。

　　二、讲解课本范图，参照教材分析指导学生欣赏线粘贴作品，说明这类作品的特点。

　　三、出示范品，讲解制作过程：

　　1、构思。在底板上画出草稿。

　　2、根据对象特征与自我意图，选线材的色彩及决定底板的色彩。

　　3、用色线粘贴出主体形象的轮廓，再拼贴出各部分的色彩。

　　4、拼贴背景色块，直至完成。

　　四、学生作业，教师辅导。

　　五、讲评。

美术教案篇4

　　学习目标：

　　通过回忆和现场观察，知道“近大远小”是人们在观察物体的过程中出现的一种视觉现象。

　　能运用“近大远小”的原理画出较准确的有透视效果的风景画面，体现纵深感。

　　训练观察能力，提高准确还原平面表现的水平。

　　重点难点：

　　理解“近大远小”的原理，画出有明显的“近大远小”透视效果的风景画面。

　　表现“近大远小”视觉现象的画面时对直立物体的认识及再现。

　　学习准备：

　　教师准备：有“近大远小”透视效果的风景图片，如街道、铁路、建筑、树木等，制作“近大远小”教具所用厚卡纸，大师的作品。

　　学生准备：外出旅游时的.照片、绘画工具等。

　　学习过程：

　　感知与体验：

　　1、观看。

　　（1）观看有“近大远小”透视效果的风景图片以及同学外出旅游时的照片，老师向同学介绍画面上的风景名胜，也请相片的主人向大家介绍照片中的风景，初步感受“近大远小”的情境。

　　（2）观看西洋绘画作品，如“通往弗拉基米尔的路”、达芬奇的“蒙拉丽莎”、凡高的“夜的咖啡馆”等作品，

　　体会画面的纵深感。

　　（3）观看教师制作、演示道具：先取方形纸一张，然后在纸面中间刻三条与方形的边相平行的三条线，最后折叠第四条边并将中间的方形推平，产生透视效果，以此解释“近大远小”的现象。

