美术课题阶段性计划

时间：2024-04-29 08:50:49 文圣计划我要投稿

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美术课题阶段性计划（精选15篇）

　　时光飞逝，时间在慢慢推演，我们的工作又进入新的阶段，为了在工作中有更好的成长，不妨坐下来好好写写计划吧。那么计划怎么拟定才能发挥它最大的作用呢？下面是小编收集整理的美术课题阶段性计划，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术课题阶段性计划（精选15篇）

　　美术课题阶段性计划 1

　　一、问题的提出：

　　美术是运用一定的物质材料，通过自己独特的艺术语言塑造具体可观的形象，以反映客观事物，表达作者的思想感情和美化生活的一种造型艺术，它既以鲜明生动的形象表现客观世界，又凝聚着创造主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造，幼儿美术教育正是利用这种特性，结合幼儿爱画的天性，让儿童在最自由的游戏活动中，借最佳的绘画语言表现、舒展自己内在的意欲和情感，并在此中获得一般教育学意义上的功效。

　　然而，我国传统的幼儿美术教育，存在着以下主要问题：

　　1、在培养目标方面，幼儿美术教育出现了误区。教师把美术教育等同于技艺教育，认为教会孩子画出一张美丽的图画，做出一件有趣的玩具就完成了任务，把重点放在培养幼儿的正确描写和表演能力上，把技能技巧的培养作为主要任务，忽视了幼儿整体素质（情感、智力、审美心理素质等）培养。

　　2、在教育内容方面，以学科为中心，强调对自然的模仿和再现。模仿现实生活中的简单物体或图片是美术教育的主要内容，于是幼儿作品中的模式化倾向非常突出，无论在一个班级里，一个幼儿园里，甚至是在儿童作品展览会上，从花花绿绿的、各式各样的作品中，我们都看到许多带有模式化的人物、动物的'形象。

　　3、在教学方法方面，以教师为中心，传统的用成人化的教学方法来教学，用临摹方法传授绘画技巧，脱离儿童实际，使幼儿创造才能受到压抑。

　　4、在教学评价方面，以是否与教师的范例相一致为衡量标准，从众多孩子的横向比较中挖掘具有美术潜能的人才，忽视了幼儿的个性及个体差异。

　　面对这种现状，我们认识到，传统的美术教育忽视了幼儿的生理、心理特点，违反了幼儿学习美术的客观规律，压抑了幼儿个性和创造力的发展，必须进行改革。我们意欲通过切实有效的改革，以培养幼儿创新、实践能力为目的，使他们学会学习，学会创造性表现，通过探索掌握初级美术语言，学会从多种渠道获得稳定与不稳定、静止与变化的各种知识，以美术带思维，从而得到生动、活泼、主动、全面和谐的发展。

　　二、课题研究的目标及内容：

　　（一）研究目标：

　　1、激发和加深幼儿对美术活动内容的兴趣，培养幼儿感受美的情趣，发展幼儿的想象力、表现力和创造力。

　　2、探索建构符合本园实际的幼儿美术教育教学活动的课程体系。

　　3、提高幼儿的美术素养和能力。

　　4、提高教师在美术教育方面研究的情趣和能力。

　　（二）研究内容：

　　1、了解和分析幼儿对美术的喜欢的程度及绘画能力。

　　2、美术教育活动课程体系中教学内容的不同编排。

　　3、研究幼儿喜欢的美术授课方式和容易理解的语言。

　　4、研究对不同发展水平的孩子如何给予指导。

　　三、研究方法：

　　研究方法：以文献法、行动研究法，实验法为主，以调查法、观察法、问卷、经验总结法为辅。

　　四、研究思路：

　　1、对上美术课的幼儿进行前后测查，通过测查说明美术教育对幼儿的全面发展是否有促进作用。

　　2、改变现在的“报班热”让孩子被动的接受教育，承认美术教育对幼儿发展的促进作用，改变传统的美术教育忽略幼儿的个性和心理生理特点。

　　3、通过研究解决目前在幼儿园中存在的传统美术教育问题。

　　五、研究步骤：

　　（一）准备阶段

　　1、查找资料，分析问题，制订研究计划。

　　2、实验教师学习理解研究方案。

　　3、积极做好研究前的准备工作。

　　（二）全面实施阶段

　　1、学园增添美术教育设施。

　　2、加强理论学习，提高教师美术教学理论水平和实践操作能力。

　　3、开课观摩研讨，吸取成功之处，诊治薄弱之处。

　　4、验证编制的目标、计划及内容的可行性，及时调整，使之合理、可行、有效。

　　5、探索新颖的教育形式、方法和评价手段。

　　6、专人负责收集、整理资料。

　　（三）总结阶段

　　1、整理资料，撰写研究报告。

　　2、对实验对象进行结题鉴定。

　　3、成果推广。

　　六、研究经费估算：

　　（略）

　　美术课题阶段性计划 2

　　全面推进素质教育，是我国当今教育改革，尤其是新一轮课程改革的出发点和归宿。素质教育着眼于每一位学生的发展，它不仅积极创造条件让所有可能成为英才者脱颖而出，而且更强调在已有发展水平和可能发展潜力的基础上，全面发展和提高学生的综合素质和培养他们的个性特长。因此，“义务教育课程结构的设计应力图转变课程为学生规定学生发展方向的思路，尽可能为每一位学生发展个性、走向自立提供良好的平台，让学生在选择课程的过程中学习规人生，为学生多样化发展提供服务”。

　　为了探索实施素质教育的有效途径，沂南县第四中学以新一轮课程改革为契机，充分利用、挖掘和整合实施素质教育的有效资源，因势利导，因材施教，以艺术特长生的培养与研究为依托，积极开拓素质教育的新天地。

　　一、艺术特长生培训现状与培养模式改革研究的实践意义，课堂提出的背景以及理论依据

　　1、艺术特长生培训现状与培养模式改革研究的意义：

　　近年来，人们在不断积极推动艺术教育的进程，更多的人认识到艺术在教育教学园中对学生所起到的作用。特别是简单娴熟的协调能力、情商、复杂的意识、缓解压力、交往技巧等这些都能在艺术的教育教学园中对学生起一个人文主义的促进作用。如果学校只是狭隘地主种特定的考试分数，如果那些考试考查的知识运算技能，解决问题的技巧以及读写能力，那么艺术就更处于明显的劣势了，而且更加不利学生的全面发展。艺术教育在一班人的理解终究是不务正业，浪费时间，浪费金钱，可以说艺术是有效用的但不是有效率的。人们只是一味把学生的考试成绩看作教育的成果，并且还不断不遗余力地追求降低教育成本。

　　而这种没有效率的行为通常被认为是荒谬的，艺术就因为引起目标的不明确性和耗时性而处于不利地位。实践证明艺术教育不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。要尽快改变学校美育工作薄弱的状况，将美育融入学校教育全过程。中小学要加强音乐、美术课堂教学，高等学校应要求学生选修一定学时的包括艺术在内的人文学科课程。开展丰富多彩的课外文化艺术活动，增强学生的美感体验，培养学生欣赏美和创造美的能力。