　　2、同学分小组展开讨论，说说自己观察到的现象，看看究竟是哪些线发生了“近大远小”的透视变化，除了“近大远小”之外，你还发现了那些透视变化。

　　3、游戏。

　　同学将自己手臂伸长伸短，用手掌遮挡住观察的视线，看看手掌离眼睛的远近与观看的结果有什么必然的联系。

　　教师根据同学的讨论作简要总结：

　　创作与表现：

　　1、跟画练习：

　　（1）教师在黑板上演示有纵向感的道路，学生临摹。

　　（2）教师在道路两旁由近到远添画树木，学生临摹。

　　（提示：教师在学生跟画的过程中要注意提醒他们关注到一个奇怪的现象，即凡是横向的物体基本上都出现了透视变化，而纵向的物体基本上都没有出现透视现象。）

　　2、创作练习：

　　（1）学生在已经画好的草稿的基础上自由添加道路两旁的景物，除了注意表现出“近大远小”的透视效果以外，还要表现“近清远糊”、“近暖远冷”等效果。

　　（2）再做适当添加，补充一些路两旁的细节，如价格牌、自行车、行人等，将画面画完整。

　　评价与反思：

　　1、大家将完成的作品展示在黑板上，大家坐在各自的座位上一起欣赏作品，看看哪一幅作品最有纵深感。

　　2、提出自己在日常生活中观察到的有关透视现象的疑问，请同学和老师给予解释。

　　3、教师和同学共同欣赏由国画形式所表现的山水画，比较其与西洋风景画在表现远近景物方法上的区别。

美术教案篇5

　　主备人：审核时间：总第（1）课时

　　【教学目标】

　　1.以教师节为契机，深化学生对老师的感情，同时，学生以自己最熟悉的老师为对象，通过记忆画的形式完成“老师您好”的命题画。

　　【教学重点】学会找到熟悉人物的特点，画一张半身人物像。

　　【教学难点】能掌握某一位老师的长相特征并表现出来。

　　【教学准备】教具：课件

　　学具：任何一种作画工具、白纸、课本

　　【教学过程】

　　一、激趣：

　　1.同学们，你们知道9月10日是个什么节日吗？

　　2.中国有一句古话：“一日为师，终身为父。”你明白这句话的意思吗？

　　3.你们每个人的生命中至少有12年的时光是在学校，老师成了与你相处最多，最熟悉的人。你有没有自己喜欢的老师呢？

　　4.学生自由回答，并说说喜欢的理由，进一步加深学生与老师之间的感情，并对学生进行必要的德育教育。

　　5.教师节快到了，你想用什么方式表达你对老师的感情呢？

　　（1）学生自由回答。

　　（2）同学们的想法真多，老师这里就有一位可爱的同学送给了我一份教师节的礼物，想不想知道是什么？

　　课件出示：学生画的老师画像。

　　二、体验、自主探究：

　　1.能不能向其他同学描述一下你喜欢的老师的样子？最好说出你印象

　　最深刻的一点。

　　学生自由描述，老师加以引导。

　　2.现在你能不能用最快的速度勾画出自己心目中老师的形象？

　　（1）学生尝试作画。

　　（2）老师选择几幅作品到讲台上进行观察和分析。

　　（3）为什么他们画得不那么好呢？

　　3.让我们一起来解决这个难题。

　　课件出示：不同的学生作品，画的都是自己学校老师的画像。

　　4.现在再来想一想你最喜欢的老师的特征，现在你可以找到了吗？

　　5.课件出示：欣赏不同的学生作品，老师在色彩、服装、背景上稍加指点。

　　三、学生创作。

　　四、老师巡视指导。

　　五、作业点评

　　第二课时

　　主备人：审核时间：总第（2）课时

　　【教学目标】

　　1.加深学生对老师的了解，培养学生的尊师之情。

　　2.提高学生的绘画创作能力，选择一定的表现形式。

　　3.正确区别老师与学生之间外在的形象特征、神态。

　　【教学重点】表现学生在教师节中向老师献礼的场面和情意。

　　【教学难点】把握师生的`形象特征与神态；主题明确，画面内容感人。

　　【教学准备】彩笔或水粉水彩画工具、作业纸

　　【教学过程】

　　一、导入

　　1.组织教学，教师巡视纪律与画具准备情况。

　　2.谈话导入

　　九月份有一个很特别的节日，那会是哪个节日呢？（教师节）

　　为什么要有个教师节？

　　二、说一说

　　1.在教师节来临之际，同学们想一想，你从哪些方面感受到了老师对你的关心和爱呢？

　　2.你想怎样来表达你心中的这份感谢之情呢？

　　教师启发学生，亲手做一件小礼物|：设计一个特别的贺卡、做一件手工艺品等等。

　　在这节美术课里，我们要用手中的五彩笔来描绘老师和学生之间的互爱之情。

　　三、想一想：怎样画？

　　1.构思。画面内容：人物（学生与老师的区别有哪些？）、场景

　　2.作品表现形式：彩色笔、蜡笔、水粉水彩画、国画、钢笔线描等。构图要饱满，有主次之分。

　　3.思考：可不可以借鉴一些画家的作画风格？

　　4.创作

　　四、欣赏教材图片

　　1.作者是怎样画出对老师的爱？

　　2.他们画出了老师的形象特征吗？

　　3.如何表现场景？

　　五、作业与作业展示、讲评

　　六、小结下课。

美术教案篇6

　　课时：1课时

　　课堂类型：

　　教学目标：组织学生欣赏大师作品，要求学生会解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。

　　教学重、难点：

　　1、指导学生摹仿大师们的表现方法及形式，结合学生生活中的具体形象来塑造形象。

　　2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，形成创造性的.作品。

　　教具学具：大小不同、颜色各异的塑料袋、绳子等材料

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段：

　　欣赏大师作品，思考：大师的作品是用什么方法来画的？

　　小结：大师的作品多用点、线、面来表示，而且颜色大多很鲜艳，对比强烈。

　　2、引导学生观察：

　　大师的作品中用了什么材料？他们画的东西你都看得懂吗？

　　小结：大师用不同的材料表现画面，而且有些很抽象，看不懂。

　　三、发展阶段：

　　1、小朋友，你们在画的时候可以摹仿大师的画法，加上自己大胆的想象，不一定画出很真实的东西，尽量用点、线、面和各种鲜艳的颜色。

　　2、作业：用你们找到的各种材料如塑料袋、旧报纸、彩色绳子等拼贴、组合，大胆创作。

　　三、学生作业，教师辅导

　　四、欣赏、评价：

　　你的作品是用什么材料、什么方法表现的？请你向大家介绍，并说说你想象的是什么？它们表示什么意思？

　　五、小结：表扬优秀作业

美术教案篇7

　　一、教学目标：

　　1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

　　2、激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；

　　3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。

　　二、教学重难点：

　　重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。

　　难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

　　三、教学准备：

　　1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；

　　2、录像带《群马奔腾》；

　　3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；

　　4、水墨、毛笔、纸等。

　　四、教学过程：

　　活动一：认识马，丰富知识。

　　1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣

　　提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构）

　　2、设置悬念，引起学生思考

　　①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？

　　②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？

　　③你还在哪里看见过马？它是什么样的？

　　3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。

　　活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。

　　1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？

　　（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）

　　3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：

　　4、出示作品：《奔马》

　　（1）提问：

　　①画面上的马在干什么？

　　②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）

　　③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？

　　④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）

　　⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？

　　（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

　　（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，

　　自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国人的'心目中，把马儿始终作为人才的象征。

　　5、放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。

　　活动三、绘画《奔马》，感受体验美

　　1、欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。