　　2、课题提出的背景：

　　我国现代艺术教育起步晚底子薄，随着艺术教育在整个教育中的价值、地位进一步肯定与提高，以及经济与文化建设的发展，艺术专业逐渐成为升入大学的热门专业，但由于我国教育模式以及考试模式的限制，应试培训出的艺术特长生在进入大学后出现很多问题，显然是不能适应社会需求的。2003年3月底，教育部颁布了《普通初中课程方案（实验）》和15个学科的《课程标准》，使我国蓬勃开展的基础教育课程改革进入了一个新的发展阶段。“使每一所学校成功，使每一位学生成功”是本次课程改革的基本理念，意味着在新的历史时期，教育要努力使每一位学生的个性特长都得到尽可能好的发展”。

　　我校在长期的办学历程中在艺术特长生的培养方面积累了一些经验，取得了一些成绩。在校艺术特长生在各级比赛中频频获奖，为课题的开展打下了良好的基础。为适应新的环境变化要求，发挥家庭、学校、社会的作用，解决实际工作中的困惑与矛盾，打造中国美育教学特色，为探索考前阶段艺术特长生培养的规律，为具有艺术特殊潜质的学生提供更好的发展平台，应开展艺术特长生培训现状与培养模式改革研究。

　　3、理论依据：

　　爱德华费思克在《变革中的优胜者：艺术对学习的影响》一文中高度肯定了艺术的一些非学术性价值，这些价值视为严密的科学研究所证实的：艺术能以不寻常的方法启发那些通常的教育所开发不阿道的孩子，从而降低学生迟到、旷课和辍学的几率。是学生能更好的与他人交往，更多的体会到友谊的可贵而减少打骂、讽刺他人和种族歧视的行为。艺术教育还能为学生创造一个环境，以重新激发为填鸭式教育所困惑的学生的求知欲艺术对所有层次的学生都提出了挑战，无论是先天不足的还是天资聪颖的，每个人都能找到自己的位置，表现自己的能力。所以应该鼓励艺术教育，不仅因为研究论证了其价值，还因为艺术教育与其他被普遍认可的教育项目一样具有活力和广泛的基础。艺术还有利于认知、免疫、循环、运动等多元化神经系统的开发与完善，艺术教育能使人日臻完善。

　　二、课题研究目标

　　课题组在研究过程中充分利用开展各种兴趣小组活动，增加书法、美术史论、影视传媒等训练，具体可分为学校发展目标、教师发展目标、学生发展目标：

　　学校发展目标：

　　1、是美术特长生的培养，解决如何在有限的条件和时间内，提高美术班教学质量，重点研究和探索专业教学的教法和学法，从而培养学生基本的造型能力和观察方法。

　　2、是面向普通班学生的基本素养的培养，结合美术课程改革，把美术素养的培养融入到学校的教育教各个方面，探索普通中学的美术素养培养的`途径与方法，健全学生的人格，完善学生的知识结构。

　　3、是积极开展校园文化活动，通过定期举办大型文化艺术节，丰富了校园文化生活，在具有浓厚艺术氛围的文化艺术活动中培养学生的兴趣，陶冶了学生的艺术情操，提高了学生的艺术修养。

　　教师发展目标：

　　1、是研究和探索专业教学的教法和学法，提高美术班教学质量，使得美术专业合格率达90%。

　　2、是构建研究性学习情境，探讨如何有效的培养美术特长生的教学经验和研究相关的教学方法，编写具有美术特色学校的校本教材，为以后如何培养与提高学生艺术素养的方式、途径提供了有力的理论依据。

　　3、是鼓励激发学生积极参与各级美术比赛，展示与表现自己的艺术才华，教师给予精心辅导，力争在各项比赛中取得优异成绩。

　　学生发展发展目标：

　　1、通过多途径培养学生的审美素养与艺术表现能力，充分发挥艺术教育在育人方面的特殊作用，提高学生的美术素养，有效推动素质教育的实施，达到提高学生综合素质的目的。

　　2、在当前升学压力较大的情况下，要努力营造校园艺术氛围，培养文艺骨干，丰富校园文化生活。

　　三、研究内容及研究方法

　　1、研究内容

　　现有的研究往往偏重本学段的研究，本课题将运用系统论的观点，开展中小学艺术特长生培养的衔接研究；现有的研究往往比较注意学科实践能力的培养，本课题将研究艺术特长生培训新模式，利用多种方式培养学生审美及表现能力。

　　子课题拟定如下：

　　1）普通初中艺术特长生培养模式改革的研究。

　　2）普通初中艺术特长生培训现状研究。

　　3）多媒体技术在美术特长生培养中应用的研究。

　　4）美术特长生学法指导研究

　　2、研究目标

　　本课题是在我国新课改这一特殊背景下开展的研究，着眼于艺术特长学生的个性化发展、相关素质的全面发展和终身发展。通过研究，探索新课程改革下普通中学艺术特长生的培养规律，制订出普通初中艺术特长生的培养方案，形成具有可操作性的培养模式，开发相关校本课程，并初步构建艺术特长生培养的发展性评价体系。

　　3、研究方法

　　坚持定性和定量相结合，通过调查、观察、问卷等测试手段，综合分析对应的发展动态，以积累较为科学的研究资料。具体方法如下：

　　1）实践研究法：课题组在研究过程中充分利用开展各种兴趣小组活动，增加书法、美术史论、影视传媒等训练。

　　2）调查研究法：调查现行艺术特长生培养的现状，分析得失成因，分析影响成才的关键性因素，为对策框架的构建奠定坚实的基础。

　　3）行动研究法：围绕研究目标，为行动而研究，在行动中研究，加强研究反思，及时总结，不断完善研究。

　　4）个案研究法：对典型个案进行系统观察与剖析，揭示某些规律及本质。

　　5）经验总结法：对研究及时总结经验，努力上升到理性认识的高度，总结普通初中特长生培养的规律。

　　四、课题研究的过程及研究阶段

　　1、准备阶段

　　（1）成立课题小组制定课题实施方案，组织课题申报

　　（2）学习相应理论知识，了解小组学习成果，力争使每个人都参与。

　　2、实施阶段

　　对学生进行艺术培养新模式实验。

　　（1）对学生的艺术爱好、基础等进行了解。

　　（2）确立兴趣小组。

　　（3）结合教学内容，设计合作学习题目，对学生进行培养模式的实验。

　　3、汇总阶段。

　　整理分析资料，撰写结题报告。总结发布与推广科研成果。

　　五、可行性分析及成果展现

　　1、可行性分析

　　四中美术组的教师团队都是工作以来，一直扎根于初中地理教学工作，始终深入教学第一线，亲身感受课改，积极开展各项活动，实践经验丰富，并撰写了大量的教育教论文及教学设计；加上专家和各级教研部门的指导；教研室和学校对课题的支持。相信本人有能力、有时间组织课题组成员参与课题研究，最终形成《艺术特长生培训现状与培养模式改革研究》的可行性研究报告。

　　2、成果展示

　　（1）兴趣小组展示：学生作品展览

　　（2）教学活动案例设计。

　　（3）研究报告和教师的教学论文。

　　六、课体组成成员及分工

　　范文清负责引领课题组教师进行教育理论学习，提供课题研究过程中的相关资源，为课题组教师的研究搭建相互学习、交流的平台。组织教师进行课题研究的阶段交流与总结。

　　美术课题阶段性计划 3

　　一、研究报告的题目

　　《七年级美术教学室外写生的研究》

　　二、研究问题的提出

　　七年级是从小学到中学的过渡期，特别是在农村，学生来自不同的学校，美术知识知之甚少，教材内容无法适应。在教学过程中发现学生比较喜欢上写生课，积极性很高，乐于去表现，问题是学生画得有些盲目，不知从何下笔，想表现但不知如何去表现，我认为有必要进行写生训练。进行室外写生，能满足他们自由表现的欲望，不用局限于一定的美术技法，学生观察世界，满眼都是奇妙的事物，他们以极大的兴趣观察着一切，富有创造性的把看到的景物、人和事及其心灵中美好的愿望或情感表现在画纸上，表达他们对周围事物独特的艺术感受，对于培养学生的创新、创作能力很有效，在绘画中愉悦自己，学生的主体性、个性及情感的表达都得到充分发挥。

　　三、课题研究的方法

　　研究对象和方法：

　　研究对象：七年级优等生、中等生、后进生各7名。

　　研究方法：

　　1.文献研究法：通过查阅有关资料，了解别人的经验和方法，从中得出理论和方法的启示，更好的开展本课题的研究。

　　2.调查法：通过设计有关问卷和学生座谈，了解学生在写生中存在的问题。

　　3.行动研究法：定期进行作业展示，作业评析，从中发现问题，最后解决问题。

　　4.个案研究法：在研究过程中，对某一个特殊的学生进行调查分析研究

　　四、课题研究的结果

　　1. 通过室外写生训练，提高了学生的观察力，使他们在观察中有所发现、有所认识。培养了学生对大自然和生活的热爱之情，启发学生灵活运用表现技法和创造各种方法来大胆表现大自然的美，培养学生的形象思维能力和创造想象能力。

　　2. 虽然他们还不怎么会画风景，但是还是很努力的描绘着，我觉得他们更多的是在描绘自己的心情!

　　3. 感受大自然的风光、陶冶学生的情操，通过训练，学生对以后的学习目的会更加明确，对美的感受更加深刻，对人对物有了许多新的认识，不同角度去观察，不同位置去分析，得到的就不同，能够多角度的看问题。

　　4. 培养了学生对自然风景和环境的感受力，室外写生课的进行，让学生开心的是学到了很多课堂上学不到的东西，这也说明了写生不仅仅在于画画，更多的是对美的感悟。也使学生更多更深一层次的去欣赏去思考美术。

　　五、课题研究的思考

　　美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

　　课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言。列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的`思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”

　　加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。现代教学论提出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间的交流、沟通及共同发展。

　　风景写生是美育的重要形式之一，它让学生走出课堂，借实践之机，见课堂之不能见，得课堂之不能学，拓宽思维并完善人格，使学生个体在行为思想上和学习上处于更加主动的地位，并逐步迈向成熟的季节我认为，过于重视技能训练，必将带来一系列的评判优劣的标准。这些标准的客观存在，使美术教育中的创造性、丰富性在一定程度上受到压制，从而在根本上导致学生学习动力不足。苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感，乃是唤起少年特有的对知识兴趣的重要条件”，为了让全体学生体验并参与其中，我经常组织一些集体写生、集体去创作，通过这种教学设计，既让学生明白了美是可以自己创造的，还可以体会到集体创作的力量，更重要的是从中体会到创造美的惊喜，真正成为了学习的主体，改变了学习动力不足的根本现象。

　　通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生谈自己在这堂课上的收获，提出自己不满意的地方，也可以讨论下一堂课怎么上，自己做那些准备工作，给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着这是我的课的想法，更积极的参与到课堂教学中来，还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

　　教师应鼓励学生进行综合性与探究性的学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学，在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在只是探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目的，创设教学的新境界。

　　美术课题阶段性计划 4

　　通过对二期课改的学习、领会和实施，我们力求把美术活动与其它活动进行有利的整合对孩子进行美的熏陶。让孩子在艺术教育中获得发展，为幼儿创设一个优美、利于自身发展的环境。力图让我们的孩子在一个更宽松、更平等、更互动的环境中学得更多的本领。本学期我们据本班幼儿的实际情况，制定了中班第一学期的美术特色计划如下：

　　一、教师情况

　　我班两位教师是第一次合作，在工作中力求互相学习、互相切磋。我们对美术都有很大的兴趣，并乐意对美术特色教学进行新的尝试，探索新方法，能接受新信息、新方法。在平时的工作中，不断汲取别的老师的经验，不断取经，充实自己美术功底。我们也注意自身的素质提高，通过学习理论和进行实践的操作以及相互学习交流中，对美术教学积累了一定的经验。本学期，我们将结合二期课改的精神，以主题活动为主线去选取题材，组织活动。开展各种丰富的活动。并把陶艺教学纳入工作的重点。在活动中将更多关注孩子们参与的过程，并及时地把学得的经验和获得的信息与各位教师交流，共同探讨并努力研究出适合本班幼儿发展的教学内容，体现自己班级教师的个性和特色。同时努力做到二期课改提出的整合性、创造性等特点。

　　二、学期目标

　　1、在了解本班幼儿发展情况下，注重幼儿的经验积累，开展多种活动方式、方法，加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。

　　2、在幼儿的生活中寻找孩子关注的主题内容，开创幼儿的思维，使之成为新的主题内容。

　　3、在美工活动中，培养孩子的创造能力、动手能力、和对色彩的辨别能力。

　　4、注意提醒幼儿养成良好的绘画习惯，加强幼儿对油画棒、记号笔、毛笔、颜料等绘画用具的使用，培养孩子参与各种形式美术活动及用多种材料表现美容的积极性和探索的欲望。

　　5、由课本学习变为人本学习，加强幼儿的自主性学习，多让幼儿观察、讨论，发挥他们的`创造性和想象力，对进步幼儿要以鼓励的正面态度对待，发现幼儿的长处，增强他们的自信心和表现欲。