　　提问：

　　①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾）

　　②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？

　　2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。

　　3、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。

　　4、学生自由作画，教师巡视指导。

　　5、作品展览

　　学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题

　　五、课后延伸：

　　1、用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。

　　2、鼓励学生控索多种画，进行创作。

　　六.教学反思

　　教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的

　　检查和修改，使学生养成思考、分析后再动笔的习惯，提高绘画表现的目的性，减少盲目性。通过起稿后的检查和修改，增强学生做事严谨、缜密的能力。

　　课题：戏曲人物

　　一、教学目标

　　1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

　　2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。

　　3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。

　　二、教学重难点

　　重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

　　难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

　　教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

　　教学准备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

　　教学过程

　　一、组织教学

　　稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。

　　二、导入新课

　　1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。

　　2.欣赏思考

　　A. 这是什么戏曲？

　　B. 有哪些人物形象？

　　C. 给你什么感受？

　　D. 跟着录像模仿一下动作表情。

　　3. 板书课题《戏曲人物》学生欣赏。

　　学生思考、回答问题。

　　模仿人物动作。

　　三、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识

　　A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

　　B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

　　C.介绍京剧大师梅兰芳：表演学生知道的要请学生介绍。

　　旦角的行家。

　　2.欣赏京剧人物形象

　　A.分别出示该行当的人物形象。

　　B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

　　C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？

　　3.讲解绘画方法

　　A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的

　　特征。

　　B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。

　　C.自己刻画人物的细节部分。

　　D.勾线上色。

　　学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。

　　服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。

　　学生分析。

　　四、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

　　2.第一课时画草图，第二课时上色完成。

　　3.教师辅导学生作画。学生作画。

　　五、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

　　2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

　　六.教学反思

　　为了使学生了解京剧人物的形象特点，可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析，感受其不同的造型特点。另外，可利用学习课件，分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。

　　课题：水墨人物

　　一、教学目的

　　1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。

　　2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。

　　3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

　　二、教学重点、难点

　　重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。

　　难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

　　三、教学设计

　　第一课时

　　课前准备

　　（学生）中国画工具。

　　（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。

　　教学过程

　　1.引入新课。

　　教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

　　2.引导分析，了解特点。

　　（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？

　　学生观察讨论，师生展开交流。

　　（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。

　　3.表现方法与步骤的研究。

　　（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？

　　交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。

　　（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

　　（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。

　　4.布置作业，鼓励创作。

　　欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。

　　要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

美术教案篇8

　　教材分析

　　课题：初一课改实验教材《花圃》自编教案

　　制作人:深圳市布心中学王婧

　　教学准备：

　　学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、。

　　教师：多媒体课件(花卉图片、描写花儿的文章、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。

　　单元目标；

　　1. 通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；

　　2. 了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习

　　3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计

　　4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案

　　5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力

　　教学评价：

　　1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）

　　2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）

　　设计构思：

　　花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。

　　随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！

　　从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。

　　所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。

　　教学要求：

　　老师：播放老师准备好的课件资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。

　　学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的`形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。