　　6、在日常生活中，鼓励孩子有意识的去收集各种优秀作品，引导他们去观察、探索美术作品中的绘画技巧，鼓励他们去模仿，同时培养孩子欣赏美的能力。

　　三、具体措施

　　1、重视美术活动内容的整合性，探究性，选择性，开展一系列以主题活动为主的美术活动。

　　2、从本班幼儿实际情况出发设计活动，并及时调整计划。

　　3、设计好每周的美术活动内容，并提前做好相应的教具。

　　4、认真参与每次的美术特色教研组活动，学习新信息及教育的好方法，加强自身的素质。

　　5、利用空余时间互相观摩美术活动，认真记录和做好评析，努力吸取她人的长处，弥补自身的不足。

　　四、教学内容

　　（略）

　　美术课题阶段性计划 5

　　一、教材分析

　　美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

　　二、教学目标

　　1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）

　　2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）

　　3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）

　　4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）

　　三、教学内容

　　［造型、表现］学习领域：

　　1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。

　　2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

　　3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

　　4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。

　　5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。

　　6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。

　　［设计、应用］学习领域：

　　1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。

　　2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

　　3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。

　　4、安全地使用材料和工具。

　　［欣赏、评述］学习领域：

　　1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。

　　2、欣赏自己和同学创作的美术作品。

　　3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。

　　4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。

　　5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。

　　6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。

　　7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。

　　［综合、探索］学习领域：

　　1、利用各种材料特点，采用造型游戏的`方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。

　　2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。

　　3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。

　　4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。

　　四、教师在教学中应遵循以下教学原则：

　　1、审美性原则

　　把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。

　　2、思想性原则

　　发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

　　3、量力性原则

　　教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

　　4、创造性原则

　　充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。

　　5、实践性原则

　　联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。

　　6、趣味性原则

　　选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

　　7、因材施教原则

　　根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。

　　美术课题阶段性计划 6

　　一、指导思想：

　　儿童画是儿童步入绘画领域的启蒙阶段，是基础素质教育的重要内容。儿童画教学是引导孩子全面发展的教育手段之一，初步培养儿童对自然，社会生活的欣赏能力和表现能力，通过由简单到复杂的绘画步骤的训练，提高脑、手的协调能力，提高他们在观察、记忆、想象和创造等方面的能力，培养他们的形象思维能力和自我表现能力，增强对社会和自然、艺术和空间的审美能力，为将来具备丰富的审美情趣和高雅的艺术修养打好基础。

　　为配合学校的美术教学工作，全面培养学生的兴趣，提高学生的素质，本学期我们兴趣小组将继续从培养学生兴趣的角度出发，紧密结合艺术教学的实际情况及学生的实际水平和接受程度，开展切实可行的美术技法技能训练活动，充分发掘和调动学生的积极性和创造性，认真组织，精心设计、服务教学，注重过程，通过美术兴趣小组的活动，培养具有一定艺术水准的'小设计师和小书画家，特制定美术兴趣小组活动计划如下：

　　二、时间：

　　单周星期三课外活动

　　地点：少队室

　　三、活动要求：

　　1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。

　　2、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在实验室大声喧哗，小组活动时不得做与美术学习无关的事。

　　3、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。

　　4、爱护实验室内的设施和用品。

　　四、小组训练内容及要求：

　　第一步：基本技法训练

　　首先通过让学生欣赏优秀的绘画作品，增强学生对绘画的兴趣，进而激发学生绘画的欲望。在此基础上，传授学生一些简单的绘画知识与技法，并让学生通过本阶段的训练，能较熟练运用绘画技法表现自己的见闻。

　　第二步：综合能力训练

　　1、让学生掌握正确的观察方法，从整体到局部，从外部的表向到内在的联系，通过观察抓住事物的主要特征去认识对象，使学生观察事物比较敏锐、正确、细致、完整、对形体区别的判断，明暗的感觉、空间、色彩辨析能力加强。

　　2、培养学生的想象力和创造力，用美术特有形式去表达学生自己的内心感受，对理想的描绘，对美好事物的讴歌，开阔学生的思维，促进智力和才能的发展。

　　3、养学生动手能力和表现能力，培养学生形象思维的创作表现能力，通过主题绘画，生动地向人们阐明自己的感受，观点和意图。

　　第三步：自由创作阶段

　　当学生的技能技法有一定的水平，掌握一定的素材后，就放手让学生自由创作，重点培养学生的想象力与创造力，达到提高学生素质的目的。争取在本学年末，每个学生都能独立创作出优秀的绘画作品。

　　美术课题阶段性计划 7

　　一、课题的提出与学校的其他学科相比，学生对美术学科表现出浓厚的兴趣

　　尤其在初中，美术课生动的内容，丰富的色彩，吸引了学生。但在美术教学中，作为教师常常感到，要激发学生的兴趣不太难，要使学生的学习兴趣长久下去却很难。因为初中学生的年龄和心理特点，注意力容易分散，不易持久。初中美术新课程标准强调：初中美术教学强调培养学生的学习兴趣，使学生在美术学习中达到“体验美术学习的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。”由此看来，在美术教学过程中，如何调动学生学习的积极性，使学生对美术产生较浓厚的兴趣是教学的根本任务。因此，我们美术教师在教学过程中须在学生学习兴趣方面上多下点功夫。

　　二、理论依据

　　从学生的心理过程分析，学习既是一个认知过程，又是一个情感过程，情感与认知相互支持，和谐统一，是学生能够自主学习的基本因素。美国教育家布鲁纳说：“学习的最好动力是对学习材料的兴趣。”在非智力因素中，兴趣是最活跃的因素。如果学生产生了学习兴趣，就算最枯燥的、最无味、最艰难的艺术知识技能也可以在愉悦的氛围中被学生所理解、所掌握的。美术特级教师陈寿鹏认为，激发学生的学习兴趣是艺术教育能否成功的关键。可见，兴趣是学习的原动力。从教育心理学角度看，所谓的“兴趣”是指在学习中带有情绪色彩的积极的内在心理倾向与情绪力量。我国古代教育家孔子在《论语雍也》中说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。这里所说的“好”与“乐”就是一种愉悦的心理，一种积极的认识和创造倾向，就是一种兴趣。周恩来在谈到关于文化教育时，就曾经强调过“寓教于乐”，要求将深刻的教化蕴含在无穷的乐趣中，以期获得最佳的教育教学效果。因为兴趣为孩子们提供了学习的动力，而对知识的获得又转而引发了孩子们探寻更多未知事物的兴趣。自主学习的理论认为：学生是学习的主人。学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程。只有在主动参与的学习活动中，学生才能充分发挥自身的.主观能动性，调动自身的创造潜能。所以，“乐学”应成为教师教学效果的根本追求。

　　三、课题界定

　　学习兴趣是指一个人力求认识世界，渴望获得文化科学知识的带有情绪色彩的意向。学习兴趣是学习动机的重要的心理成分，它不仅表现为探索知识过程中的强烈的求知欲望，而且伴随着愉快的情绪体验，对具有学习兴趣的人而言，学习不是一种负担，而是内心愿望的满足。达尔文在他的自传中说道：“就我在学校时期的性格来说，其中对我后来发生影响的，就是我有强烈而多样的兴趣，沉溺于自己感兴趣的东西，深入了解任何复杂的现象和事物。”学校教育的实践证明：学生的学习兴趣与其学习成绩之间呈显著的正相关关系。初中的美术绘画兴趣课型教学模式的应用，为学生创设了愉快、轻松、自由的学习环境。用美术的特有方法和手段，通过有趣的绘画活动激发他们的兴趣，使审美能力和创造能力得到培养。

　　四、研究目标

　　研究美术课堂教学中和课堂活动中，如何营造良好的环境氛围，让学生学得有乐趣并成为美术学习的主人。

　　在美术的学习中，充分尊重学生，提高学生对美术活动参与的积极性使学生的艺术个性和创造潜能得到健康的发展。遵循学生的生理、心理发展规律，运用初步的绘画造型语言，表达他们的思想感情，最终获得美的陶冶。

　　五、课题研究内容

　　在初中美术教育中，如何激发与保持学生的美术兴趣。探索以人为本，以美为核心，以兴趣为动力的美术课堂教学模式。从学生角度出发，在美术教学中采用新鲜活泼的教学方法，使学生“乐学”。

　　六、研究对象与方法

　　以初中(汶南二中学生)为研究对象，采用问卷调查法、行动研究法、观察法、经验总结法进行研究。

　　七、研究时间和步骤

　　准备阶段：年至年确立研究课题，成立课题小组。制订课题方案，做好组织发动工作。理论学习(重点学习美术《新课标》)，撰写《课题》开题论证报告。邀请有关专家学者对课题进行论证，进一步修正、补充、完善。调查研究，探索提高初中学生学习兴趣的方法、策略、模式。在教育教学中要做有心人，善于捕捉课题实施过程中的各类有价值的信息，及时记录、存档。邀请专家进行检查、指导，根据课题进展情况相应调整课题研究方案。通过课堂教学研讨、举办学生绘画、习作展、课题论文等形式汇报成果。

　　总结阶段：月至年对实施操作过程中积累的资料进行汇总、分类，做好资料的补充、完善工作。撰写课题结题报告，申请结题。写出课题论文，汇编论文集、学生作品集。

　　八、成果形式课题研究论文、学生作品集、典型教学设计、教学心得、调查报告、结题报告等。

　　美术课题阶段性计划 8

　　一、课题的背景

　　兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意与认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识技能在帮助学生美画生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

　　作为一名身在一线的美术教师，在给孩子们上课的过程中，时常会遇到这样的困惑：老师，我不愿画这个，我想画自己想画的，这个我画不好，面对孩子们无奈的表情，听着孩子们那童真却又带有一丝埋怨的唠叨，我不得不反思我们的教育行为，是不是我们对孩子的束缚太多，以至使他们怨声载道。比如：这节课学习用彩墨画鸟，孩子们就必须画鸟，这节课学习用彩墨画鱼，孩子们就必须画鱼……而在现实中有的孩子偏偏不喜欢画鸟或画鱼。怎么办？经过一段时间思想上的酝酿，于是我有一个大胆的想法，办一个班级画册，让孩子们冲破教材的束缚，画你想画的，表现你所想的.，用绘画表达你的心声，用画笔捕捉你喜欢的瞬间！我想这一做法一定会得到学生的支持，也一定会调动起学生的绘画热情，激发学生对美术学习的兴趣，从而学生的绘画能力！（这一活动我们可以打破时间和空间，可以在课上也可以在课下，可以在学校也可以在家完成。这样为学生提供了足够的时间和空间。）

　　二、理论依据

　　兴趣先导原理。心理学原理告诉我们：兴趣是一切行为的先导。研究表明当一个人在从事饶有情趣的活动时，大脑会自动分泌一种化学物质，它的效率比xx还要高出500倍。英国吉伯特哈特教授说过：如果你教的班级有30个年轻人，他们正在一起费力地向知识的山峰攀登，这时你若能合理地给他们一些享受，那他们的学习效率会提高好几倍。因此，有情趣的学习活动学生不但不会有压力，而且记忆、理解、创造等方面的潜能就能得到充分的发挥。

　　著名美籍华人科学家杨振宁曾说：“一个人要出成果，原因之一就是要顺乎自己的兴趣，然后再结合社会的需要来发展自己的特长。有了兴趣，‘苦’就不苦，而是乐。到了这个境地，工作就容易出成果了。”在这个世界上，凡杰出人才，创新大师都有异乎寻常的强烈兴趣。既然兴趣是最好的老师，这就要求我们的教育，从小就要把怎样发现，发展学生的兴趣`好奇心`探索精神放在特别重要的地位。

　　教育学和心理学分析，人的兴趣的发展，一般要经过有趣、乐趣和志趣三个阶段。有趣是兴趣发展的低级水平，它往往是由某些外在的新异现象所吸引而产生的直接兴趣。其特点是：随生随灭，为时短暂。乐趣是兴趣发展的中级水平，它是在有趣的基础上逐步定向而形成起来的。其特点是：基本定向，持续时间较长。志趣则是事实兴趣发展的高级水平，它与崇高的理想和远大的奋斗目标相结合，是在乐趣的基础上发展起来的。其特点是：积极自觉，持续时间长，甚至终身不变。一般来说，有趣是一种必然的、不可避免的现象，是兴趣发展过程的第一个阶段。由于它维持的时间不长，且在学习活动中的作用有限，因此，我们应当引导学生从有趣逐渐趋于稳定、集中，向乐趣转化。乐趣虽与快乐的情感体验相结合，但它还不足以推动人们去为了某种目标而奋斗终身，故兴趣只有上升到了志趣阶段，才会使学生全身心地投入到学习活动中去。

　　三、课题研究的对象和范围

　　以小学五、六年级全体学生为主要研究对象。据了解学生随着年龄的增长对美术学习的兴趣随之降低，而且越来越以自我为中心，他们不愿受任何束缚，他们喜欢用自己喜欢的方式来表现自己的内心世界。针对高年级学生的这一心理特征，我想通过创办班级画册的形式来满足学生的创作欲望，从而激发学生的美术学习兴趣，提高学生的绘画表现能力。

　　四、课题研究的内容

　　1、如何激发学生美术学习的兴趣？美术教师是点火牵线人。唤起蕴藏在他们身上沉睡的力量，使他们从懵懂中清醒。美术教师的第一步应该在“唤起”上做文章。唤起即诱导，“诱导”二字开始阶段“诱”最重要。应该承认“美术”二字最大的诱惑力在“美”，因为爱美之心人皆有之，把美的画幅展示给学生，然后再演示美的画幅的诞生过程，就会唤起学生心灵对美的追求。

　　2、有一项调查表明：幼儿园期间的孩子们喜欢画画的占99%，到了小学高年级对美术学习有兴趣的不足75%，而到了中学对美术有兴趣的不足50%，美术爱好的下降是来自文化课的压力。虽然文化课成绩是重要的，但要建立、宣传、用实践证明这样一个观念：学好美术并不耽误文化课。学好美术是与提高学习、认知世界的能力，是与文化课相辅相成的。