　　教案部分

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、导入新课（预习、交流）

　　对学生提出四个问题：

　　1、每年春节来临之前，在我们深圳的爱国路上都会有一项重要的活动，你知道是什么吗？

　　2、花市上有很多漂亮的花，你能说出几种呢？

　　（根据学生的回答简单总结）同学们说了几十种花卉的种类，可是我们的地球那么大，花卉的种类我们恐怕一天也说不完，老师从网站上下载了一些花卉的图片，你们想不想看看呢？

　　（进行课件第一张幻灯片的播放，配有音乐或解说）

　　3、你最喜欢的花是什么？为什么喜欢它？（进行一个小型的心理测试：花与性格的关系）

　　4、你能说说看花卉在我们的生活中有什么作用吗？

　　（这一提问过程中可以让学生互相交流、讨论，然后以小组的形式总结出来）

　　教师根据学生的回答进行概括让学生指出本课主题（我们看了很多的图片也谈了很多的话题那么老师今天要讲什么内容呢？）——花卉

　　二、讲授新课（欣赏、分析）

　　刚才我们看到的是花卉的照片，现在大家再欣赏一部分图片，欣赏的过程当中请同学们仔细观察你所看到的图片（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）

　　1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？——图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。）

　　2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）

　　3、花卉图案与花卉照片的差别很大，如果老师给你一幅花卉的照片你如何实现由真实的照片到抽象图案的转变呢？

　　（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的规律引导出来）

　　4、分析讲解变化规律：

　　首先将变化的五条基本规律列出来（第三张幻灯片）

　　A、简化归纳 B、添加组合 C、夸张变形 D、分解构成 E、象征寓意

　　然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？（第四张幻灯片）

　　根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。在此我将夸张变形作为本课的重点：（第五张幻灯片）

　　a、抽象夸张：将花儿本身的几何形式加以强化，使原来的方圆曲直更加规则化、几何化、装饰化

　　b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。

　　c、形体夸张：突出夸大其外形特征、省略局部或细节，使其更加趋向于流线、严整、壮丽、秀美，使形象特征更加强烈鲜明。

　　d、动态夸张：落花流水、花开花落、春风杨柳、秋风落叶、雨打芭蕉、雪中红梅、蒲公英的飘落等的动态描写，恰当的夸张其动态特征，就能够表现出独特的情调和意境。

　　5、花卉变化的表现方法

　　花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法

　　让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）

　　现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）

　　三、课堂作业：（活动、实践）

　　请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8CM的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。

　　作业要求：A、符合花卉变化的某一项规律

　　B、点线面的综合运用

　　C、黑白或单色图稿

　　（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）

　　四、课堂小结：

　　当学生的小图片画完、贴完之后，将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画？为什么喜欢？它运用了老师今天讲过的哪一种方法？

　　第二课时

　　一、导入新课：（交流、导入）

　　（播放第一张幻灯片）首先在屏幕上展示一条简笔画的鱼的造型，问学生你看到了什么？学生会很自然的回答是一条鱼，然后老师以其鱼尾为圆心在旁边再加一条鱼再问学生看到的是什么?这时学生的答案就会丰富许多，有的直接说有两条鱼，有的同学可能就会说是画有两条鱼的扇子等等。依次类推的问下去直至拼出一个圆。到最后一个图形的组合时，就会有人想到花的形象上，由此自然导入本课主题——变花瓣拼花圃

　　二、讲授新课：（欣赏、分析）

　　1、在我们的生活中有很多我们熟悉的物品，而有一些它和花瓣的形状又十分相似，动脑筋想一想在你的身边和花瓣相似的物体有什么？（播放第二张幻灯片）

　　（让学生展开讨论，并以小组的形式予以回答，老师总结学生的答案，并展示与花瓣相似的物体简笔画，以使学生产生直观的视觉效果）

　　2、相似的东西我们可以直接感受到，可是有些物体看起来并不相似，比如我们最常见的手机，它和花卉之间有没有一定的关系呢？请看投影屏（播放第三张幻灯片）

　　用手机来代替花瓣的形象有怎样的寓意呢？——现代社会语言交流之花，现代通讯工具开拓了人们语言交流的空间。

　　请同学们仔细动脑思考：你能不能将生活中与花的形象并不相似的物体赋予新的含义，来代替花瓣，对花的形象进行全新的塑造呢？（数字、字母、动物、植物、日常用品、食品）

　　（让学生分组讨论，并对设计构思加以简单的描述）

　　3、基本形确定了我们要把它组合成由N个基本形组合起来的新图形，那么我们采用什么样的办法让每一个基本形一致呢？（学生的回答中会出现对折、折叠、复印、画好一个其他照描、印等不同方法，老师应该对这些想法进行肯定，如果有人提出镂印的方法的话，可以顺水推舟具体分析，如果没有人提到的话，可以说其他方法大家都很熟悉，今天老师着重讲解镂印的方法）