　　3、让学生们对美术的兴趣持续增高更重要，这便在于加强学生们在校期间的美术实践。黑板报，墙报，展览，作品评选，对校外的公益宣传等，都能激励学生们拿起画笔为社会做事为世界添美。

　　4、创办班级画册，画自己想画的，用绘画表现自己的心声，写绘画日记。我想这一活动一定会大大的激发起学生的绘画兴趣，从而提高学生的绘画能力。

　　五、课题研究的方法

　　1、调查研究法：了解目前学生美术问题的现状。通过分析进行调研。

　　2、文献资料法：查阅与本课题有关的应用理论资料，及时分析整理促进研究的深入。

　　3、行动研究法：运用这一方法及时调整教学计划。采取相应措施逐步推进研究进程。

　　4、经验总结法：把研究过程中的事实资料和依据通过理性归纳，将局部的、个性化的经验上升为具有普遍意义的原理性认识。

　　六、研究步骤

　　（一）准备阶段：（20xx年3月15日—20xx年4月15日）

　　1、根据实际，确定研究内容。

　　2、搜集资料，制定课题研究方案，并加以论证。

　　（二）实施阶段：（20xx年4月15日-—20xx年11月15日）

　　1、制定具体的、可行的研究计划，并按计划开始实施。

　　2、根据课题研究情况，及时调整研究方案。

　　3、积累素材，并写出阶段性小结。

　　4、以点带面，在取得一定成功的基础上，在全校其他年级实验。

　　（三）总结阶段：（20xx年11月15日-—20xx年12月15日）

　　1、全面收集、整理与课题有关的材料。

　　2、进行系统、全面的总结，撰写出课题结题报告。

　　七、研究成果构成

　　1、每班创办一本精美的画册。

　　2、写好教学随笔，反思自己在课题实践过程中的得与失。

　　3、课题结题报告。

　　美术课题阶段性计划 9

　　一、课题名称：

　　《幼儿运用色彩绘画初探》

　　二、问题的提出：

　　本班幼儿都是刚入园的新生，他们对于色彩的认识仅仅是表面的认识，许多幼儿连色彩的名称都不知道，只知道他们好看。幼儿具有好奇的天性，他们对于不知道、不认识的事物都很感兴趣，小小的一盒油画棒里蕴藏了无穷的乐趣，吸引他们想要去认识、寻找与发现。幼儿园美术活动很大一部分都与如何运用色彩有关，而此时又是本班幼儿认识色彩的关键时刻，基础打好了他们今后将收益无穷。所以我们选择了幼儿喜欢的色彩，将《幼儿运用色彩绘画初探》列为本班的美术课题研究。

　　三、研究对象：

　　小二班全体幼儿

　　四、研究时间：

　　五、研究方法：

　　以实验研究法为主，观察法、操作法、调查法、谈话法、文献法等方法为辅。

　　六、研究的目的：

　　（一）让幼儿认识各种常见的色彩，学习正确的涂色方法，对多种色彩感兴趣。

　　（二）通过幼儿对周围环境和美术作品的`感知，诱发幼儿兴趣，陶冶幼儿情操，开启智力，在获得美感和喜悦的同时激发幼儿的创新精神。

　　（三）通过“观察—体验—发现—想象—表现—创造”来开展活动，让幼儿观察、游戏、创作等具体实践活动来进行，学习色彩的运用。

　　七、课题研究步骤：

　　（一）准备阶段：

　　1、认真学习《纲要》精神，学习有关美术教育方面的文章，进一步更新教育观念，改变传统教育模式，以幼儿为主体，贴近幼儿实际，注重活动的操作性和启发性，循序渐进、由潜入深，促进幼儿运用色彩能力的发展。

　　2、对小二班幼儿进行认识色彩、运用色彩水平的测试，为开展《幼儿运用色彩绘画初探》课题做准备。

　　3、根据幼儿的实际情况制定研究计划。

　　（二）实施阶段：20xx年10月-20xx年6月

　　第一阶段（20xx年9月-20xx年1月）

　　1、收集有关作品，组织幼儿共同欣赏，以激发幼儿对色彩的兴趣。

　　2、根据幼儿的实际情况，选择相关内容进行运用色彩绘画的教学，初步培养幼儿对色彩的兴趣。

　　3、收集相关材料，阶段小结。

　　第二阶段（20xx年2月-20xx年6月）

　　1、调整策略，选择适合小班幼儿运用色彩绘画的教学内容进行指导，提高幼儿运用色彩绘画的水平。

　　2、启发引导幼儿、为幼儿创设一个宽松、和谐的环境，选择各种内容，运用各种手段，开运用色彩绘画教学，让幼儿在美术活动中感受和体验，引导幼儿发挥想象，富有个性的表现自己，在活动中展示出天真稚拙的美、大胆的创造，增强幼儿的兴趣和自信心。

　　3、对幼儿进行后测，并收集相关材料。

　　（三）总结阶段：20xx年5月-20xx年6月

　　1、做好总结工作，整理资料，撰写研究总结。

　　2、收集幼儿的作品，布置作品展。

　　美术课题阶段性计划 10

　　一、总体目标

　　1、通过本课题的研究，进一步转变教师观念，树立新的教学质量观、教学方法观、教学方法观、学生观。成就一批有一定的教育理论水平、教学研究能力和教学实践能力，能撰写经验型论文和科研论文的中青年骨干教师。是学校队伍的综合素质和教学能力再上一个台阶。