　　4、镂印的制作步骤：（进行现场演示）

　　A、描稿构图饱满，要考虑问样点线结构的连接关系

　　B、镂刻正稿、反稿；刻线要流畅光滑

　　C、漏印固定镂稿，刷色“浓、纯、鲜、匀”

　　三、课堂作业：（活动、实践）

　　今天请同学们再做一回花匠，运用生活中你喜欢的、或有意义的、有情趣的形象，通过老师今天讲到的创意活动设计出具有新的象征意义的图形，并予以命名，然后将自己画好的设计稿拼贴到黑板上老师准备好的花圃底版上，把它组合成一个大花圃。

　　（学生作业的过程中老师要不停的巡视，并多与学生交谈，询问其创作意图、构思，多启发学生锻炼其对自己设计构思的评述能力）

　　四、课堂小结：

　　采用表格的形式让学生对自己感兴趣的一幅画进行评价。

美术教案篇9

　　活动目标：

　　1．学习用海绵笔点画雪花，尝试点画出大小不一的雪花。

　　2．在点点画画中体验和同伴一起活动的乐趣。

　　教学重难点：

　　重点：用海绵点画雪花。

　　难点：能用不同方法点画大小不一的雪花。

　　活动准备：

　　1．已经观看过雪花飘落的美景。

　　2．蓝色卡纸（六张，粘在桌子上），白色的颜料，海绵笔每人一支，雪人六个。

　　活动过程：

　　一、激起幼儿作画的兴趣

　　1．师：今天老师带来了一支笔，你看是什么笔？

　　2．师：其实它是支海绵笔，你能用海绵笔让天空中变出雪花吗？（请个别幼儿尝试用自己的方法画雪花。）

　　二、讨论画雪花的方法

　　1．师：刚才他是怎么把雪花变出来的？（请其他幼儿讲述。）

　　2．教师小结：他先拿着海绵笔在白色的颜料里面蘸一蘸，然后和天空亲一亲，一朵一朵，雪花飘起来了，可别让它们挤在一起了。（教师一边小结一边示范。）

　　3．师：唉，怎么样让雪花变的更大一些呢？（请幼儿尝试画更大块的雪花。）你是用什么方法让雪花变大的？（鼓励幼儿大胆讲述自己的画法。）

　　4．教师示范：他的办法真好，我也来试试。要让雪花变得更大，可以用力的点。还可以把它们一点一点的围在一起，一点、两点变成了一朵大雪花。（示范时可以画更多的方法，如用三点、五点等。）

　　5．师：你们看，那里还有好多地方还没下雪呢，我们让那里也飘满有大有小的雪花。

　　三、幼儿绘画

　　1．指导幼儿点画雪花的.方法，雪花不要都挤在一起，提醒幼儿作画时应用力点。

　　2．鼓励幼儿用不同的方法点画大小不一的雪花，点与点之间靠的紧点。

　　四、展示幼儿作品，互相欣赏雪花飘飘的美景。

　　1．将幼儿的作品布置成雪景。师：雪下的真大啊，雪娃娃也来了。

　　2．师：你觉得哪里的雪下的最漂亮？为什么呢？

　　3．师：雪下的真漂亮，我们拍照吧。

　　反思：

　　本次活动，我还是将美术活动中最常用的教学手段“示范讲解法”放到了幼儿尝试后，采用了“幼儿尝试在前、教师示范在后”的方法，主要是为了体现“幼儿才是活动的主体。在教具的准备上运用了新的材料——海绵笔，让孩子们掌握一个握笔的方式，也增加了他们参与活动的兴趣。在整个活动的环节，层次比较清晰，环节紧扣。活动评价时，让孩子们尝试自己讲评，指出不足之处，并讲解下次作画时应该注意的事项。但我发现自己组织本次活动的积极性不怎么高，导致孩子们在活动中参与的时候也不怎么投入。讲评时没有合理利用“雪娃娃”这一道具，讲评环节比较散乱，如何让孩子们积极参与讲评有待深思。