　　2、培养学生的自主意识，发挥学生的主体作用。培养学生在学习活动中的自主性，主动性，独立性，创造性和坚持性；掌握科学的学习方法，是学生的自主学习能力得到提高。

　　3、探索并形成一套适合培养小学生自主学习能力的教学模式和策略，力争能在更大范围推广应用。

　　二、阶段目标

　　1、准备阶段工作目标：

　　（1）制定课题研究方案，申报课题，开题论证，修定课题方案。

　　（2）搜集国内外关于自主学习的资料，了解自主学习研究的进展情况。

　　（3）按照新课程标准和教材的要求，结合学校原有课题《自主创新教育》的研究成果，形成各学段学生自主学习的预设目标。

　　（4）开展调查研究，弄清各学段学生原有自主学习的情况，并对照自主学习的预设目标及国内外自主学习的研究情况确定本课题研究的若干个支撑点。

　　（5）对课题组成员、子课题负责人进行培训，各子课题负责人制定子课题研究计划。

　　2、实施阶段工作目标：

　　（1）如何指导小学生自主学习，促进小学生自主学习的指导策略有哪些；怎样认识指导与自主之间的关系；从他主学习转向自主学习的过程中有没有基本的规律与原则可以遵循。

　　（2）追因调查：弄清影响学生自主学习的因素有哪些，如何应对。

　　（3）验证研究：在实践中不断验证并修定小学生自主学习的目标。

　　（4）课题研究中期评估。

　　（5）下阶段课题研究规划。

　　3、总结阶段工作目标：

　　（1）搜集实验中积累的资料，从中总结经验、寻找规律，筛选出能促进学生自主学习的指导策略。通过面上推广深化、拓展和完善本课题研究。

　　（2）结题汇报活动。

　　三、采取措施

　　（一）继续提高美术教师的认识水平

　　（二）创新教学方法，丰富教学内容

　　1、情境教学

　　2、合作分工，取长补短

　　（三）积极鼓励学生自主创造

　　四、保障措施

　　组织保证领导组成员：

　　课题负责人：

　　成员：

　　课题：小学生自主学习美术的指导策略研究

　　制度保证

　　（1）定期召开课题组成员工作例会。

　　（2）落实“教学能手、教学新秀管理意见”。

　　（3）完善校本培训、公开课展示、实验经验交流、优秀教育教学论文评比、教科研先进个人评选等制度。

　　五、进度安排

　　（一）课题准备时期：

　　（1）制定课题研究方案，申报课题，开题论证，修定课题方案。

　　（2）搜集国内外关于自主学习的`资料，了解自主学习研究的进展情况。

　　（3）开展调查研究，弄清小学生原有自主学习的情况。

　　（二）课题研究期

　　课题比较全面的展开研究，根据自己的课题研究方案，遵照课题研究的一般程序，比较规范的落实研究的每一个环节。包括研究试验中出现的问题，对研究方案进行凋整，总结阶段性成果。

　　（三）课题总结期

　　总结好课题研究所取得的成果与课题研究还存在的不足之处，撰写结题报告，请专家进行验收。

　　美术课题阶段性计划 11

　　一、指导思想

　　本学期美术小课题的教科研活动要以学校“一个中心，两个基本点”的思想为指导，即以“课题研究为中心，体现学生自主学习与信息技术”两个基本点，在美术教学中要倡导自主学习辅助以多媒体的教学手段，体现以学生发展为本的理念，遵循学生的认识规律，注重教学的实践性与开放性。通过美术学科的教育教学活动，教会学生本学科的自学方法，养成终身学习的习惯从实际出发，努力探索出一套科学的、行之有效的`研究思路和模式。

　　二、课题研究的主要内容

　　在研究中关注学生的可持续发展，培养学生自主学习的能力，改变学生的学习方式，在利用多媒体资源，提高课堂教学效率，全面培养与提高学生学习效率。

　　三、具体安排

　　九月份

　　1、参加课题组会议，讨论本学期学校的研究计划和小课题组计划。

　　2、整理上学期的美术小课题资料及本学期的计划，保存。

　　四月份

　　1、推荐理论学习书籍：《何炳章文选》及相关学科专业书籍，学习过程中要求记录学习心得，并适时交流。

　　2、备课组教材研读活动。

　　3、组织参加国庆文学艺术作品大赛。

　　十月份

　　1、参加课题研讨活动：分析研讨课，学生学习效果分析、教学设计与课题研究的相关性分析。

　　2、参加理论学习。

　　3、根据研究主题，上好各人的一节研究课。及时撰写教案和反思。

　　十一月份

　　1、开展网上论坛，每个小课题根据自己课题的实验实际开展网上论坛活动。

　　2、根据研究主题，上好研究课。上及时撰写教案和反思。

　　十二月份

　　1、做好期末美术子课题阶段性小结，撰写学期论文，汇总学习心得。

　　2、汇总有关材料，尤其是教案、教研课表格、上课图片资料、学期课题图片和资料的收集。

　　美术课题阶段性计划 12

　　一、课题的提出：

　　作为视觉传达教育的美术课程，其本质是让学生感悟美进而创造美，尤其是在小学阶段的美术教育，更应把重心放在如何唤醒和激活儿童的想象力与创造力的方法上来，传统的封闭式教学模式太过被动与压抑，而让学生走出教室，在阳光下游戏中感受、发现、认识和捕捉第一手的题材与内容，通过自身的感官体验创造的美才会是灿烂，有活力的。

　　儿童是人之一生中最富于想象力的阶段，他们的心理世界可以不受任何限制和约束自由地想象，并且勇于探索内心世界与现实世界。所以这个阶段的美术教育主要就是启发学生创造的天赋，也就是要让学生成为学习的主体，教师的作用就是抛弃固定的、自闭的、被动的教材内容，根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学习的机制和方式方法，开展体验性学习。

　　兴趣是美术学习的基本动力。美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。经多次实践，我发现游戏性的教学活动更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣。这类趣味性美术教育我们可以称之为“阳光下的绘画”。

　　二、理论依据：

　　1、本课题的理论基础是《国家基础教育课程改革指导纲要》、《美术课程标准》、《中国美术教育》中有关学科教育的理论。

　　2、德国教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。”兴趣是推动学习的强大动力，小学生对学习美术的兴趣是由学习美术活动本身和学习美术的目的.、任务引起的。我们要把激发学生的兴趣作为教学的目标，使学生愉快、生动活泼地学。单一、古板的教学方法与手段，只能让课堂变得枯燥乏味。课堂教学应该是灵活多样的，而不是“黑白”无声的。教学实践证明，美术趣味教学，让全体学生都动起来，从动脑、动口、动手等方面提高了学生兴致，活跃了学生思维，激发了学生的学习兴趣，并在活动过程中，培养了学生的观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力。

　　3、人美版实验美术新教材就是根据新课改的这种理念提出了“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”、 “美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性”，着重强调以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单组合造型。

　　三、课题研究目标、内容：

　　小学美术趣味化教学研究目标包括：

　　1、提高学生的智力素质，培养学生的观察力、想象力、创造力。

　　2、使学生对美术产生兴趣，逐步形成学生的美术创造个性。

　　3、让学生感受大自然、社会生活、艺术作品中的美，使其头脑中留有丰富的美的事物的表象，学生审美素质得到发展。

　　4、通过趣味绘画、手工技能教育，提高学生的美术基本技能，并能运用掌握的美术技能和工具材料，想象、创作出新颖、独特有创意的优秀的美术作品。

　　小学美术趣味化教学研究内容包括：

　　1、在课堂教学中挖掘情趣化的美育内容，构建美术教学与学生经验紧密结合的共同体。

　　2、选择情趣化的表现材料，丰富学生创作表现的途径。

　　3、美术和游戏的“动静”结合。

　　美术课题阶段性计划 13

　　一、课题的提出

　　1.课题的界定：

　　根据新课程理念精神，教师必须要进行美术课堂教学有效性的研究，课堂教学的有效性就是在有限的课堂教学中，用最短的时间，取得最大的教学效果。现阶段的美术课过于强调学科本位，教学以教师、课堂、教材为中心，忽略了学生的学习兴趣，脱离了学生的生活实际，导致学生学习兴趣下降，使师生在教学中处于被动地位，压抑和挫伤了两方面的积极性和创造性。课堂教学有效性尤为重要。信息时代的到来，需要进行“学习的革命”，同时为培养合格的新世纪的人才，教师的教学思想、方法急需变革，以适应新的社会形势。

　　2.理论依据：

　　《美术新课程标准》打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，强调培养学生学习兴趣，强调参与合作、强调情感体验，要求我们培养学生的创新精神和实践能力，广泛利用各种课程资源……当地资源优势……开展多种形式的美术教育活动，通过美术实践活动提高学生的整体素质，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。为了增强学生对形象的感受能力和想像能力，激发学生学习美术的兴趣，取得更好的学习效果，需要教师挖掘运用各种生动有趣的教学辅助手段。如多样教具、网络图片、动画等，这样，可大大提高课堂教学实效。

　　3.实践价值：

　　游戏是学生学习生活中不可缺少的组成部分，在课堂教学中适当地运用游戏能够活跃气氛，调动学生学习积极性。例：《水墨游戏》一课，在放水的器皿中滴入墨水，然后让学生上把宣纸放入盆中，迅速提起，宣纸上意想不到的效果让学生充满新鲜感，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，培养了学生自主实践力。近几年来我们国家也非常重视美术教育，学校在硬件和软件上狠下功夫，取得了不少教学成果。

　　二、课题研究的背景与意义：

　　每课的教学都不要千篇一律，那样学生会产生听课疲劳。所以要求老师用心组织学生进行多样的课堂活动，充分调动学生学习积极性。可创设一些情境，让学生参与其中，可分组选学生进行擂台赛，调动学生参与课堂教学的积极性。在《太阳》一课的教学中，我让学生自主分成两组，进行小组间的比赛活动。让学生自主设计，自由选材，或用彩纸剪、水彩笔画，通过小组之间的展示、交流的比赛，看哪一组做的最逼真，画的最好看，另外还可进行绘画接龙游戏等等。少年儿童的身心发展和认知事物有密切的关系，儿童美术是儿童身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物。

　　三、课题研究的目标和内容：

　　儿童之间在心理和生理上存有极为相似之外，有一种与生俱来的东西——丰富的想象力和大胆的表现能力。学生与学生之间更了解彼此的兴趣、爱好，更容易沟通情感，更能读懂其美术作品的内涵。因此，在儿童绘画评价中我们可以在学生自我评价的基础上，充分调动其他学生共同评价，让同学之间互相学习，取长补短，对作业中存在的问题，可以得到及时的解决。让学生相互评价，用学生的眼光欣赏学生的作品，是美术老师不可替代的。对学生的情感进行培养，也是我们美术教育的目标之一。

　　在教学中如何创造轻松活跃而亲切祥和的课堂氛围，充分体现课堂教学有效性，师生互动，把传统的.教师为中心转变成以学生为中心，把学生被动接受学习转变为探究学习，提高美术教学水平和美术作品质量。小学阶段学生的身心正是由单纯幼稚走向成熟，是可塑性最强的阶段。本课题的研究，立足于努力培养小学生在美术活动中的创新意识和创造能力，重点研究怎样在美术教学中发掘孩子们的创新潜能，调动每一个学生的兴趣和学习积极性，引导学生质疑、调查、探究，在实践中学习，使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程，要他们学会创造性的思维，培养他们的创新意识，创新精神，敢于探索，敢于创新适应社会发展的创造力。可见，通过美术课堂教学、课外活动培养学生创新精神，创造能力，是每位美术教师不可推卸的责任。

　　四、课题研究的原则、策略与方法：

　　培养儿童以自己特有的形象语言表达对事物的感受，通过动手将思维中的形象变为可视形象，创造出一个新的可视世界，这对儿童的想象力和创造力的发展有着不可低估的作用。美国的吉尔福特与洛厄福尔两位博士经过追踪研究告诉人们通过美术的创造活动培养出的能力有八种：

　　（1）感受性；

　　（2）流畅性；

　　（3）柔体性；

　　（4）独创性；

　　（5）再决定与再构成的能力；

　　（6）分析与抽象能力；

　　（7）综合与结合能力；

　　（8）组织之一贯性等。而这些能力不仅美术所必须，凡其它行业从事创作的人也必须具有这些能力。美术教育中创造教育的目标是培养人和创造人，是对现代社会高度发展有着不可估量的作用。

　　五、课题预期研究的成果：

　　假设通过本课题研究，培养学生的美术创新意识，创新精神，让学生敢于探索，敢于创新适应社会发展；教师从传授美术知识的角色向教育促进者、组织者等角色转变，就一定能使全体学生生动、活泼、主动地发展，成为有健全人格，有创新精神的合格人才。通过本课题的研究，激发学生的创造精神以及美术实践能力，达到能用美术来表达自己的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善人格。

　　主要指标表现在：

　　（1）采用多种方式，激发学生学生的创新思维，塑造出别出心裁的形象，从而摆脱传统技法课的“像”。

　　（2）积极参加各类比赛，并获奖。通过本课题的研究，进一步提高教师的自身素质以及教学的能力与水平。

　　主要指标表现在：

　　将美术传统教学与创新教学有机整合，对学生进行指导，科学、有效地培养学生的美术创造能力，提高参与研究老师的研究能力和创新意识。

　　影响美术课堂有效性的因素还很多，以上几点只是我个人的初浅认识，我们应该深入课堂教学有效性的研究，认真做好课前准备工作，在课堂教学中注重学生兴趣的培养，巧用教具，丰富学生的直观感受，突破教学的重难点，采用多元化的评价方法，促进学生综合能力的发展。所以，小学美术课堂教学有效性研究，是非常必要的。

　　美术课题阶段性计划 14

　　一、实验对象：

　　一至六年级

　　二、实验方法：

　　结合使用教学科学研究的观察法、对比法、实验法、总结法，对课题研究进行整体规划，实验是在教学常态下进行的，对比时客观地选取条件相当的对象，具体为：在教育教学中，要求教师确立个案研究的对象，把个案对象的具体情况及发展趋势，及时收集教育策略的回馈信息，从而进一步完善策略。并根据教育实践所提供的事实，分析概括教育现象，挖掘现有的`经验材料，并使之上升到理论的高度，以便更好指导新的教育实践活动。

　　三、实验步骤：

　　1、准备阶段：制定实验方案，与相关教师进行教科研方法及技术交流。

　　2、实验阶段：边设计、边实施、边检测、边修订实验方案，既收集与课题直接有关的资料，如：实验中观察、测试获得的资料;调查问卷、评价表;课堂实例、录像等。师生美术作品展览;撰写实验报告、论文。

　　3、总结评价阶段：撰写实验总结报告和论文，进行实验组织课题鉴定、验收工作。

　　四、预期成果

　　1、提高学生学习美术的兴趣，积极主动地参与课堂学习。

　　2、使学生更好地理解美术基础知识，更好地掌握美术基本技能。

　　3、使学生创造性地学习、培养学生的创造能力。